Κυριακή 27 Ιανουαρίου 2019

Μουσική και Ποιητική βραδιά στο Μουσείο

Το Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών, επ’ ευκαιρία της έκθεσης «Πομπηία : Μεγεθύνσεις και Μεταμορφώσεις μετά τη φωτιά», της Μαρίας-Σμαράγδας Σκούρτα, παρουσιάζει την ποιητική και μουσική βραδιά,

ΔΕΚΑ ΑΠΛΑ ΠΟΙΗΜΑΤΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΟΜΠΗΙΑ

σε ποίηση της Μαρίας Σμαράγδας Σκούρτα .

Διαβάζει ο ποιητής Γιώργος Χρονάς, ενώ την ποίηση πλαισιώνουν οι μουσικοί Αναστασία Μπούρλα (φλάουτο) και Αλεξάνδρα και Γιάννης Πετρίδης (κιθάρα).

Το μουσικό ρεπερτόριο θα αποτελείται από κλασσικά έργα, από Ελληνες αλλά και Ιταλούς συνθέτες (Luigi Boccherini, Mario Gangi, Κώστας Γρηγορέας, Ρενέ Νικολάου, Δημήτρης Μακρής, Ty Katsarelis).

Θα προηγηθεί ξενάγηση στην Έκθεση "Πομπηία: Μεγεθύνσεις και μεταμορφώσεις, μετά τη φωτιά" στις 19.00-19.30 και στη συνέχεια θα ακολουθήσει η Μουσική και Ποιητική βραδιά.

ΗΜΕΡΑ: Κυριακή 10 Φεβρουαρίου 2019
ΩΡΕΣ: 19.00- 21.30.

Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών
Ι. Παπαρρηγοπούλου 5-7, Πλατεία Κλαυθμώνος, 105 61 Αθήνα

https://www.facebook.com/events/375735043211385/

Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης / Βαλέρι Σοκολόφ


1/2 Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης - Βαλέρι Σοκολόφ.


Η Ζωή Τσόκανου και η ΚΟΘ παρουσιάζουν στο αθηναϊκό κοινό δύο κορυφαία ρομαντικά έργα: Το εκπληκτικό Κοντσέρτο για βιολί του Μπραμς, με σολίστ τον πολυβραβευμένο νέο βιολονίστα από την Ουκρανία Βαλέρι Σοκολόφ, και τη συγκλονιστική «Παθητική», 6η και τελευταία συμφωνία του Τσαϊκόφσκι, που μέσα από ένα ταξίδι πάθους, χορού και έξαψης, καταλήγει στην απόλυτη σιωπή. Η βραδιά θα ανοίξει με τη συμφωνική εικόνα Πρωινό ξύπνημα - Αυγή στον Παρθενώνα μιας ιστορικής προσωπικότητας για την ελληνική μουσική: του κύπριου συνθέτη Σόλωνα Μιχαηλίδη, μαθητή στο Παρίσι της περίφημης Νάντιας Μπουλανζέ, και από το 1959 πρώτου και επί έντεκα χρόνια διευθυντή της νεοϊδρυθείσας Συμφωνικής Ορχήστρας Βορείου Ελλάδας, μετέπειτα Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης.

- Σόλων Μιχαηλίδης: Αυγή στον Παρθενώνα
- Johannes Brahms: Κοντσέρτο για βιολί σε ρε μείζονα, έργο 77
- Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι: Συμφωνία αρ. 6 σε σι ελάσσονα, έργο 74, «Παθητική»
Βαλέρι Σοκολόφ βιολί


http://www.megaron.gr/default.asp?pid=5&la=1&evID=4231


Μέγαρο Μουσικής Αθηνών / Megaron - The Athens Concert Hall

«Το Νυφικο Κρεβατι» Του Γιαν Ντε Χαρτογκ

ΑΛΛΕΣ ΔΥΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ
«ΤΟ ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ» ΤΟΥ ΓΙΑΝ ΝΤΕ ΧΑΡΤΟΓΚ
ΑΠΟ ΤΟ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΣΕΡΡΩΝ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΖΛΑΤΙΝΤΗΣ
Με τον Γιώργο Καρύδα και την Αστερόπη Χαριτίδου
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 1 & 2 Φεβρουαρίου 2019
«ΑΣΤΕΡΙΑ»/ ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ: 21.15
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΣΕΡΡΩΝ

Μετά την μεγάλη επιτυχία που σημείωσαν οι παραστάσεις του έργου «Το νυφικό κρεβάτι» τον Οκτώβριο του 2018, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών αποφάσισε να δώσει άλλες δύο παραστάσεις την Παρασκευή 1 και το Σάββατο 2 Φεβρουαρίου 2019 στην Μικρή Σκηνή των «Αστεριών»

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΣΤΟ ΤΑΜΕΙΟ ΤΟΥ
ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ «ΑΣΤΕΡΙΑ»
ΏΡΕΣ: 11.00' - 13.00 & 18.00 - 21.00
Τηλ. κρατήσεων 2321054755 (ώρες λειτουργίας του ταμείου)

Γενική Είσοδος : 8,00 €
Μειωμένο εισιτήριο: 6,00 €

Το έργο
Το πολυβραβευμένο έργο του Ολλανδού συγγραφέα Γιαν ντε Χάρτογκ πραγματεύεται την συζυγική συμβίωση 35 ολόκληρων χρόνων γύρω από ένα νυφικό κρεβάτι. Αληθινή ζωή, συγκίνηση και άφθονο γέλιο. Μια διαχρονική γλυκόπικρη κωμωδία. Πρόκειται για ένα από τα πιο γνωστά θεατρικά έργα παγκοσμίως που έχει αποσπάσει αναρίθμητα βραβεία από κοινό και κριτικούς. Το πρώτο ανέβασμα στην Ελλάδα ήταν από τον Δημήτρη Χορν και την Έλλη Λαμπέτη και το δεύτερο με την Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Γιάννη Φέρτη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Ζλατίντσης
Σκηνογραφία: Λιάνα Σπυριδωνίδου
Φωτισμοί: Μιχάλης Κουβόπουλος
Παίζουν: Γιώργος Καρύδας , Αστερόπη Χαριτίδου, Ευαγγελία Δαμιανίδου.

https://www.facebook.com/events/591185268010841/

Opera Chaotique Διονυσιακο Cabaret

OPERA CHAOTIQUE

+ SPECIAL GUESTS

ΔΙΟΝΥΣΙΑΚΟ CABARET

στο El Convento del Arte

το Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2019

Οι OΠEΡA CHAOTIQUE για πρώτη φορά και με ελληνόφωνα τραγούδια στη νέα τους παράσταση:

«Η ΚΡΥΦΗ ΖΩΗ ΤΩΝ ΠΟΙΗΤΩΝ»

Όσα δε σας έχουν πει ποτέ για τους διάσημους ποιητές. Από τη διαστροφή του Εμπειρίκου ως τις σκοτεινές πτυχές του Πόε, τις εξαρτήσεις του Όσκαρ Ουάιλντ και τις αδυναμίες της Γώγου. Είχε ο Καρυωτάκης χιούμορ; Ποιά διάσημη μπάντα εμπνεύστηκε από την Κινέζικη ποίηση; Είναι ο Bob Dylan ποιητής; Η νέα παράσταση των Opera Chaotique ρίχνει φως σε άγνωστες πτυχές της ζωής σπουδαίων Ελλήνων και ξένων ποιητών. Πικάντικες ιστορίες, έρωτες και αυτοκτονίες μπλέκονται με αριστουργήματα της ποίησης και της στιχουργικής τέχνης μέσα από επιλεγμένα και γνωστά τραγούδια

ΕΝΑ ΕΚΚΕΝΤΡΙΚΟ ΝΤΟΥΕΤΟ

Με αναπάντεχα ανατρεπτικό χιούμορ, άκρως σουρεαλιστική φαντασία και εκρηκτικές μουσικές αλχημείες, οι Opera Chaotique έχουν καταφέρει να χαρτογραφηθούν ως ένα απολύτως μοναδικό φαινόμενο του μουσικού στερεώματος. Το ιδιαίτερο αυτό δίδυμο που καταπατά επιδεικτικά τις διαχωριστικές γραμμές ανάμεσα στην όπερα, τη τζαζ, το καμπαρέ και την ποπ, δημιουργηθηκε το 2011 από τον Tenorman φωνή/αφήγηση και πιάνο και τον Voodoo Drummer στα ντραμς ξεχώρισε αμέσως για το ιδιαίτερο μουσικό στίγμα, τη μοναδική αισθητική και την σαρωτική σκηνική παρουσία τους.

ΣΟΥΡΕΑΛΙΣΤΙΚΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ

Στις ζωντανές τους εμφανίσεις οι Opera Chaotique εκτός από τις δικές τους συνθέσεις κουβαλάνε και όλη τους την τρέλα: Άριες που κορυφώνονται με punk ουρλιαχτά, τζαζ μελωδίες που πάλλονται στο ρυθμό αφρικανικών κρουστών, τρυφερά παραμύθια που μεταμορφώνονται σε σκοτεινούς εφιάλτες και κυρίως πολύ χιούμορ, θεατρικοί αυτοσχεδιασμοί, μελοποιήσεις ποιημάτων, πρωτότυπες συνθέσεις και τρελά πειραγμένες διασκευές...Ο Μαρκήσιος ντε Σαντ να κουβεντάζει με τον Charles Bukowski, ενώ το Φάντασμα της Όπερας ταξιδεύει στη Νέα Ορλεάνη ... Κάθε συναυλία των Opera Chaotique ειναι μια ανεπανάληπτη μουσική εμπειρία, ένα σουρεαλιστικό ταξίδι σε τόπους κι εποχές όπου όλα είναι πιθανά και μια απολαυστικά χαοτική παράσταση.

ΕΜΦΑΝΙΣΕΙΣ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ...

Οι Opera Chaotique έχουν γυρίσει όλη την Ελλάδα, έχουν παίξει σε σημαντικά hotspots όπως το Faust, Sani Festival, Badminton, το Half Note Jazz Club, ο Μύλος, το Rockwave Festival, με αποκορύφωμα το Φεστιβάλ Αθηνών και έχουν συνεργαστεί με σημαντικούς καλλιτέχνες ( Δ. Σαββόπουλος , Λ. Μαχαιρίτσας, Μ. Πασχαλίδης κ.α.)

Το 2018 θα εμφανιστούν για πρώτη φορά στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο Ίδρυμα Νιάρχος με την παράσταση Βάτραχοι με αφορμή του έργου του Αριστοφάνη και σε συνεργασία με τη διεθνή ομάδα κουκλοθεάτρου Merlin.

...ΚΑΙ ΣΤΟ ΕΞΩΤΕΡΙΚΟ

Πολύ γρήγορα κατάφεραν να διασχίσουν τα στενά μουσικά σύνορα της χώρας τους και να εμφανιστούν σε 16 Ευρωπαικές χώρες, και σε 2 στην Ασία . Το πρόγραμμα των συναυλιών τους έχει πλέον σταθερές εμφανίσεις σε ιστορικά θέατρα, club και φεστιβάλ όπως το White Trash και Lido του Βερολίνου, το Theaterhaus της Στουτγκάρδης, το Harlem Jazz Club της Βαρκελώνης, το Backstage Club της Αγίας Πετρούπολης και τοSecret Garden Party fest της Μ.Βρετανίας, το Rouge Cabaret Festival στο Παρίσι αλλά και μεγάλες περιοδείες σε Ιταλία και Πορτογαλία και Γερμανία.

Το 2013 οι Opera Chaotique συμμετείχαν στις περιοδείες των Nouvelle Vague και των Tiger Lillies.

To 2018 θα περιοδεύσουν σε Ιταλία, Γερμανία, Γαλλία, Βέλγιο, Ολλανδία, Βουλγαρία και φυσικά Ελλάδα κ.α.

ΤΥΠΟΣ

Με πρωτοσέλιδα και αφιερώματα και συνεντεύξεις σχεδόν από το σύνολο του εγχώριου τύπου, το πρωτότυπο κι αυθεντικό μουσικό τους στίγμα δεν έχει περάσει απαρατήρητο από τον Διεθνή Τύπο που έχει μεταξύ άλλων γράψει:

“Μια απόλυτα μοναδική, ουσιαστική και άρτια μουσική εμπειρία”

(Where y'at Magazine, Νέα Ορλεάνη),

“Τζαζ, όπερα, εναλλακτικό ροκ, Αφρικανική μουσική και καμπαρέ συγκρούονται σε αυτήν την εκκεντρική παράσταση” (Time Out London, Μ.Βρετανία),

“Μια εντελώς νέα εμπειρία στην τζαζ και την όπερα” (Exberliner Mag, Γερμανία),

"Με υπερηφάνεια σας παρουσιάζουμε κάτι πραγματικά αυθεντικό!" (BCN MES, Βαρκελώνη).

"Next best thing" (Athens Voice, Αθήνα).

ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ

Το δισκογραφικό ντεμπούτο των Opera Chaotique έγινε το 2012 με το άλμπουμ “Death of the Phantom of the Opera”, που απέσπασε πολύ καλές κριτικές σε Ελλάδα και εξωτερικό: “Ένα από τα ομορφότερα τραγούδια τη εποχής μας” έγραψε το γερμανικό Gothic Magazine για το “Love Song”, ένα από τα τραγούδια που ξεχώρισαν αμέσως από την πρώτη τους αυτή δισκογραφική δουλειά ενώ τα περιοδικα Orkus και Jazz&Τζαζ το συμπεριέλαβαν στα CD τους. , στην οποία συμμετείχε ο Bob Brozman και ο Bleine Reininger των Tuxedomoon.

Το 2014 κυκλοφόρησε το album με τίτλο “BUKOWSKI: Poems of a Dirty Old Man”. Το άλμπουμ αποτελείται από μελοποιημένα ποιήματατου Charles Bukowski και έχει τη μουσική συμβολή του θρύλου των μπλουζLouisiana Red και του εκκεντρικού frontman των Tiger Lillies, Martyn Jacques. Το κομμάτι "Girl in a miniskirt" συμπεριλήφθηκε στο cd compilation του φημισμένου περιοδικού Sonic Seducer.

Το 2018 κυκλοφορεί το νέο τους album : "Muses of the Damned Artists" με τη συμμετοχή του θρυλικού σαξοφωνίστα Alex Foster, Adrian Stout των Tiger Lillies, Μίλτο Πασχαλίδη, Marc Collin των Nouvelle Vague, Vinicio Capossela και άλλων σπουδαίων μουσικών.

ΘΑ ΤΟΥΣ ΒΡΕΙΤΕ & ΘΑ ΤΟΥΣ ΔΕΙΤΕ

operachaotique@gmail.com

www.operachaotique.com

www.facebook.com/operachaotique

www.youtube.com/operachaotique

Συντελεστές:

Ερμηνεία : OPERA CHAOTIQUE

Πού: στο El Convento Del Arte

Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα

Πότε: Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2019

Μουσική παράσταση: ΔΙΟΝΥΣΙΑΚΟ CABARET

Διάρκεια: 2:30 ώρες με διάλειμμα

Ώρα προσέλευσης: 21:30 – Ώρα έναρξης: 22:00

Ο χώρος λειτουργεί από τις 21:30 για ποτό και φαγητό

Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte - τηλ. 2105200602 –email: arttankltd@gmail.com – web address : http://www.elconvento.gr/

Είσοδος: 8 euro
Ευχαριστούμε την κυρία Αλίκη Δανάλη για την επικοινωνία και την προβολή των παραστάσεων

https://www.facebook.com/events/549359028875997/

Mottet - Thank god it’s Friday , Επιτέλους Παρασκευή!

Mottet
Thank god is Friday. Επιτέλους Παρασκευή!
στο El Convento Del Arte
Τις Παρασκευές του Φεβρουαρίου 2019
Οι Mottet επιστρέφουν για 4 εμφανίσεις στο μοναδικής αισθητικής El Convento del Arte που πλέον έχει γίνει στέκι τους.
Κάθε Παρασκευή του Φλεβάρη δίνουν ραντεβού όχι μόνο με το κοινό που τους αγαπά αλλά και μ’ έναν σπουδαίο ερμηνευτή που.
Εκτός λοιπόν από την Ξένια Γαργάλη, τη βασική φωνή των τραγουδιών του πρώτου τους δίσκου με τίτλο «Σ’ όλο τον κόσμο» μαζί με τους Mottet στη σκηνή θα βρεθούν οι
Σταύρος Σαλαμπασόπουλος 1/2,
Δώρος Δημοσθένους 8/2
Ελένη Πέτα 15/2
Πέννυ Μπαλτατζή 22/2
Το ξεχωριστό και εκλεπτυσμένο μουσικό σχήμα θα πλαισιώσει με τον ήχο του τις εξαιρετικές αυτές φωνές σ’ ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα με μουσικές φιλτραρισμένες μέσα από την elegant αισθητική τους και απρόβλεπτες διασκευές από το ελληνικό και διεθνές ρεπερτόριο.
Συντελεστές :
Κιθάρα-programming Σωτήρης Καστάνης
Βιολί Δημήτρης Κουζής
Ακκορντεόν Γιώργος Σχοινάς
Οργάνωση παραγωγής : Νίκος Τσαούσης

Πού: στο El Convento Del Arte
Διεύθυνση: Βιργινίας Μπενάκη 7 Μεταξουργείο, Αθήνα

Παράσταση: Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου 2019
Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου 2019
Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου 2019
Παρασκευή 22 Φεβρουαρίου 2019
Διάρκεια: 2:30 ώρες με διάλειμμα
Ώρα προσέλευσης: 21:30 – ‘Ωρα έναρξης: 22:00
Ο χώρος λειτουργεί από τις 21:30 για ποτό και φαγητό
Πληροφορίες – Κρατήσεις: El Convento Del Arte - τηλ. 2105200602 –email: arttankltd@gmail.com– web address : http://www.elconvento.gr/

Είσοδος: 10,00 euro
Ευχαριστούμε την κυρία Αλίκη Δανάλη για την επικοινωνία και την προβολή των παραστάσεων
Ευχαριστούμε τους Χορηγούς Επικοινωνίας του EL CONVENTO DEL ARTE


Η Τέχνη στην Εκπαίδευση: Άνοιξη (Μυθολογία, Σύμβολα, Κατασκευές)

Κυριακή 24 Φεβρουαρίου 2019:
Η Τέχνη στην Εκπαίδευση: Άνοιξη (Μυθολογία, Σύμβολα, Κατασκευές)

Λίγα λόγια για το Σεμινάριο

Μέσα από διάσημα έργα ζωγραφικής ξένων και Ελλήνων ζωγράφων, μαθαίνουμε για το θαύμα της άνοιξης και το λουλούδιασμα της φύσης. Μαθαίνουμε για τη αρχαιοελληνική μυθολογία του ερχομού της άνοιξης, την προσωποποίηση της Άνοιξης στη Λαογραφία, αλλά και τα έθιμα εορτασμού της Πρωτομαγιάς σε όλο τον κόσμο, από τα στεφάνια της Ελλάδας, στα κόκκινα αυγά της Αιγύπτου και από την απόλυτη ησυχία και τον διαλογισμό στο Μπαλί στον χρωματοπόλεμο της Ινδίας. Με έμπνευση τα παραπάνω, δημιουργούμε στεφάνια με πολύχρωμα χάρτινα λουλούδια, κορδέλες, κρεμαστά ζουζούνια και οριγκάμι πασχαλίτσες.

Ενδεικτικά Περιεχόμενα (τι θα κάνουμε στο εργαστήριο)

. Ανάλυση εικόνων και συμβόλων της Άνοιξης: από τον Μποτιτσέλι στον Τσαρούχη
. Ταξίδι στον κόσμο και τα έθιμα της Πρωτομαγιάς
. Επίδειξη οριγκάμι: απλά σχέδια για λουλούδια και πασχαλίτσες
. Κολλάζ και μεικτή τεχνική για στεφάνι, ή φωλιά πουλιού με λουλούδια, ή μαντάλα με χρώματα
. Οι ήχοι της φύσης και η μουσική

ΑΝΟΙΚΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ
Μενεμένης 5, 14231 Νέα Ιωνία Αττικής

http://www.aiecollege.gr/2016-09-10-21-06-08/main-menu/305-eidiki-agogi-1345

https://www.facebook.com/events/386145172158185/

Σεμινάριο: "Τέχνη και Ψυχολογία"

Αθήνα Σάββατο 04/05/2019:
Σεμινάριο: "Τέχνη και Ψυχολογία - Δημιουργικότητα και ψυχική ασθένεια"

Περιγραφή του Σεμιναρίου

Η τέχνη και η δημιουργικότητα συμβάλλουν στην καλλιέργεια και την ψυχοσυναισθηματική ανάπτυξη μας, κάτι που γίνεται καλύτερα αντιληπτό όσο μεγαλώνουμε και ανασύρουμε από την μνήμη μας εικόνες, λέξεις, μουσικές, την τέχνη που γνωρίσαμε από μικρή ηλικία και μπορούμε να ταυτίσουμε ή να αναγνωρίσουμε τον συναισθηματικό και ψυχολογικό αντίκτυπο της μέσα μας. Η δημιουργικότητα προϋποθέτει συναισθηματική ευφυΐα. Υπάρχουν, ωστόσο και περιπτώσεις που συνορεύει με την ψυχική ασθένεια και η ενασχόληση με την τέχνη μπορεί να είναι ένδειξή της.

Συνήθως μιλάμε για την αντίστροφη πορεία, πως η ψυχική ασθένεια μπορεί να αντιμετωπιστεί ή να αμβλυνθεί μέσω της δημιουργικότητας και της τέχνης. Στόχος αυτού του σεμιναρίου είναι να παρουσιαστούν περιπτώσεις γνωστών καλλιτεχνών με ψυχολογικά προβλήματα, το πιο σύνηθες ανάμεσά τους είναι η κατάθλιψη, πως αυτά αντανακλώνται στα έργα τους, πως ή αν η τέχνη συνέβαλε στην άμβλυνση τους, αλλά και αν η δημιουργικότητα μένει στην ίδια γειτονιά με την ψυχική ασθένεια (τι είδους δημιουργικότητα; Αυτή που ξεφεύγει από την νόρμα; Είναι αυτό αρκετή αφορμή από μόνη της για να μιλήσουμε για ψυχική ασθένεια;).

Η τέχνη είναι αλήθεια και μνήμη, δημιουργεί έναν ιερό, καθαρό χώρο μέσα μας. Μπορεί να είναι ένας καθρέφτης μέσα στον οποίο βλέπουμε τον εαυτό μας. Μπορεί να είναι μια επιστολή που μας φέρνει νέα από εμάς. Φτάνει να ξέρουμε πως να ανοίξουμε τον φάκελο, πως να κοιτάξουμε για να δούμε πραγματικά. Η ψυχολογία και η τέχνη είναι αδερφές καθώς και οι δύο μπορούν να διεισδύσουν στο μυαλό και τον ψυχισμό τόσο του καλλιτέχνη, όσο και του θεατή...

Σάββατο, 4 Μαΐου 2019 στις 10 π.μ. – 2 μ.μ.
ΑΝΟΙΚΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ
Μενεμένης 5, 14231 Νέα Ιωνία Αττικής

http://www.aiecollege.gr/2016-09-10-21-06-08/main-menu/392-art-pcy19

https://www.facebook.com/events/442004543002294/

Γνωριμία με τη Μοντέρνα Τέχνη

Γνωριμία με τη Μοντέρνα Τέχνη

Η Μοντέρνα Τέχνη αποτελεί ένα, συχνά, δύσβατο μονοπάτι της τέχνης, μια σπαζοκεφαλιά, ένα γρίφο για δυνατούς λύτες. Η συνήθης στάση του μεγαλύτερου μέρους των φιλότεχνων που μπορούν να παρακολουθήσουν και να απολαύσουν την τέχνη μέχρι το τέλος του 19ου, απέναντι στη μοντέρνα τέχνη, συνοψίζεται σε δηλώσεις σαν κι αυτές: «Μα είναι αυτό τέχνη;» «Γιατί είναι τέχνη;» «Τι θέλει να επικοινωνήσει ο καλλιτέχνης;» «Δεν καταλαβαίνω τίποτα…»

Φιλοδοξία και στόχο του προγράμματος αποτελεί η εξοικείωση των συμμετεχόντων με τη Μοντέρνα Τέχνη, μέσα από την επισκόπηση των καλλιτεχνικών ρευμάτων που κυριάρχησαν σε ένα ευρύ φάσμα της ιστορίας της τέχνης, από τις αρχές του εικοστού αιώνα έως τη σύγχρονη εποχή. Ας ταξιδέψουμε στο χρόνο και την τέχνη, ας γνωριστούμε μαζί της, ας την κατανοήσουμε και ας τη νιώσουμε.

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε φιλότεχνους με ποικίλες γνωστικές αφετηρίες, δίχως απαραίτητη εξειδίκευση στο αντικείμενο της ιστορίας της τέχνης, με μόνη προϋπόθεση το ενδιαφέρον και τη διάθεση να ταξιδέψουν μέσα από το χρώμα, τις εικόνες και τις ιστορίες της μοντέρνας τέχνης.

Μέσα από δέκα δίωρες συναντήσεις, θα περιηγηθούμε κινήματα, θα βρεθούμε με καλλιτέχνες και έργα τέχνης, κυρίως θα συναντήσουμε εμάς τους ίδιους, καθώς ή τέχνη έχει τη μαγική ιδιότητα να μας φέρνει νέα από εμάς.

http://www.aiecollege.gr/mouseiaki-agogi-kai-ekpaidefsi/394-monterna-texni1-2

Τετάρτη, 13 Φεβρουαρίου 2019 στις 7 μ.μ. – 10 μ.μ.
ΑΝΟΙΚΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ
Μενεμένης 5, 14231 Νέα Ιωνία Αττικής

https://www.facebook.com/events/1153722611448472/

Θεσσαλονίκη Σάββατο 02-02-19: Η Διδακτική της Μυθοπλασίας

Θεσσαλονίκη---Σάββατο 02-02-19: Η Διδακτική της Μυθοπλασίας: Τεχνικές Φιλαναγνωσίας και Δημιουργικής Γραφής

Ενδεικτικά Περιεχόμενα του σεμιναρίου

Τι πληροφορίες μεταφέρουν οι εικόνες και πώς μπορούμε να τις αξιοποιήσουμε για να αναπτύξουμε τον περιγραφικό και αφηγηματικό λόγο των παιδιών, ώστε να τα εμπνεύσουμε να πλάσουν τις δικές τους ιστορίες;

Οι Παραμυθοκάρτες Δημιουργικής Αφήγησης μάς δείχνουν τον τρόπο να επινοήσουμε δικές μας αφηγήσεις με εργαλεία τα επτά βασικά στοιχεία μιας φανταστικής ιστορίας, όπως τα ορίζει ο Βλαντιμίρ Προπ.

Οι κάρτες μάς καθοδηγούν να πλάσουμε τους ήρωες κι έπειτα να τους μπλέξουμε σε περιπέτειες, καθορίζοντας οι ίδιοι την πλοκή και την εξέλιξη της ιστορίας τους. Ο στόχος μας είναι να δούμε πώς οι μαθητές, αξιοποιώντας την πρότερη αναγνωστική εμπειρία τους και τα βιώματά τους, μπορούν να καθοδηγηθούν ώστε να δημιουργήσουν μια δομημένη φανταστική ιστορία, κατανοώντας τα βήματα που χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία της. Μια ιστορία που θα έχουν τη χαρά να δουν να παίρνει μορφή μπροστά στα μάτια τους βήμα-βήμα. Πρόκειται για μια διαδικασία που παράλληλα με τη φαντασία καλλιεργεί την κριτική σκέψη και την ενσυναίσθηση και δίνει στον εκπαιδευτικό αρκετά στοιχεία για την ψυχοσύνθεση κάθε παιδιού, τους προβληματισμούς του αλλά και τη δυναμική της ομάδας του. Με βιωματικές δραστηριότητες θα δούμε την ιστορία να ζωντανεύει μέσα από την εικονογράφηση και να γίνεται ένα «κανονικό» βιβλίο, δίνοντάς μας έτσι τη δυνατότητα να κατανοήσουμε και τα στάδια παραγωγής του.

Μέσα από αυτό βιωματικό εργαστήριο τα παιδιά:

κατανοούν πως η φαντασία είναι διαφορετική για τον καθένα από μας και πως η έμπνευση για ένα αριστούργημα μπορεί να είναι απλά και μόνο μια μουντζούρα ή ένα λάθος.
«διαβάζουν» τις εικόνες και αναγνωρίζουν τις πληροφορίες που μεταφέρει καθεμία από αυτές
αποφασίζουν για την πλοκή και την εξέλιξη της ιστορίας τους
Ανταλλάσσουν απόψεις, συζητούν, εκφράζονται ελεύθερα
ενθαρρύνονται να εκφραστούν και δεν φοβούνται να κάνουν λάθος.
Παρουσιάζουν τις ιδέες τους
Συμμετέχουν και συνεργάζονται
Επινοούν λύσεις στα προβλήματα του ήρωα
Αναγνωρίζουν και περιγράφουν τα συναισθήματα των ηρώων
Αποκτούν αυτοπεποίθηση, καθώς όλες οι ιδέες αξιοποιούνται
Αξιολογούν τη στάση των ηρώων και -αν χρειαστεί- τους κριτικάρουν και τους «αλλάζουν»
περνούν από τον προφορικό στον γραπτό λόγο και στη ζωγραφική απεικόνιση/αναπαράσταση της ιστορίας τους.

http://www.aiecollege.gr/2016-09-10-21-06-08/main-menu/321-20-01-4231

ΑΝΟΙΚΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ
Μενεμένης 5, 14231 Νέα Ιωνία Αττικής

https://www.facebook.com/events/1984326388302113/

Σεμινάριο: Η Τέχνη στην Εκπαίδευση

Ηράκλειο --- 02 & 03 Φεβρουαρίου 2019
Σεμινάριο:
"Η Τέχνη στην Εκπαίδευση
Ήθη Έθιμα, Λαογραφία και Κατασκευές με άξονα τις Απόκριες"

Διάρκεια: 2 μέρες (αναλογία σε ώρες 10)
Ημέρες & ώρες μαθημάτων: Σάββατο 02 & Κυριακή 03 Φεβρουαρίου 2019 (10:00-14:00)

Εμψυχώτρια:
Ρωξάνη Γιάννου, Εικαστικός, Εμψυχώτρια Εικαστικών Εργαστηρίων για Παιδιά και Ενήλικες

Λίγα λόγια για το Σεμινάριο

Μαθαίνουμε για το έθιμο των αποκριών στην Ελλάδα, αλλά και σε όλο τον κόσμο, τις παραδόσεις, τις συνήθειες και τις εποχές μασκαρέματος των λαών του πλανήτη. Κατασκευάζουμε μάσκες της επιλογής μας με μεγάλη ποικιλία υλικών και τεχνικών, εμπνευσμένες από τα έθιμα των κουδουνάδων της βόρειας Ελλάδας, τα ζωομορφικά μασκαρέματα της αρχαίας Ελλάδας, ή των χρωματιστών πιερότων της Βενετίας, ή των καλόκαρδων δράκων της Κίνας. Ανακαλύπτουμε τη σημασία του μασκαρέματος, τη διασκέδαση και τους συμβολισμούς που αυτά κρύβουν.

Ενδεικτικά Περιεχόμενα (τι θα κάνουμε στο εργαστήριο των εικαστικών)

. Ιστορική αναδρομή: από τη αρχαία Ελλάδα στον σύγχρονο κόσμο: η έννοια του μασκαρέματος
. Διαφορετικές περίοδοι μασκαρέματος ανά τον κόσμο: τοπικά έθιμα, παραδόσεις, συνήθειες
. Πηγές έμπνευση: από την Ελλάδα, στο Ρίο, από τη Βενετία στην Κίνα: Μουσική και Χορός ανά τόπο
. Δημιουργία μάσκας ή καλύμματος κεφαλιού (καπέλου, πέπλου κλπ) με μεικτή τεχνική

http://www.aiecollege.gr/2016-09-10-21-07-43/2017-01-02-18-44-25/447-texniekpaideusi7

ΑΙΕ Κρήτης
Εθνικής Αντιστάσεως 71, 71306 Ηράκλειο Κρήτης

https://www.facebook.com/events/2301124900117694/

Ηρώ Σκάρου: συνέντευξη στη Χαριτίνη Μαλισσόβα

  Χαριτίνη Μαλισσόβα Η Ηρώ Σκάρου κατάγεται από την Ικαρία. Μεγάλωσε στη Σύρο και στην Αθήνα. Με σπουδές στη φιλοσοφία και μεταπτυχιακό στη ...