Σάββατο 31 Δεκεμβρίου 2022

Amalia melancholia, η βασίλισσα των φοινίκων

 

Amalia melancholia, η βασίλισσα των φοινίκων

Ένα ζωντανό έκθεμα φυσικής και πολιτικής ιστορίας
Αν ήταν φυτό, θα της έδιναν το όνομα Amalia melancholia. Η ίδια ευχήθηκε να της δώσει η ιστορία τον τίτλο της βασίλισσας των φοινίκων. Η Ζωή Χατζηαντωνίου δημιουργεί μια παράσταση για τη βασίλισσα Αμαλία, τη γυναίκα που στιγματίστηκε για την ατεκνία της αλλά χάρισε στην Αθήνα τον Εθνικό Κήπο. Την Αμαλία ερμηνεύει η Έμιλυ Κολιανδρή.
Οι σύγχρονες ιατρικές μελέτες αποδίδουν την ατεκνία της Αμαλίας σε μια αφανή απλασία, μια έλλειψη, η οποία αν γινόταν γνωστή εκείνη την εποχή, η πρώτη βασίλισσα της Ελλάδας θα θεωρούνταν ένα τέρας, ένας κακός οιωνός για τη λαμπρή επανεκκίνηση του ελληνισμού. Άλλη γυναίκα στην περίπτωσή της θα γινόταν έκθεμα ανατομίας, νούμερο σε τσίρκο ή μια αξιοπερίεργη υπόθεση ιατρικών σχολών. Οι θεραπείες που της επέβαλλαν γιατροί, επιστημονικοί σύμβουλοι, σκιτζήδες και ιατροσοφιστές κράτησαν δεκαέξι χρόνια. Ακόμη και νεκρό, το σώμα της Αμαλίας υποβλήθηκε, κατόπιν εντολής, σε νεκροψία, προκειμένου να διαλευκανθεί το ζήτημα. Ωστόσο, επίσημο έγγραφο δεν βρέθηκε ποτέ. Η εξέταση τής πενηνταεξάχρονης γυναίκας αποκάλυψε ευρήματα, τα οποία κρίθηκε, ίσως, σκόπιμο να αποσιωπηθούν.
Η αποτυχία της να προσφέρει ένα παιδί στον λαό είχε επιπτώσεις στο ζήτημα της Παλιγγενεσίας και στην αποκατάσταση της πολιτικής σταθερότητας στο ταραχώδες νεογέννητο κράτος. Η απουσία του συνετέλεσε στην όξυνση της λαϊκής δυσαρέσκειας και στην έξωση του πρώτου βασιλικού ζευγαριού από την Ελλάδα. Ωστόσο, από το όραμα, την επιμονή και κυρίως την αγάπη της Αμαλίας γεννήθηκε ένα "παιδί". Κανείς δεν πίστευε ότι ήταν δυνατόν να συμβεί αυτό το θαύμα στην κατάξερη και ρημαγμένη Αθήνα των μέσων του 19ου αιώνα. Αγαπούσε τα αειθαλή φυτά και τους φοίνικες, ιδίως τις ουασινγκτόνιες. Τις έφερε στην Ελλάδα για να ομορφύνει το μοναδικό παιδί που έκανε, τον σημερινό Εθνικό Κήπο. Μέσα σε αυτόν, παρά τις τόσες προτομές επιφανών ανδρών, δεν υπάρχει ούτε μία προτομή, ούτε μία επίσημη αναφορά, στη γυναίκα που τον ονειρεύτηκε και τον δημιούργησε.

Τα αποσπάσματα των επιστολών που ακούγονται στην παράσταση βασίζονται στις «Ανέκδοτες επιστολές της βασίλισσας Αμαλίας στον πατέρα της, 1836 - 1853» (δίτομο), μετάφραση Βάνα & Μίχαελ Μπούσε, εκδ. Βιβλιοπωλείον της ΕΣΤΙΑΣ.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ζωή Χατζηαντωνίου | Ερμηνεία: Έμιλυ Κολιανδρή, Ρίτα Λυτού | Σκηνικό: Εύα Μανιδάκη | Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη | Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος σε συνεργασία με τον Γιώργο Μιζήθρα | Βίντεο: Παντελής Μάκκας | Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης | Σύμβουλος δραματουργίας: Λουίζα Αρκουμανέα | Βοηθός σκηνοθέτιδας: Στέλλα Ράπτη | Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Καλοφούτη | Βοηθοί ενδυματολόγου: Βασιλική Σουρρή | Περούκες: Κωνσταντίνος Σαββάκης | Φροντιστήριο: Υακίνθη Τσούρα | Οργάνωση παραγωγής: Κωνσταντίνα Αγγελέτου, Γιώργος Γερανάκης | Φωτογραφίες Alex Kat | Επικοινωνία Μαρία Αδαμοπούλου | Τρέιλερ Γρηγόρης Πανόπουλος | Παραγωγή: Quadrat
Η παράσταση επιχορηγήθηκε το 2021 από το ΥΠ.ΠΟ.Α

Πρεμιέρα καλλιτεχνικής περιόδου 22-23 : Παρασκευή 25 Νοεμβρίου, 20.30
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.ticketservices.gr/event/amalia-melancholia/...
Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 18€, Φοιτητικό | Νεανικό | Πολύτεκνοι | ΑΜΕΑ 14€, Κάρτα ανεργίας | Ατέλεια 10€ δεκτές Τετάρτη & Πέμπτη
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά - Σκηνή Ωμέγα

«Η ΑΤΖΕΝΤΑ»: Για πρώτη φορά στη σκηνή για λίγες παραστάσεις


 «Η ΑΤΖΕΝΤΑ»

Το νεοελληνικό θεατρικό έργο της Χρυσής Γιάντσιου
παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη σκηνή
σε σκηνοθεσία Μαργαρίτας Αμαραντίδη
Από την Κυριακή 1 Ιανουαρίου, για λίγες παραστάσεις
στο Faust Bar – Theatre - Arts
«Η ΑΤΖΕΝΤΑ», ένα σύγχρονο ελληνικό έργο της Χρυσής Γιάντσιου, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή του Faust σε σκηνοθεσία της Μαργαρίτας Αμαραντίδη και με μία ομάδα ταλαντούχων ηθοποιών και μουσικών επί σκηνής, από την Κυριακή 1 Ιανουαρίου 2023.
Με αφορμή μία ατζέντα, η οποία πρέπει να παραδοθεί στην κάτοχό της, και πρωταγωνιστές ένα κορίτσι και ένα αγόρι, ξετυλίγεται μια συναρπαστική ιστορία με έντονη πλοκή, που ερευνά τη σχέση του ανθρώπου με τον χρόνο.
Με παιχνιδιάρικο έως και χιουμοριστικό τρόπο, το κοινό παρακολουθεί το αγόρι να παρασύρει το κορίτσι στην αναζήτηση του «τώρα». Σχεδόν ερεθιστικά, επιχειρεί να τη βγάλει από σκοτάδι και την ασφάλεια της μήτρας, φέρνοντάς την στο φως και την ανασφάλεια της γέννησης.
Μήπως, ο χρόνος μας, τελικά, είναι η μόνη μας ιδιοκτησία και η διαχείρισή του το μοναδικό μας ταλέντο;
Εσείς, τι σχέση έχετε με τον χρόνο;
Ένα υπέροχο δειγμα σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας (πρωτότυπος τίτλος: «Του Χρόνου του Αληθές», Εκδόσεις: Δωδώνη) με τη φρέσκια σκηνοθετική ματιά της Μαργαρίτας Αμαραραντίδη ανεβαίνει για πρώτη φορά στο θεατρικό σανίδι για λίγες μόνο παραστάσεις.
Ταυτότητα παράστασης
Συγγραφέας: Χρυσή Γιάντσιου
Σκηνοθεσία – Σκηνικά – Κοστούμια: Μαργαρίτα Αμαραντίδη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Μάχου
Πρωτότυπη μουσική - τραγούδια - στίχοι: Γιάννης Ταυλάς
Επιμέλεια κίνησης – χορογραφία - βίντεο: Eugenia Demeglio
Φωτισμοί: Κώστας Μπλουγουράς
Φωτογραφίες - Βοηθός παραγωγής: Έλενα Μπούρα
Κατασκευή σκηνικών: Παναγιώτης Μανίκας
Χορεύτρια: Λυδία Εμμανουηλίδου
Παίζουν οι: Βίκυ Μαραγκάκη, Μάνος Ζούρας, Μαρίσα Μπίλη, Αντώνης Φλώρος, Γιάννης Ηλιόπουλος
Φιλική συμμετοχή: Ανδρέας Ζάκας, Κώστας Ρόκας
Ευχαριστούμε θερμά την εικαστικό Δήμητρα Βελισσάρη για την ευγενική παραχώρηση των πορτραίτων.
Πληροφορίες:
Πρεμιέρα: Κυριακή 1 Ιανουαρίου 2023
Πρόγραμμα παραστάσεων:
• Σάββατο 7, 14 & 21 Ιανουαρίου 2023 στις 21.00
• Κυριακή 1, 8, 15 & 22 Ιανουαρίου 2023 στις 20.00
Διάρκεια: 80 λεπτά
Τιμές εισιτηρίου:
• Γενική είσοδος: 12€
• Μειωμένο για πολύτεκνους, ανέργους, φοιτητές, ΑΜΕΑ: 10€
• Ατέλεια: 3€
Προπώληση:
• https://www.viva.gr/tickets/theater/i-atzenta/
Συντελεστές
Η Μαργαρίτα Αμαραντίδη (σκηνοθεσία) σπούδασε θέατρο στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου (2002), Ουδέτερη Μάσκα στο École Philippe Gaulier στο Παρίσι (2007) και ζωγραφική στην ΑΣΚΤ Αθήνας Δ΄Εργαστήριο Πάνου Χαραλάμπους (2014). Έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις: «Μπίλη ο Τίγρης» του Μιχάλη Σπέγγου, Θέατρο Τόπος Αλλού, 2021-22, «Φούσκες» της Δώρας Πανταζοπούλου, Θέατρο Μπιπ, 2018, «Κεκλεισμένων των Θυρών» του Ζαν Πωλ Σαρτρ, Θέατρο ΠΚ, 2017, «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» του Σαίξπηρ, Φεστιβάλ Αθηνών - Αρχαία Αγορά, 2017 (σε μετάφραση της ίδιας), «Ιστορίες από το πράσινο βιβλίο» του Στρατή Μυριβήλη, Θέατρο Πόλη, 2016, «Αυτά που επιστρέφει η θάλασσα» της Ομπέιδα Μπεναβίδες, Πλατφόρμα Νέων Καλλιτεχνών Εθνικού Θεάτρου, Νέα Σκηνή, 2015, «The theatre Case», επινοημένο θέατρο, Θέατρο Βικτώρια/Τεχνόπολις/ Φεστιβάλ σε Ελλάδα και εξωτερικό, 2009-11. Επίσης, έχει επιμεληθεία σκηνικά και κουστούμια για πληθώρα παραστάσεων. Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες: Πήτερ Στάιν, Δημήτρη Μαυρίκιο, Στάθη Λιβαθηνό, Βασίλη Νικολαϊδή, Αγγελική Στελλάτου, Σεσίλ Μικρούτσικου, Πάνο Λάρκου, Αποστολία Παπαδαμάκη, Κώστα Κουτσομύτη, Ελισσάβετ Χρονοπούλου, Πάνο Κοκκινόπουλο, Χρήστο Νικολέρη, Παναγιώτη Κράββα, Όλγα Μαλέα, Κώστα Κεκεμένη, Αλέξανδρο Σκούρα, Ρένο Χαραλαμπίδη.
Η Χρυσή Γιάντσιου είναι συγγραφέας–ερευνήτρια του Δωρικού Θεάτρου, Διδάκτωρ στον τομέα LANGUE, LETTRES ET ARTS (UNIVERSITÉ D’ AVIGNON ET DES PAYS DE VAUCLUSE, FRANCE). Έχει τιμηθεί επανειλημμένως σε ποιητικούς και λογοτεχνικούς διαγωνισμούς. Κυκλοφορούν τα βιβλία της: «Ο Γυρισμός της Μινοδώρας» (Εκδόσεις Ψυχογιός), «Η ζωή είναι Ωραία» (Εκδόσεις Ψυχογιός), «Η κλεμμένη ηλιαχτίδα» (Εκδόσεις Ακρίτας) και «Του Χρόνου το Αληθές» (Εκδόσεις Δωδώνη).

FAUST
Τ. 210 3234095
Email: info@faust.gr

Η Πόλη των Χαμένων Ρομπότ


 ΙΝ: Τι σημαίνει ελεύθερη βούληση;

JP: Ότι μπορείς να κάνεις αυτό που θέλεις.
ΠΙΝ:Και;
JP:Είναι επικίνδυνο.
Η Ομάδα Hippo Theatre Group παρουσιάζει τη διαδραστική, sci-fi θεατρική παράσταση για παιδιά ηλικίας 5-12 ετών «Η Πόλη των Χαμένων Ρομπότ», από 2 Οκτώβρη και κάθε Κυριακή στις 12.00, στο Θέατρο Σταθμός.
Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία μετά από συνεννόηση.

Η Υπόθεση:
Κάπου στο μακρινό μέλλον, σε έναν τόπο γεμάτο τεχνολογικές ανακαλύψεις, ρομπότ που μοιάζουν με ανθρώπους, ζουν σε καθεστώς δουλείας, όντας υποχρεωμένα να υπηρετούν ή να διασκεδάζουν τους αφέντες τους. Μοναδική εξαίρεση αποτελεί ο Πιν, το μόνο ελεύθερο ανθρωποειδές!
Με μότο του «άνθρωπος δεν γεννιέσαι, αλλά γίνεσαι» ο Πιν ξεκινά την επανάστασή του, κάτι που δεν αρέσει καθόλου στην αυταρχική Παγκόσμια Κυβέρνηση.
Και κάπως έτσι το πιο περιπετειώδες συγκινητικό, γεμάτο ανατροπές και χιούμορ, ταξίδι ξεκινά! Θα μπορέσει ο Πιν να διαχειριστεί την ελευθερία του προς όφελος του συνόλου; Θα καταφέρει να βρει την κρυμμένη του ανθρωπιά; Θα παρασύρει και τα υπόλοιπα ρομπότ στο δρόμο της αυτογνωσίας και της χειραφέτησης;
Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
«Η Πόλη των Χαμένων Ρομπότ» ταξίδεψε το καλοκαίρι του 2022 στα «Λιπάσματα Street Art Festival 2022», «FichtiArt Festival 2022», σε χωριά του Δήμου Ρεθύμνου και στο Ρωμαϊκό Ωδείο της Κω, κατακτώντας μικρούς και μεγάλους θεατές.

Λίγα Λόγια για το Έργο:
Η Πόλη των Χαμένων Ρομπότ είναι ένα φουτουριστικό παραμύθι για παιδιά, γραμμένο από τους Φώτη Δούσο και Αλέξανδρο Ράπτη. Επηρεασμένο από τη φανταστική λογοτεχνία, το έργο αφηγείται την ιστορία ενός ρομπότ που ανακαλύπτει τον εαυτό του, διεκδικεί όχι μόνο την ελευθερία του αλλά και ένα καλύτερο μέλλον από το προδιαγεγραμμένο και γίνεται πηγή έμπνευσης για τα υπόλοιπα υπόδουλα ανθρωποειδή.
Η θεατρική ομάδα Hippo Theatre Group συνεχίζοντας το ιδιαίτερο είδος του σωματικού θεάτρου που η ίδια έχει επινοήσει (kinemo), δημιουργεί μια παράσταση με κυρίαρχα στοιχεία την έντονη σωματικότητα, την υψηλή ενέργεια, τη μουσική και την κίνηση, προσφέροντας ένα πληθωρικό ψυχαγωγικό θέαμα επιστημονικής φαντασίας.

Ταυτότητα παράστασης
Παίζουν:
Μαρίνος Ορφανός, Ελένη Παπαϊωάννου, Κωνσταντίνος Παράσης
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ράπτης - Φώτης Δούσος
Σκηνικά - Κοστούμια: Κατερίνα Χατζοπούλου
Μουσική - Ενορχήστρωση: Γιώργος Δούσος
Κίνηση: Αλέξανδρος Ράπτης, Φώτης Δούσος, Μίκα Στεφανάκη
Χορογραφίες: Μίκα Στεφανάκη
Φωτισμοί: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Οργάνωση Παραγωγής: Αλέξανδρος Ράπτης
Βοηθός σκηνοθέτη: Σίσσυ Ιγνατίδου
Φωτογραφίες: Δώρα Καλακίδου – Γαλήνη Γυρτάτου
Teaser - Trailer: Δώρα Καλακίδου
Αφίσα: Χρυσούλα Κοροβέση
Υπεύθυνη χορηγιών: Μαριλένα Θεοδωράκου
Επικοινωνία: Γεωργία Ζούμπα

Πληροφορίες Παράστασης
Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: 2 Οκτωβρίου
Ημέρα και Ώρα παράστασης: Κυριακή στις 12.00
Διάρκεια: 60' χωρίς διάλειμμα
Είσοδος: 10 € || 8€ (ομαδικό, 8 άτομα και πάνω) || 8€ (φοιτητικό, ΑΜΕΑ, ανέργων) || 5€ (ατέλεια)
Χώρος: Θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκό 55 (πλησίον Μετρό Μεταξουργείο), T.: 210 5230267
Παραγωγή: Hippo Theatre Group
Πληροφορίες παράστασης: https://www.facebook.com/hippotheatregroup
Ομαδικές Κρατήσεις: 6976904396 || Ταμεία του θεάτρου || hippotheatregroup@gmail.com
Κρατήσεις Σχολείων (σε ειδικές τιμές): 6974040085 (Φώτης Δούσος) || 6976904396 (Αλέξανδρος Ράπτης) ||hippotheatregroup@gmail.com
Το κείμενο της παράστασης κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΔΩΔΩΝΗ.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΟΜΑΔΑΣ HIPPO
Η ομάδα HIPPO ιδρύθηκε το 2009 από τους Αλέξανδρο Ράπτη και Φώτη Δούσο.
Δραστηριοποιείται στο χώρο του θεάτρου (ενήλικου & παιδικού) καθώς επίσης και του Εκπαιδευτικού Δράματος. Χαρακτηρίζεται από μια “avant-garde” αισθητική που συνομιλεί με τις σύγχρονες καλλιτεχνικές αναζητήσεις και αριθμεί στο ενεργητικό της πολλές παραστάσεις για παιδιά που ανέβηκαν πρώτη φορά σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λονδίνο, ποικίλα θεατροπαιδαγωγικά εργαστήρια για παιδιά και νέους, αλλά και παραστάσεις για ενήλικες που πραγματοποιήθηκαν σε Ελλάδα και Η.Π.Α.
Οργανώνει παραστάσεις σωματικού θεάτρου, σεμινάρια και θεατρικά εργαστήρια για παιδιά και ενήλικες με εκπαιδευτική μέριμνα, αγάπη και κέφι στην Ελλάδα, αλλά και το εξωτερικό.
Είναι από τους ελάχιστους θεατρικούς οργανισμούς της χώρας μας που ειδικεύεται στο Εκπαιδευτικό Δράμα.
Από το 2021, διοργανώνει το E-school, παρουσιάζοντας διαδικτυακά καλλιτεχνικά σεμινάρια σε παιδιά και ενήλικες.
Η ομάδα έχει παρουσιάσει δουλειές της σε Ελλάδα και εξωτερικό, σε δημόσια και ιδιωτικά σχολεία, σε θεατρικούς χώρους, σε φεστιβάλ και σε Πανεπιστήμια σε Ελλάδα, Κύπρο, Ευρώπη (Αγγλία, Γερμανία, Ελβετία, Βέλγιο, Ολλανδία), Η.Π.Α., Καναδά και Αυστραλία.
Ανάμεσα στις πιο σημαντικές στιγμές της ομάδας συγκαταλέγονται οι εξής:
- παρουσίαση της παράστασης Νιάρα στο Πανεπιστήμιο του YALE, ενώπιον φοιτητών του τμήματος νεοελληνικής γλώσσας (2014)
- διεξαγωγή εργαστηρίου υποκριτικής με αφορμή το προσωπικό στυλ της ομάδας (kinemo) σε επαγγελματίες ηθοποιούς από την Ινδία και το Νεπάλ στο Thespo19, το μεγαλύτερο διεθνές φεστιβάλ νεανικού θεάτρου της Βομβάης στην Ινδία (2017)
- κατάκτηση του δεύτερου βραβείου στο STRUS, το 1ο Διεθνές Multi – Genre Διαγωνιστικό Φεστιβάλ με την παράσταση Το Δίλημμα του Αυτοκράτορα που διεξήχθη στην πόλη Λβιβ της Ουκρανίας (2021).

Ο Ηθοποιός Μπροστά στην Κάμερα

 

Ο ΗΘΟΠΟΙΟΣ ΜΠΡΟΣΤΑ ΣΤΗΝ ΚΑΜΕΡΑ

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ ΜΕ ΤΟΝ ΒΑΣΙΛΗ ΜΑΖΩΜΕΝΟ
Η Act For Art και η εταιρεία παραγωγής Horme pictures διοργανώνουν ένα ιδιαίτερο εργαστήριο στον χώρο της ερμηνευτικής τέχνης. Το εργαστήριο «Ο Ηθοποιός μπροστά στην κάμερα» του σκηνοθέτη, σεναριογράφου και παραγωγού Βασίλη Μαζωμένου, επανέρχεται τον Οκτώβριο αποκλειστικά στον χώρο του ImProva.
Το εργαστήριο απευθύνεται κυρίως σε ηθοποιούς και φοιτητές δραματικών σχολών, που θα ήθελαν να έρθουν σε επαφή με τα εργαλεία για την υποκριτική μπροστά στην κάμερα.
Τομείς που θα διερευνηθούν:
• Διαφορά υποκριτικής στην κάμερα από τη θεατρική
• Ασκήσεις και Αυτοσχεδιασμοί
• Μελέτη ρόλου και cv χαρακτήρα
• Γύρισμα με τον συμμετέχοντα μπρος και πίσω από την κάμερα

INFO
Διάρκεια εργαστηρίου : 08 Οκτωβρίου 2022 – 27 Μαΐου 2022
Ημερομηνίες Διεξαγωγής : Σάββατο
Ώρες : 11.00’ – 14.00’
Τόπος : ImProva (Arts-Rehearsal-Space)
(Προφήτη Δανιήλ 29, Βοτανικός/Μετρό Κεραμεικός)

Πληροφορίες/Εγγραφές : Τηλ. 2114147157
Email: info.actforart@gmail.com & info@hormepictures.com

ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ
ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΑΖΩΜΕΝΟΣ
Ο σκηνοθέτης Βασίλης Μαζωμένος, με portfolio δέκα μεγάλου μήκους ταινίες, είναι μέλος της Ευρωπαϊκής και της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου. Είναι επίσης γνωστός ως παραγωγός μικρού μήκους, έχοντας παραγάγει περισσότερες από 40 ταινίες. Για το έργο του έχει διακριθεί σε πολύ γνωστά διεθνή φεστιβάλ. Έχει συνεργαστεί στις ταινίες του με καταξιωμένους Έλληνες ηθοποιούς όπως οι: Θέμις Πάνου, Τάσος Νούσιας, Μαρία Ζορμπά, Λεωνίδας Κακούρης, Γιώργος Καραμίχος, Νίκος Αρβανίτης, Εβελίνα Παπούλια, Γιάννος Περλέγκας, Άννα Καλαϊτζίδου, Αγλαΐα Παππά, Γιάννης Τσορτέκης, Κώστας Ξυκομηνός, Θοδωρής Κατσαφάδος, Κώστας Μπερικόπουλος, Δημήτρης Σιακάρας, Σοφία Σεϊρλή, Άρτο Απαρτιαν, Βασίλης Κουκαλάνι, Νίκος Παντελιδης, Θανάσης Χαλκιας, Adrian Frieling, Γιάννης Κοκιασμένος, Κώστας Μπάρας, Ανδρέας Νάτσιος, Αγγελική Καρυστινού, Δημήτρης Φουρλής, Νεφέλη Κουρή, Κωστής Σαββιδάκης, Αλέξιος Κοτσώρης, Στέφανος Κακαβούλης, Μαρία Καρακίτσου, Ηλέκτρα Γεννατά, Στέλλα Φυρογένη, Μάριος Ιωάννου κ.α.

ImProva Rehearsal Space - Seminars - Workshops

Δευτέρα 26 Δεκεμβρίου 2022

Επιτυχία της συναυλίας του Παναγιώτη Καρούσου με Ρέα Βουδούρη, Νίνα Γιατρά, Αργύρης Κοντονικολάου, Νίκη Ζαχαροπούλου, και Χάρρυ Τζιάνν (πιάνο) στο Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» στο «Greek Santa’s Village» στο Δήμο Βύρωνα


 25 Δεκεμβρίου 2022. Χριστούγεννα στο Θέατρο Βράχων στο Δήμο Βύρωνα! Μία ακόμη επιτυχημένη Χριστουγεννιάτικη συναυλία από τον συνθέτη Παναγιώτη Καρούσο και την υπέροχη ομάδα λυρικών τραγουδιστών στο πλαίσιο των Χριστουγεννιάτικων Εκδηλώσεων «Greek Santa’s Village», το ελληνικό χωριό του Αϊ Βασίλη στα Θέατρα Βράχων «Άννα Συνοδινού» και «Μελίνα Μερκούρη». τον συνθέτη Παναγιώτη Καρούσο και την υπέροχη ομάδα λυρικών τραγουδιστών στο πλαίσιο των Χριστουγεννιάτικων Εκδηλώσεων «Greek Santa’s Village», το ελληνικό χωριό του Αϊ Βασίλη στα Θέατρα Βράχων «Άννα Συνοδινού» και «Μελίνα Μερκούρη». Συμμετείχαν: Ρέα Βουδούρη, Νίνα Γιατρά, Αργύρης Κοντονικολάου, Νίκη Ζαχαροπούλου, μουσική διεύθυνση Χάρρυ Τζιάνν (πιάνο), καλλιτεχνική διεύθυνση Παναγιώτης Καρούσος, παρουσίαση Ρέα Βουδούρη. Πολύ χειροκρότημα και ενθουσιασμός από το κοινό! Μια γιορτινή συναυλία με αξέχαστες μελωδίες.

Μικροί και μεγάλοι όλοι μαζί τραγούδησαν τις χριστουγεννιάτικες μελωδίες με το εξαιρετικό επιτελείο λυρικών τραγουδιστών. Μέσα σε ένα εορταστικό περιβάλλον με την φάτνη, το καρουζέλ, το χριστουγεννιάτικο δέντρο και τα φωτισμένα αστέρια το «Greek Santa’s Village» στο Βύρωνα, προσφέρει στους δημότες ότι καλύτερο και εξαιρετικό για τα Χριστούγεννα.  

Στην υπέροχη αυτή συναυλία του Παναγιώτη Καρούσου ερμηνεύτηκαν μελοποιημένα χριστουγεννιάτικα ποιήματα των Κωστή Παλαμά, Κωνσταντίνου Χατζόπουλου, Κώστα Κρυστάλλη, χορωδιακά από το Ορατόριο: Φως της Χριστιανοσύνης την όπερα Ιλιάδα του Ομήρου και διάσημα χριστουγεννιάτικα τραγούδια, Joy to the worldFeliz NavidadLast Christmas - Wham!, So this is Christmas - John Lennon.

























Kostas Sidirokastritis Group live at Spiti Art Bar

  Kostas Sidirokastritis Group Το Kostas Sidirokastritis Group, το προσωπικό σχήμα του τραγουδιστή – τραγουδοποιού και μουσικού του δρόμου Κ...