Θέατρο Πόρτα: καλλιτεχνικό πρόγραμμα 2017-2018

Με νέες παραγωγές αλλά και παλιές κι αγαπημένες παραστάσεις, το θέατρο Πόρτα παρουσίασε τον προγραμματισμό του για την καλλιτεχνική περίοδο 2017 – 2018. Στον προγραμματισμό του το θέατρο αποφάσισε να επιλέξει νέες και παλιές παραγωγές που  είναι εμπνευσμένες από σπουδαία λογοτεχνικά έργα («Οι Αναστατώσεις του Οικότροφου Τέρλες» , «Η Μύτη»,  «Η Δίκη του Κ.», και τέλος η νέα δουλειά το «Καντίντ»). Σε μια προσπάθεια ένωσης διαφορετικών θεατρικών δυνάμεων το Πόρτα συνεργάζεται με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης ανοίγοντας το δρόμο της αποκέντρωσης της θεατρικής δραστηριότητας, αλλά και της συνεργασίας διαφορετικών θεατρικών δυνάμεων ∙ άλλωστε το θέατρο είναι ομαδικό παιχνίδι. Ειδική μέριμνα βέβαια, υπάρχει και για τους μικρούς φίλους με τους Patari Project, το Μικρό Θέατρο Αγρινίου αλλά και τους Burger Project να αναλαμβάνουν να προσφέρουν συγκινήσεις σε βρέφη, παιδιά, αλλά και πιο μεγάλα παιδιά. Τέλος εγκαινιάζεται μια νέα συνεργασία του θεάτρου, αυτή με τους Vasistas.

ΕΠΑΝΑΛΗΨΕΙΣ

Για τους μεγάλους φίλους του Πόρτα

Μύτη από τους Patari Project (2ος χρόνος)

Μετά τις sold out παραστάσεις τους την περσινή σεζόν, οι Patari Project επιστρέφουν για 2η χρονιά από τις 23 Οκτωβρίου με την εμπνευσμένη από το διήγημα του Νικολάι Γκόγκολ Μύτη για λίγες μόνο παραστάσεις.

Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου
Δραματουργία: Juan Ayala
Μουσική Σύνθεση: Ανρί Κεργκομάρ
Κοστούμια: Κλαίρ Μπρέισγουελ
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Σκηνική Επιμέλεια: Άγγελος Καρύδης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ιωάννα Τρικενέ
Φωτογραφίες: Panagiotis Maidis
Παίζουν: Θεοδόσης Κώνστας, Θάνος Λέκκας, Ηλίας Μουλάς, Κίττυ Παϊταζόγλου, Εριφύλη Στεφανίδου, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος

Από 23 Οκτωβρίου έως 12 Δεκεμβρίου 2017

Μέρες και ώρα παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη,  21.15

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 15€, Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 12€, Ανέργων 8€

Οι Αναστατώσεις του Οικότροφου Τέρλες (3ος χρόνος)

Έχοντας αποσπάσει δύο βραβεία σκηνοθεσίας (Γεωργία Μαυραγάνη) και καλύτερης παράστασης της χρονιάς από τα Queer Theatre Awards, οι Αναστατώσεις του Οικότροφου Τέρλες του Ρόμπερτ Μούζιλ, η παράσταση- αποκάλυψη των δυο τελευταίων σεζόν, επιστρέφει στο ΠΟΡΤΑ για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, από τις 28 Οκτωβρίου.

Μετάφραση: Αλέξανδρος Ίσαρης
Σκηνοθεσία-Διασκευή: Γεωργία Μαυραγάνη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελίνα Ρίζου, Ναζίκ Αϊδινιάν
Σκηνικά-κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα
Επιμέλεια κίνησης: Ρομάννα Λόμπατς
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Φωτογραφίες: Ελεάννα Κοκκίνη
Παίζουν: Διαμαντής Αδαμαντίδης, Βασίλης Σαφός, Γρηγόρης Μπαλλάς, Μπλερίμ Δαμπιράι
 

Από 28 Οκτωβρίου έως 2 Δεκεμβρίου 2017

Μέρες και ώρα παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο,21:15

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 15€, Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 12€, Ανέργων 8€

Η Δίκη του Κ. (2ος  χρόνος)

Χαρακτηρίστηκε από κοινό και κριτικούς ως “η παράσταση της χρονιάς”, “καλλιτεχνικός θρίαμβος” και “ζωντανή παρτιτούρα”. Η Δίκη του Κ, σε διασκευή και σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, επιστρέφει για 2η χρονιά από τις 18 Δεκεμβρίου για λίγες μόνο παραστάσεις.

Διασκευή- Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Επιμέλεια κίνησης: Σοφία Πάσχου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Παντελής Φλατσούσης
Φωτογραφίες, Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας
Παίζουν: Μιχάλης Συριόπουλος, Κίττυ Παϊταζόγλου, Θάνος Λέκκας, Μάνος Γαλανής, Ειρήνη Μπούνταλη, Παντελής Βασιλόπουλος, Μιχάλης Μιχαλακίδης, Ελένη Βλάχου, Φοίβος Συμεωνίδης, Βασίλης Κουλακιώτης

Από 18 Δεκεμβρίου 2017 και για λίγες παραστάσεις

Μέρες και ώρα παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη , 21:15

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 15€, Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 12€, Ανέργων 8€

 

Χορωδία Ανέργων(2ος χρόνος)

H Χορωδία Ανέργων, η ξεχωριστή μουσική και θεατρική παράσταση για την Εργασία, της Ελένης Ευθυμίου και του Δημήτρη Ζάχου, που συγκίνησε με την αλήθεια και την καλλιτεχνική της δύναμη, επιστρέφει στο Πόρτα, μετά την επιτυχία που σημείωσε τον περασμένο Μάρτιο.

Σκηνοθεσία-Έρευνα-Δραματουργία: Ελένη Ευθυμίου, Δημήτρης Ζάχος
Μουσική: Ελένη Ευθυμίου
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη
Sound design: Οδυσσέας Γκάλλιος
Καλλιτεχνική – κινησιολογική συνεργασία: Βιττόρια Κοτσάλου
Εικαστικά: Ευαγγελία Μαργαρίτη
Πιάνο: Ναυσικά Μακράκη
Βιολοντσέλο: Σταύρος Παργινός
Μουσικό Πριόνι: Iώ Αρματά
Βοηθός σκηνοθέτη, video on stage: Δημήτρης Αμπατζής
Φωτογραφίες: Αλέξης Μανικάκης
Σχεδιασμός αφίσας – Artwork: Αχιλλέας Μεσσάικος
Σχεδιασμός προγράμματος παράστασης: Ιωάννα Κωνσταντινίδη
Εκτέλεση παραγωγής: Ευάγγελος Κώνστας - Constantly Productions
Βοηθός παραγωγής: Θέμης Θεοχάρογλου
Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη- Έλενα Γρίβα
Xορωδία Ανέργων: Αντώνης Αγγελάκης, Δημήτρης Αμπατζής, Μιχάλης Αρφάνης, Ελένη Ευθυμίου, Δημήτρης Ζάχος, Αναστασία Καριοφύλλη, Κωνσταντίνος Κόλλιας, Ιωάννα Κωνσταντινίδη, Ναυσικά Μακράκη, Αλέξης Μανικάκης, Ευαγγελία Μαργαρίτη, Στέλιος Οικονομίδης, Ισμήνη Οικονόμου, Ευανθία Σιδέρη, Αντώνης Σούκερας, Ιουλία Συμεωνίδου κ.ά.

Από 5 Νοεμβρίου έως 3 Δεκεμβρίου 2017

Μέρες και ώρα παραστάσεων: Κυριακή, 18.30

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 12€, Ανέργων 8€

Για τους μικρούς φίλους του Πόρτα

Παραμύθια με την Ξένια (από 4 έως 8 χρόνων / 4ος χρόνος)

Η ψυχή του θεάτρου, η Ξένια Καλογεροπούλου, αφηγείται παραμύθια απ' όλον τον κόσμο στους μικρούς μας ακροατές. Ιστορίες που ζωντανεύουν πάνω στη σκηνή του ΠΟΡΤΑ και παρασύρουν τα παιδιά σε δράσεις και παιχνίδια με την Άννα Παπαφίγκου, ενώ η Ξένια συζητά με τους συνοδούς τους για την αναγκαιότητα της προφορικής αφήγησης.

Από 11 Νοεμβρίου έως 16 Δεκεμβρίου 2017

Μέρα και ώρα συνάντησης: Σάββατο, 15.00

Τιμές εισιτηρίων: 8€

ΝΕΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ
 

ΒΡΕΦΙΚΟ-ΠΑΙΔΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Έξω Πάνω Μέσα Κάτω (από 8 μηνών και νήπια έως 4 χρόνων)

Μετά την μεγάλη επιτυχία που σημείωσε την περσινή σεζόν η παράσταση Κοίτα, το Μικρό Θέατρο Αγρινίου και η Κατερίνα Καραδήμα επιστρέφουν από τις 30 Σεπτεμβρίου με το νέο τους έργο για βρέφη και νήπια, Έξω Πάνω Μέσα Κάτω.

 

Σύλληψη ιδέας – σκηνοθεσία: Κατερίνα Καραδήμα

Πρωτότυπη μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς

Σκηνικά-κοστούμια: Λίλη Κυριλή

Φωτογράφιση - βίντεο: Αντώνης Μίκροβας, Γιώργος Κατσιπάνος

Παραγωγή: Μικρό Θέατρο Αγρινίου

Με τον: Αιμίλιο Αλεξανδρή

Από 30 Σεπτεμβρίου 2017

Μέρα και ώρα παραστάσεων: Σάββατο ,12.00

Τιμές εισιτηρίων: 8€

Xιονάνοι (από 4 έως 104 χρόνων)

Οι αγαπημένοι Patari Project, μετά τη μεγάλη επιτυχία τους Πιάνω Παπούτσι Πάνω στο Πιάνο, επιστρέφουν στο ΠΟΡΤΑ από τις 5 Νοεμβρίου, για να βυθιστούν στο μύθο της Χιονάτης και των Επτά Νάνων. Μέσα από μια νέα, ενθουσιώδη ανάγνωση, το γνωστό σκοτεινό παραμύθι ζωντανεύει με αναπάντεχο τρόπο με τους ήρωες της αγαπημένης ιστορίας να σκαρφαλώνουν στις δυο- αυτή τη φορά- πλατφόρμες των Patari.

Η παράσταση είναι μια δημιουργία της ομάδας.

 

Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου

Συνεργάτες Σκηνοθεσίας: Εριφύλη Στεφανίδου, Γιάννης Γιαννούλης

Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής

Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού

Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ

Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου

Μουσικός: Βασίλης Παναγιωτόπουλος

Παίζουν: Θεοδόσης Κώνστας, Θάνος Λέκκας, Ειρήνη Μακρή, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Γιώργος Σύρμας, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Αποστόλης Ψυχράμης

Από 5 Νοεμβρίου 2017

Μέρα και ώρες παραστάσεων: Κυριακή , 11.00 & 15.00

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Ανέργων/Άνω των 65 ετών/Ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 8€

ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΑΙ ΦΙΛΟΙ

Burger Project (από 4 έως 104 χρονών)                                 

Το ΠΟΡΤΑ υποδέχεται για πρώτη φορά τους μοναδικούς Burger Project, φιλοξενώντας τη νέα τους διαδραστική συναυλιο-παιχνιδο-παράσταση Μουσική και Φίλοι. Ένα χιουμοριστικό, πολυ-πολιτισμικό ταξίδι, που φανερώνει στα παιδιά τον πλούτο της μουσικής και αναδεικνύει τη σημασία της φιλίας, της ομαδικότητας και της συνεργασίας.

Μουσική-Σενάριο-Σκηνοθεσία: The Burger Project
Κείμενα: Θάνος Κοσμίδης
Κοστούμια: The Burger Project
Σκηνικά- Κούκλες: Ομάδα Playroom
Φωτισμοί: Θάνος Κοσμίδης
Φωτογραφίες: Nick Zarago
Παίζουν: Αλέξης Ιωάννου, Θάνος Κοσμίδης, Έλενα Ιωάννου, Αλέκος Γεωργουλόπουλος

Από 14 Οκτωβρίου 2017

Μέρα και ώρα παραστάσεων: Σάββατο, 17.30

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Ανέργων/Άνω των 65 ετών/Ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 8€

 

ΘΕΑΤΡΟ

Καντίντ ή η Αισιοδοξία

Ένα από τα σημαντικότερα έργα των γαλλικών γραμμάτων έρχεται στο ΠΟΡΤΑ, σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης, από τις 18 Δεκεμβρίου σε διασκευή και σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου: Καντίντ ή η Αισιοδοξία. Ένα σατιρικό κείμενο, μικρό σε όγκο, του οποίου η δειλή- ή για την ακρίβεια σχεδόν κρυφή- εμφάνιση στα 1759, δεν προϊδέαζε για τη μεγάλη επιρροή και διάρκειά του στους επερχόμενους αιώνες. Συγγραφέας του κάποιος ανύπαρκτος δόκτωρ Ράλφ. Δεν θα αργούσε να αποκαλυφτεί, ότι πίσω απ' αυτό το ψευδώνυμο κρυβόταν ο διασημότερος ίσως πνευματικός άνθρωπος της εποχής του, ο Φρανσουά Μαρί Αρουσέ, γνωστός σε όλους με το λογοτεχνικό ψευδώνυμο Βολταίρος.

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Κίνηση: Σοφία Πάσχου
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Κοστούμια: Κλαίρ Μπρέισγουελ
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Παντελής Φλατσούσης
Β' Βοηθός σκηνοθέτη: Ρωμανός Μαρούδης
Συμπαραγωγή: ΠΟΡΤΑ & ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης
Παίζουν: Μιχάλης Συριοπουλος, Ελένη Βλάχου, Ειρήνη Μπούνταλη, Ευσταθία Τσαπαρέλη, Μάνος Γαλανής, Παντελής Βασιλόπουλος, Φοίβος Συμεωνίδης, Βασίλης Κουλακιώτης, Δημήτρης Φουρλής

Πρεμιέρα στην Κοζάνη: 27 Οκτωβρίου

Πρεμιέρα στην Αθήνα: 8 Δεκεμβρίου

Μέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή και Σάββατο, 21.15 / Κυριακή, 18.30

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 15€, Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων) 12€, Ανέργων 8€

Η παράσταση Καντίντ ή η Αισιοδοξία επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Ο Αληθινός (Ομάδα VASISTAS)

Το ΠΟΡΤΑ υποδέχεται για πρώτη φορά την Αργυρώ Χιώτη και την ομάδα VASISTAS, παρουσιάζοντας από τις 23 Δεκεμβρίου την παράσταση «Ο Αληθινός». Αντλώντας υλικό και διασκευάζοντας ηχογραφημένα Μικρασιάτικα παραμύθια/αφηγήσεις, όπως τα μετέφερε η γιαγιά Αργυρώ, «ο Αληθινός» γλιστράει σε ένα συμβολικό και ποιητικό σύμπαν πάντα με άξονα την προσωπική σύνδεση και τον επαναπροσδιορισμό του παρόντος.

Δραματουργική επεξεργασία: Ομάδα VASISTAS

 

Σκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη σε συνεργασία με τον Αντώνη Αντωνόπουλο

Ηχητικός Σχεδιασμός: Jan Van de Engel

Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Κοστούμια: Ηρώ Βαγιώτη
Σκηνικός Χώρος: Μπάμπης Χιώτης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ευδοξία Ανδρουλιδάκη

Φωτογραφίες: Geli Kalampaka

Παίζουν: Θεανώ Μεταξά, Νικολίτσα Ντρίζη, Ματίνα Περγιουδάκη, Τζωρτζίνα Χρυσκιώτη

Από 23 Δεκεμβρίου 2017

Μέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο, 15.00 και Κυριακή , 21.15

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ανέργων 8€

Η παράσταση "Ο Αληθινός" επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

ΠΡΟΣΦΟΡΑ: Από 1 έως 15 Οκτωβρίου όλες οι παραστάσεις του ΠΟΡΤΑ με 8€!

Μαντώ Χαντζή

www.debop.gr

Ο Ερωτόκριτος, υβριδική όπερα-μιούζικαλ

Εάν ανήκετε σε αυτούς που πάντοτε ήθελαν να διαβάσουν τον Ερωτόκριτο, αλλά δεν μπορέσατε να προχωρήσετε ποτέ πέρα απο τους πρώτους πενήντα, εκατό, διακόσιους, πεντακόσιους, άντε χίλιους στίχους (από τους συνολικά δέκα χιλιάδες δώδεκα), τότε το ομώνυμο μιούζικαλ του Δημήτρη Μαραμή πιθανότατα σας αφορά. Ο συνθέτης επέλεξε και ανατοποθέτησε ακέραιους τους στίχους του Βιντσέτζου Κορνάρου για να συνθέσει ένα δραματουργικά κατάλληλο κείμενο προς μελοποίηση, που είχαμε την ευκαιρία να ξανα-ακούσουμε, αυτή τη φορά στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, την Παρασκευή 15 Σεπτεμβρίου, με τους αρχικούς του συντελεστές.

Το έργο είναι παραγγελία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και είχε δοθεί σε σειρά παραστάσεων τον Μάιο στην Εναλλακτική Σκηνή, στο ΚΠΙΣΝ: η παγκόσμια πρώτη δόθηκε στις 5 Μαϊου, ο γράφων το είχε παρακολουθήσει το Σάββατο 13. Η πρώτη ακρόαση και ακόμα περισσότερη η επανάληψή της έπεισαν ότι πέραν από την προαναφερθείσα, διόλου ευκαταφρόνητη, παιδαγωγική προσφορά, η παράσταση είναι και μουσικοδραματικά ενδιαφέρουσα, επιβεβαιώνοντας τη γνώμη ότι προϋπόθεση για ένα επιτυχημένο έργο μουσικού θεάτρου είναι καταρχήν ένα καλό ποιητικό κείμενο.

Αν και ο συνθέτης έχει ονομάσει το έργο του μιούζικαλ, στην πραγματικότητα δεν έχει ακολουθήσει την παραδοσιακή δομή του είδους, που στηρίζεται στην εναλλαγή διαλόγων και τραγουδιών, τα δεύτερα κατά προτίμηση με ευκολομνημόνευτες μελωδίες. Αντίθετα έχει εφαρμόσει την εξολοκλήρου μελοποίηση, με έμφαση στην ψυχογραφική και δραματουργική λειτουργικότητα της μουσικής, με χρήση επανερχόμενων μουσικών θεμάτων και άλλων τεχνικών της όπερας, δημιουργώντας ένα υβρίδιο μεταξύ παραδοσιακού και σύγχρονου μουσικού θεάτρου.

Η μελωδική έμπνευση αφορμάται καταρχήν από την κρητική παραδοσιακή μελοποίηση, αλλά και από σύγχρονα μουσικά ιδιώματα, ιδίως το μπλουζ, υιοθετώντας και συνδυάζοντας τα κατά περίπτωσι. σε μία προσέγγιση συνολικά αντίστοιχη με αυτή της “Φόνισσας” του Γιώργου Κουμεντάκη: θέμα ειλημμένο από ένα αριστούργημα της νεοελληνικής γραμματείας με χρήση αυτούσιων αποσπασμάτων ως κείμενο, μουσική που ελεύθερα μπολιάζει και μετουσιώνει την παράδοση. Άρα μπορεί να ειπωθεί ότι η παραγγελία εντάσσεται σε μια συνειδητή προσπάθεια για τη δημιουργία “σχολής”.

Ενδεικτικά του γόνιμου αυτού συνδυασμού ήταν το εισαγωγικό χορικό “Του κύκλου τα γυρίσματα” και το θριαμβευτικό φινάλε “Έρωτα, έρωτα”, στα οποία η παραδοσιακή μουσική ήταν πλέον μια μακρινή ανάμνηση. Άλλη τεχνική χαρακτηριστική της παραδοσιακής όπερας είναι το ταυτόχρονο τραγούδι σχεδόν ομόηχων ομοιοκαταληκτικών στίχων από δύο ή περισσότερα πρόσωπα. Τα μουσικά θέματα επίσης συχνά επανέρχονταν ως ενδεικτικά μιας διάθεσης ή κατάστασης, σαν παραδοσιακά καθοδηγητικά μοτίβα.

Ο Πολύδωρος σε ορισμένα σημεία λειτούργησε ως κωμικό αντίβαρο του Ερωτόκριτου με αντίστοιχα γραμμένη τη μουσική – η παρέμβασή του στην τελευταια πράξη “Ο Πολύδωρος προσπαθεί να μεταπείσει τον Ερωτόκριτο να αφήσει την προσποίηση” έγινε με μια εισαγωγή που ουσιαστικά παραφράζει το άνοιγμα από το Μάπετ Σόου. Η Αρετούσα στις στιγμές της μεγαλύτερης συναισθηματικής έντασης εκφραζόταν με ενα τραγούδι που έχτιζε τη μελωδία σε τρόπους κοντά στη κρητική μαντινάδα.

Φωνητικά πιο απαιτητική είναι η γραφή για τους “ενήλικες” ρόλους. Η Νένα εκφράζεται με πεποικιλμένες τζαζ μελωδίες καθαρόαιμου μεγάλου μιούζικαλ, και είναι ιδιαίτερα ευχάριστη η επανεμφάνιση της μεσόφωνου Ιωάννας Φόρτη, που είχε λείψει κάπως από τις αθηναϊκές σκηνές. Η φωνή της εξουσίας, ο Ρήγας, με τον εξαιρετικό βαρύτονο Κωστή Μαυρογένη, είναι κατευθείαν βγαλμένη από τον σκοτεινό μινιμαλισμό του Φίλιπ Γκλας.

Λιγότερα φιλόδοξα ως προς τη φωνητική έκταση αλλά πολύ απαιτητικά ως προς την τονική ακρίβεια και τον μουσικό χαρακτηρισμό είναι τα υπόλοιπα τρία πρόσωπα. Ερμηνεύθηκαν από τους νέους ηθοποιούς-τραγουδιστές Μαρίνα Σάττι (Αρετούσα), Θοδωρή Βουτσικάκη (Ερωτόκριτο) και Γκωτιέ Βελισάρη (Πολύδωρο). Και οι τρεις νέοι απέδωσαν μουσικά και δραματικά πολύ ικανοποιητικά τους ρόλους τους, οι οποίοι ήταν και σωματικά πολύ απαιτητικοί ως προς την κίνηση. Βέβαια σε αρκετές περιπτώσεις υπήρχε η αίσθηση ότι ο συνθέτης θα μπορούσε να είχε τολμήσει μια ακόμα πιο απατητική φωνητική γραφή· αλλά τότε το έργο θα ξέφευγε εντελώς από τον χώρο του μιούζικαλ και θα έπρεπε να στηριχτεί εξολοκλήρου σε αμιγώς λυρικούς τραγουδιστές.

Πολύ καλά πλαισίωσε τους πέντε πρωταγωνιστές η χορωδία και η εννεαμελής ορχήστρα υπο τη διεύθυνση του συνθέτη. Η σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ρήγου ήταν καλοκουρδισμένη και έξυπνη, η κίνηση και η ηθοποιία των ερνηνευτών εξαιρετική, ταιριαστά τα σύγχρονα “νεοκίτς” σκηνικά και ενδύματα. Η μεταφορά της παράστασης στη μεγάλη σκηνή του Ηρωδείου αποδείχτηκε ευεργετική τόσο για τη σκηνοθεσία, όσο και για το άνοιγμα των φωνών στο χώρο, που ούτως ή άλλως είχαν δοθεί και στην κατά τα άλλα ακουστικά εξαιρετική Εναλλακτική Σκηνή με μικροφωνική ενίσχυση – λίγο πιο δυνατά από όσο χρειαζόταν.

Δημήτριος Κιουσόπουλος

www.debop.gr

Αll: Collected Voices | apropos documenta

Ένα ηχητικό αρχείο που διατηρεί και μεταδίδει την πολυφωνία των αντιδράσεων στις εκθέσεις και εκδηλώσεις που έλαβαν χώρα στην Αθήνα κατά τη διάρκεια της άνοιξης και του καλοκαιριού του 2017.

Επισκεφθείτε το www.all-collected-voices.org, μια ειδική ιστοσελίδα που σχεδιάστηκε από τους Dexter Sinister, και ακούστε συζητήσεις, συνεντεύξεις, αναγνώσεις και ηχητικά έργα, που οργανώθηκαν και καταγράφηκαν στο Radio Athènes από τον Απρίλιο έως το Σεπτέμβριο του 2017 και συγκεντρώνονται σε αυτό το προφορικό/ ακουστικό αρχείο.

Ακούστε τις φωνές των Oscar Tuazon, Paris/LA, Miguel Abreu, Katinka Bock, Fernando Mesta, Pepe Rojas, R.H. Quaytman, Joanna Katarzyna Zielinska, Katherine Pickard, Francois Piron, Jason Simon, Axel Wieder, Will Holder, Shannon Ebner, Δέσποινας Ζευκιλή, Κωστή Σταφυλάκη, Μάκη Μαλαφέκα, Quinn Latimer, Clara Schulmann, Laura Preston, Pope.L, Καρολίνας Κρασούλη, Florent Lahache, Απόστολου Λαμπρόπουλου, Camille Louis, Μαρίας Νικολακοπούλου, Kristy Trinier, Eva Presenhuber, Αντώνη Κατσούρη, Ελένης Μπαγάκη, Anthony Huberman, Αταλάντης Μαρτίνου, Ραλλούς Παναγιώτου, Teddy Coste, Έλενας Τζώτζη, Μαρίνας Γιώτη, Δήμητρας Ιωάννου, Αλίκης Παναγιωτοπούλου, Domenick Ammirati, Darren Bader, Kirsty Bell, Jon Bywater, Giovanni Carmine, Nikola Dietrich, Εύας Στεφανή, Αριστείδη Αντωνά, BAZOOKA και Rey Akdogan.
 
Το Αll: Collected Voices είναι ένα ηχητικό αρχείο που πραγματοποιήθηκε από το Goethe-Institut Athen σαν μέρος του «apropos documenta» σε συνεργασία με το Radio Athènes.

Σε επιμέλεια Έλενας Παπαδοπούλου και Thomas Boutoux, το πρόγραμμα έχει σαν στόχο να καλλιεργήσει, να διατηρήσει και να μεταδώσει την πολυφωνία των αντιδράσεων στις εκθέσεις και εκδηλώσεις που έλαβαν χώρα στην Αθήνα κατά τη διάρκεια της άνοιξης και του καλοκαιριού του 2017, μέσω μιας σειράς άμεσων αναθέσεων, συμπτωματικών προσκλήσεων και τυχαίων συναντήσεων.

www.all-collected-voices.org
www.goethe.de/aproposdocumenta
http://radioathenes.org/

Έφη Χρυσού

www.debop.gr

Θέατρο Επί Κολωνώ: προγραμματισμός 2017-18

Σεπτέμβριος, ο μήνας των προγραμματισμών και των ανακοινώσεων. Έτσι, λοιπόν, τo Θέατρο Επί Κολωνώ σε συνεργασία με το Σύγχρονο Θέατρο ανακοίνωσε το πρόγραμμά του για το 2017-2018. Με επαναλήψεις περσινών επιτυχιών, αλλά και νέες προτάσεις η ομάδα ΝΑΜΑ όχι μόνο δημιουργεί αλλά κι αγκαλιάζει την προσπάθεια έκφρασης νέων δημιουργών δίνοντας τους βήμα να παρουσιάσουν τη δουλειά τους.

 «Σαν Θεός» της Αμέλιας Ελευθεριάδου

Από την ομάδα Hamlet Machine

Όλες οι θρησκείες είναι μια πολύ ειπωμένη θρησκεία. Είναι ένα συνονθύλευμα ιδεών οριοθέτησης του άπιαστου στο μέρος και το όλον του. Και πίσω από κάθε πίστη στέκεται η σιωπή του Θεού. Και πίσω από την σιωπή του εδρεύουν τα θραύσματα του ανθρώπου. Καθημερινά ο άνθρωπος παλεύει με τους Δαίμονές του, δηλαδή τους Θεούς του. Εγώ πιστεύω στον άνθρωπο και θαρρώ ότι η εξέλιξή του θα καρπίσει, όταν σταματήσει να παλεύει με τους δαίμονες του. Δεν χρειάζεται να παλέψει μαζί τους, αλλά να τους αποδεχτεί και να τους αγκαλιάσει. Σαν Θεός, δηλαδή ο εν δυνάμει Θεός ο κάθε και κανένας Θεός ή και ο ίδιος ο άνθρωπος.

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Αμέλια Ελευθεριάδου
Σύμβουλος Υποκριτικής: Γιάννης Παπαγιάννης
Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Μαρνάς
Μουσικός: Δημήτρης Δημάκης
Video Artist: Μαρία Μπελεγρίνη
Φωτογραφία: Ευγενία Ξυγκόρου
Παίζουν: Βασιλική Βλαχούλη, Δημήτρης Δημάκης, Ελένη Ζουρελίδου, Μαγδαλένα Κεραμάρη, Νίκος Μαρνάς, Ελπίδα Παπαμήτσου, Νίκη Σπανού, Χρυσή Χατζηβασιλείου, Δων Χριστοδούλου
Πού; Κεντρική σκηνή Θεάτρου Επί Κολωνώ

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων: 22, 23 & 24 Σεπτεμβρίου 2017 στις 9:15μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: κανονικό 10€, φοιτητικό 8€
Trailer παράστασης: https://www.youtube.com/watch?v=OoeyHXZQVVQ&t=4s
Εισιτήρια: http://www.viva.gr/tickets/theater/epi-kolono/san-theos/

«Η δύναμη του σκότους» του Λέοντος Τολστόι

 

Η Ομάδα Νάμα θα συνεχίσει για 2η σεζόν το αριστούργημα του Λέοντος Τολστόι «Η δύναμη του σκότους», που θα επαναληφθεί από 7 Οκτωβρίου 2017 στο Σύγχρονο Θέατρο από έναν εξαιρετικό θίασο.

Το 1880, ένας μουζίκος ομολόγησε δημόσια, στο γάμο της πρόγονής του, πως είχε κάνει παιδί μαζί της, το σκότωσε αμέσως μετά και ύστερα προσπάθησε να σκοτώσει και το δικό του εξάχρονο κοριτσάκι. Λίγα χρόνια μετά, με αφορμή αυτό το ανατριχιαστικό έγκλημα, γράφεται η δύναμη του σκότους. Ένα έργο που το αβυσσαλέο σκοτάδι του θυμίζει τον Μάκβεθ του Σαίξπηρ και την Κόλαση του Δάντη. Το αναμφισβήτητο και σχεδόν άγνωστο αυτό αριστούργημα είναι γραμμένο μέσα στη δίνη μια βαθύτατης εσωτερικής κρίσης και φωτίζει με σπαρακτικό τρόπο τις διαστάσεις της, γιατί εδώ ο Τολστόι έχει ως ήρωές του όχι πρόσωπα της «καλής κοινωνίας», που έτσι και αλλιώς την κατακρίνει και την αρνιέται, μα απλούς μουζίκους - «αγνούς», «καλούς» χωρικούς θα λέγαμε αφελώς - κοντά στους οποίους προσπαθεί να ζήσει γαλήνια και ειρηνικά. Κι όμως συμβαίνουν και εδώ πράγματα φρικαλέα.Τα συμπεράσματα του Τολστόι για την ίδια την ανθρώπινη φύση, εν τέλει, είναι σκοτεινά, ζοφερά, δυσβάστακτα. Δεν αποκλείεται όμως, ύστερα από την πτώση - όσο μεγάλη κι αν είναι αυτή - την τελική εξύψωση, τη μετάνοια, την πραγματική, ολοκληρωτική «εκ των ένδον» αλλαγή, όσο δύσκολη - σχεδόν αδύνατη - και εάν φαίνεται. (Αλέξανδρος Αδαμόπουλος, από το βιβλίο Η δύναμη του Σκότους, Εκδόσεις Ροές)

Σκηνοθεσία/Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ελένη Σκότη, Γιώργος Χατζηνικολάου
Δ/νση Παραγωγής/Σκηνικά/Κοστούμια: Γιώργος Χατζηνικολάου
Πρωτότυπη Μουσική: Βαλέρια Δημητριάδου, Γιώργος Παπαγεωργίου
Video/Trailer: Σταύρος Συμεωνίδης, Κώστας Δαβελάς
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Τριανταφυλλιά Δούνια
Δημόσιες Σχέσεις/Βοηθός Παραγωγής: Μαρία Αναματερού

Παίζουν: Αγορίτσα Οικονόμου, Γιώργος Παπαγεωργίου,Πέγκυ Τρικαλιώτη, Γιώργος Ζιόβας, Θανάσης Χαλκιάς, Αθηνά Αλεξοπούλου, Μιχαήλ Γιαννικάκης, Αθανασία Κουρκάκη, Μαρία Προϊστάκη, Βαλέρια Δημητριάδου

Έναρξη παραστάσεων: Σάββατο 7 Οκτωβρίου 2017
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Τετάρτη, Σάββατο και Κυριακή
Πού: Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45, Γκάζι
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 3464380, 210 5138067

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΕΠΙ ΚΟΛΩΝΩ

«Lolita Reversed» (εμπνευσμένο από το μυθιστόρημα «Λολίτα» του Βλαντιμίρ Ναμπόκοφ)

Μετά την επιτυχία που σημείωσε πέρσι στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, το «Lolita Reversed» του Χρήστου Καρασαββίδη, επιστρέφει στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ σε μια ολοκαίνουρια εκδοχή χωρίς περικοπές.
Η προσωποποίηση του απαγορευμένου καρπού κρύβεται στη σοκαριστική ιστορία που λογοκρίθηκε και λατρεύτηκε από εκατομμύρια αναγνώστες, την Λολίτα του Βλαντιμίρ Ναμπόκοφ. Εμπνευσμένο από το ομώνυμο αιρετικό μυθιστόρημα, το Lolita Reversed ξαναγράφει από την αρχή τη θυελλώδη ερωτική ιστορία ανάμεσα στον πατριό και το ανήλικο νυμφίδιο, εξερευνώντας τα όρια της παιδικής σεξουαλικότητας και της εκμετάλλευσης ανάμεσα στον θύτη και το θύμα, ιδίως, όταν αυτοί οι ρόλοι είναι δυσδιάκριτοι. Η πιο διάσημη παράνομη ερωτική ιστορία του κόσμου, σε μια ολοκαίνουρια εκδοχή δοκιμάζει τις αντοχές της ανθρώπινης επιθυμίας και τα όρια του σύγχρονου θεάτρου.

 

Κείμενο/Σκηνοθεσία/Μουσική επιμέλεια: Χρήστος Καρασαββίδης
Σκηνογράφος: Ηλέκτρα Σταμπούλου
Ενδυματολόγος: Βασιλική Σύρμα
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Κούδα
Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Giovanni Greco
Video artist: Μαίρη Θηβαίου
Παραγωγή: Λυκόφως

Παίζουν: Κώστας Καζανάς, Μάρω Παπαδοπούλου, Τζωρτζίνα Λιώση, Δώρα Παρδάλη, Νικόλας Ανδρουλάκης, Κρίστελ Καπερώνη

Από Σάββατο 14 Οκτωβρίου έως Κυριακή 17 Δεκεμβρίου 2017

Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Τετάρτη & Σάββατο 9:00μ.μ., Κυριακή 8:00μ.μ. (από 14/10 έως 29/10) / Τετάρτη 9:00μ.μ., Σάββατο 6:15μ.μ. & Κυριακή 9:15μ.μ. (από 01/11 έως 17/12)

Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 15€, Μειωμένο 12€, Ανέργων 10€
(Το μειωμένο και το ανέργων ισχύουν για ορισμένο αριθμό εισιτηρίων ανά παράσταση).

Πού: Κεντρική Σκηνή/Επί Κολωνώ

«Καλιφόρνια ντρίμιν» του Βασίλη Κατσικονούρη

Από την Εταιρεία Θεάτρου Ναυτίλος

 

Η Εταιρεία Θεάτρου Ναυτίλος σε συνεργασία με τη θεατρική ομάδα ΑΧ, παρουσιάζει για δεύτερη χρονιά το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη, Καλιφόρνια Ντρίμιν.

Στη σημερινή κοινωνία της κατανάλωσης προκατασκευασμένων ονείρων, ο αναστοχασμός πάνω στην έννοια «ονειρεύομαι» είναι, όχι απλά χρήσιμος, αλλά ζωτικά απαραίτητος. Το εντυπωσιακά επίκαιρο Καλιφόρνια ντρίμιν που διαποτίζεται απ’ το ιδιαίτερα αιχμηρό χιούμορ του Βασίλη Κατσικονούρη έχει όλα τα χαρακτηριστικά της κωμωδίας, αλλά όχι μόνο. Δύο κορίτσια και δύο αγόρια –ναυαγοί της ελπίδας– πιάνονται απ’ την πρώτη σανίδα ονείρου που θα βρουν μπροστά τους για να σωθούν. Δεν ξέρουν κολύμπι. Κανείς δεν τους έμαθε πώς να ζουν. Οι γονείς τους είναι «αδικαιολογήτως απόντες» μέσα στο πέλαγος που τους κληροδότησαν. Οι τέσσερις νέοι παρασύρονται σε περιπέτειες που ενώ προκαλούν το γέλιο, αφήνουν ωστόσο μία πικρή επίγευση. Ποια ακτή τους περιμένει άραγε; Στην παράσταση στο θέατρο Επί Κολωνώ, συνταξιδεύουμε με τα παιδιά αυτά, μέσα στα όνειρά τους, επιχειρώντας ουσιαστικά να επαναπροσδιορίσουμε τα δικά μας όνειρα.

Σκηνοθεσία: Θανάσης Χαλκιάς
Σκηνικά/Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Πρωτότυπη μουσική, επιμέλεια μουσικής: Κώστας Βόμβολος
Σχεδιασμός φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ραφαέλα Ακαμωτάκη, Ειρήνη Οικονομίδου
Σχεδιασμός αφίσας: Στάθης Γκοργκόλης (Σίγμα Γάμμα)
Φωτογραφίες/ Teaser: Αλέξανδρος Γεωργίου
Επικοινωνία/Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη

Teaser: www.youtube.com/watch?v=45CAUamAcTA
Page στο facebook: www.facebook.com/Καλιφόρνια ντρίμιν

Παίζουν: Γιάννης Ιωάννου, Αγγελίνα Κλαυδιανού, Σεβίνα Μαραγκού, Γιώργος Σύρμας

Από Δευτέρα 16 Οκτωβρίου 2017 έως Τρίτη 9 Ιανουαρίου 2018
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Δευτέρα & Τρίτη 21:00
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό: 13€, Άνω των 65/Φοιτητικό 10€, Ανέργων 6€
Πού: Κεντρική Σκηνή/Επί Κολωνώ

«Άγριος Σπόρος» του Γιάννη Τσίρου

Συνεχίζεται για τρίτη χρονιά η πετυχημένη παράσταση της Ομάδας Νάμα Άγριος Σπόρος του Γιάννη Τσίρου, σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ.

Με την αυτοσχέδια καντίνα που έστησε ο Σταύρος σε μια απόμερη παραλία προσπαθεί να φέρνει βόλτα τα χρέη που τον έχουν ζώσει πουλώντας σουβλάκια τα καλοκαίρια στους λιγοστούς τουρίστες. Όμως η μυστηριώδης εξαφάνιση ενός νεαρού γερμανού θα φέρει φέτος τα πάνω κάτω. Οι σε βάρος του υποψίες απ’ τους γερμανούς που κατέφθασαν στην περιοχή διχάζουν στην αρχή το χωριό, αλλά όλοι σιγά-σιγά θα θυμηθούν ότι η καντίνα είναι αυθαίρετη, το φυσικό τοπίο παραβιάζεται, η γεννήτρια δημιουργεί ηχορύπανση, το χοιροστάσι του, που βρωμάει, δεν έχει και άδεια και… πάει λέγοντας. Άσε που αυτός είναι κι ο σφάχτης της περιοχής. Οι υποψίες που με τα συμφραζόμενα και τις προκαταλήψεις έγιναν βεβαιότητες θα μείνουν μετέωρες όταν οι έρευνες θα στραφούν αλλού. Τίποτα όμως δεν θα είναι όπως πριν. Μόνο η ακλόνητη πεποίθηση του Σταύρου, που θα παλεύει αενάως με νύχια και με δόντια, πως οι άλλοι ευθύνονται για όλα.

Παραγωγή: Ομάδα Νάμα
Κείμενο: Γιάννης Τσίρος
Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη
Σκηνικά, Κοστούμια, Δ/νση Παραγωγής: Γιώργος Χατζηνικολάου
Φωτογραφίες: Δημήτρης Στουπάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Περίκλεια Χονδροπούλου
Δημόσιες Σχέσεις/Βοηθός Παραγωγής: Μαρία Αναματερού
Παίζουν: Τάκης Σπυριδάκης, Χριστίνα Μαριάννου, Ηλίας Βαλάσης

Από Παρασκευή 3 Νοεμβρίου 2017 έως Κυριακή 7 Ιανουαρίου 2018
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο 9:15μ.μ. , Κυριακή 6:15μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Πέμπτη/Παρασκευή: Κανονικό 15€, Φοιτητικό/ Άνω των 65/Ανέργων 12€, Σάββατο/Κυριακή/Αργίες: Κανονικό 17€, Φοιτητικό & Ανέργων 14€, Άνω των 65 15€
Πού: Κεντρική Σκηνή/Επί Κολωνώ

«The Night Alive» του Κόνορ Μακφέρσον

Η Ομάδα Νάμα ανεβάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο του Ιρλανδού συγγραφέα Κόνορ Μακφέρσον που θα κάνει πρεμιέρα από μέσα Ιανουαρίου 2018 στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ.

Η ιστορία περιστρέφεται γύρω από έναν άνδρα κοντά στα πενήντα, τον Τόμμυ, που έχει αποχωριστεί την οικογένειά του και ζει μόνος πια σε ένα τμήμα του σπιτιού τού θείου του Μώρις, σε μια συνοικία του Δουβλίνου. Οι δουλειές του ποδαριού με τον κολλητό φίλο του Ντοκ, οι γκρίνιες του θείου Μώρις και οι τηλεφωνικοί καυγάδες με την πρώην γυναίκα του είναι η καθημερινότητα του αποτυχημένου και μοναχικού Τόμμυ. Το έργο αρχίζει με τον Τόμμυ να φέρνει στον εργένικο και εντελώς ακατάστατο χώρο του μια νεαρή πόρνη, την Αιμέ, που μόλις την έσωσε από άγρια επίθεση του φίλου της Κένεθ, του ανθρώπου που την έχει σπρώξει στην πορνεία. Μια σχέση αρχίζει, που θα διαταράξει την όποια ισορροπία της ζωής των πέντε χαρακτήρων και που ενδεχομένως θα εξελιχθεί σε ερωτική αλλά με εμπόδια, αναστολές και επιφυλάξεις από όλους.
Μια μαύρη κωμωδία ιρλανδέζικου ρεαλισμού, που χειρίζεται με χιούμορ αλλά και τρυφερότητα τις δραματικές καταστάσεις, που φτάνουν ως την ακραία βία.

Μετάφραση: Γιώργος Χατζηνικολάου
Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη
Δ/νση Παραγωγής, Σκηνικά & Κοστούμια: Γιώργος Χατζηνικολάου
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Δημόσιες Σχέσεις/Βοηθός Παραγωγής: Μαρία Αναματερού
Παίζουν: Στάθης Σταμουλακάτος, Ερρίκος Λίτσης, Θάνος Αλεξίου, Κατερίνα Μαούτσου, Γιώργος Τριανταφυλλίδης

Από Παρασκευή 12 Ιανουαρίου έως Κυριακή 1 Απριλίου 2018
Πού: Κεντρική Σκηνή/Επί Κολωνώ

Black Box Επί Κολωνώ

«Η Πικρή Τριλογία του Νεοφασισμού» του Αναστάση Πινακουλάκη

Η πικρή τριλογία του Νεοφασισμού είναι μία σειρά τριών μονολογικών έργων του θεατρικού συγγραφέα Αναστάση Πινακουλάκη. Το πρώτο έργο της τριλογίας, το Mall, που παρουσιάστηκε και διακρίθηκε τον Ιούνιο στο off off Athens festival του Επί Κολωνώ, θα επανέλθει για έναν διευρυμένο κύκλο παραστάσεων τον Οκτώβριο στο Black Box του. Στη συνέχεια, θ’ ακολουθήσουν οι παραστάσεις των έτερων δύο έργων της τριλογίας. Η τριλογία συντέθηκε το πρώτο τρίμηνο του 2017 με αφορμή τις διαδοχικές τρομοκρατικές επιθέσεις σε πόλεις-κέντρα της Ευρώπης και πραγματεύεται συμπεριφορές νεοφασισμού, ολοκληρωτισμού και μίας εκλογικευμένης αναρχίας. Οι (φανταστικοί) ήρωες των έργων είναι εμπνευσμένοι από αληθινούς εγκληματίες που η παραβατική τους συμπεριφορά έφερε στην επιφάνεια κοινωνικά ζητήματα που χρίζουν επίλυσης. Δραματουργικά οικοδομήθηκαν πάνω στο σύνδρομο της Ναρκισσιστικής Διαταραχής, ενός χαρακτηριστικού του ανθρώπου που καλλιεργεί μία τάση για μεγαλομανία και επιβολής του διαφορετικού τους Εγώ. Τα έργα αυτά είναι μία προσπάθεια ν’ ανιχνεύσουμε τον μηχανισμό πίσω από τις πράξεις τους, και ν’ ανοίξουμε τον διάλογο γύρω από την σύγχρονη παγκοσμιοποιημένη κοινωνία.

«Mall» (1ο μέρος)

Μετά από την κήρυξη αγνοούμενου ενός 9χρονου αγοριού από εμπορικό κατάστημα της Αθήνας, ο Χρήστος Λαζάρου, υπάλληλος του Neverland, εμφανίζεται ως αυτόπτης μάρτυρας στο αστυνομικό τμήμα. Η μαρτυρία του τον οδηγεί αυτόματα στον ανακριτή και καταδικάζεται σχεδόν αμέσως για έγκλημα πρώτου βαθμού. Παραμένει όμως ζητούμενο της ανακριτικής διαδικασίας κι αναπάντητο ερώτημα της Κοινής Γνώμης, με ποιον τρόπο έφυγε το 9χρονο αγόρι από το Mall και που βρίσκεται αυτή την στιγμή αφού οι κάμερες ασφαλείας δεν αποτελούν τεκμήριο της ομολογίας του φερόμενου ως δράστη.
 

 

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Αναστάσης Πινακουλάκης
Βοηθός σκηνοθέτη/Διαμόρφωση σκηνικού χώρου: Έφη Γκαραβέλα
Επιμέλεια κίνησης: Κορίνα Κόκκαλη
Φωτισμοί: Ευγενία Μακαντάση
Φωτογραφίες/Trailer: Πάτροκλος Σκαφιδάς
Παίζει ο Λάζαρος Βαρτάνης

Από Σάββατο 7 Οκτωβρίου 2017 έως Κυριακή 19 Νοεμβρίου 2017
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Σάββατο 9:30μ.μ. & Κυριακή 7:00μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Άνω των 65/Φοιτητικό 7€
Πού: Σκηνή Black Box/Επί Κολωνώ
Facebook page: Facebook/Mall - Η πικρή τριλογία του Νεοφασισμού

 

«Υγρασία στους Τοίχους» (2ο μέρος)

O * καταδικάστηκε σε ισόβια κάθειρξη για την προμελετημένη μαζική δολοφονία συμφοιτητών του. Οι δηλώσεις του στα Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης λογοκρίνονται. Ο ίδιος αρνείται το επισκεπτήριο των δικών του ανθρώπων. Ενδιαφέρεται μόνο για το πτυχίο του και για την υλοποίηση του σχεδίου του ν’ ανακαινιστεί το εκπαιδευτικό σύστημα της Ελλάδας και να επανιδρυθεί η δημοκρατία. Αυτός δεν έκανε τίποτε άλλο από το να εκμεταλλευτεί την υγρασία στους τοίχους.

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Αναστάσης Πινακουλάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Λάζαρος Βαρτάνης
Φωτισμοί: Ευγενία Μακαντάση
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς
Παίζει ο Στέφανος Παπατρέχας

Από Σάββατο 25 Νοεμβρίου έως Σάββατο 30 Δεκεμβρίου 2017
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Σάββατο 9:30μ.μ. & Κυριακή 7:00μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Άνω των 65/Φοιτητικό 7€
Πού: Σκηνή Black Box/Επί Κολωνώ

«Το αγόρι της οδού Αμερικής» (3ο μέρος)

Ο Μιχάλης Ευθυμίου είναι ένας πωλητής σε κατάστημα ρούχων στο Κολωνάκι. Όταν ξεσπούν οι διαδηλώσεις στην Αθήνα με το σπάσιμο των βιτρινών, πληγώνεται το αγαπημένο του κατάστημα. Αποφασίζει να πάρει το νόμο στα χέρια του και να εκδικηθεί για το θάνατο του αγαπημένου του.

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Αναστάσης Πινακουλάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Λάζαρος Βαρτάνης
Φωτισμοί: Ευγενία Μακαντάση
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς
Παίζει ο Δημήτρης Κυπραίος

Σάββατο 6 και Κυριακή 7 Ιανουαρίου 2018
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Σάββατο 9:30μ.μ. & Κυριακή 7:00μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Άνω των 65, Φοιτητικό 7€
Πού: Σκηνή Black Box/Επί Κολωνώ

 

«Έξω Χιονίζει» του Σάκη Σερέφα

 

Εκατό χρόνια μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, το μέντιουμ Νίνα καλεί στη σκηνή γνωστού κινηματοθεάτρου τα εκτοπλάσματα έξι ξένων στρατιωτών, που είχαν βρεθεί στο μέτωπο της Θεσσαλονίκης. Ο κάθε ένας θα καταθέσει τη δική του μαρτυρία, ζωντανεύοντας ένα σύμπαν σαρκοφάγο, αντιηρωικό, ξεκαρδιστικό αλλά και σπαρακτικό. Ένα σύμπαν, μ’ ένα πιάτο γίδα βραστή, τα φονικά κουνούπια της μαλάριας, μια μπανιέρα με το αίμα τριάντα φαντάρων, με εκρήξεις ερωτοπάθειας στα μιούζικ χωλ της πόλης, με στοχασμούς για τα αποφάγια που οι πεθαμένοι αφήνουν και με εικόνες από τη μεγάλη πυρκαγιά της πόλης στα 1917, εικόνες από την πολυφυλετική Θεσσαλονίκη της εποχής. Όλα αυτά συμβαίνουν μέσα στη ζεστή αίθουσα του κινηματοθέατρου, καθώς έξω χιονίζει. Κι ενώ το χιόνι πέφτει και λιώνει, λιώνουν κι οι λέξεις, οι πόνοι, τα χάδια, οι μέρες, οι ιστορίες, κι ο μυστηριώδης θεατής της τρίτης σειράς χάνεται στο σκοτάδι.

Σκηνοθεσία: Μαρία Αιγινίτου
Φωτογραφίες: Γιάννης Πρίφτης
Παίζουν: Νίκος Καρδώνης, Στάθης Κόικας, Μάγδα Κόρπη

Έναρξη παραστάσεων: Σάββατο 16 Δεκεμβρίου 2017
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Σάββατο 7:00μ.μ. & Κυριακή 9:30μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 13€, Φοιτητικό 10€, Ατέλεια 5€
Πού: Σκηνή Black Box/Επί Κολωνώ

«Μαμά, κι εγώ δεν σ’ αγαπώ» της Μαργαρίτας Φρανέλη
Από την Εταιρεία Θεάτρου Ναυτίλος

Η μεταφορά στη σκηνή του αυτοβιογραφικού αφηγήματος της Μαργαρίτας Φρανέλη που πραγματεύεται άλλοτε με λυτρωτικό χιούμορ κι άλλοτε με αγωνιώδη ενδοσκόπηση το πάντα επίκαιρο και συχνά ακανθώδες ζήτημα των ενδοοικογενειακών σχέσεων.

Παραγωγή: Εταιρεία θεάτρου Ναυτίλος
Κείμενο: Μαργαρίτα Φρανέλη
Διασκευή/Σκηνοθεσία: Θανάσης Χαλκιάς
Σκηνικά/Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Επικοινωνία/Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παίζει η Ηλέκτρα Γεννατά, και μία ακόμη ηθοποιός
 

Από Σάββατο 13 Ιανουαρίου έως Κυριακή 1 Απριλίου 2018
Ημέρες κι ώρες: Σάββατο 9:30μ.μ. & Κυριακή 7:00μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 13€, Φοιτητικό 10€, Ατέλειες 5€
Πού: Σκηνή Black Box/Επί Κολωνώ

 

«Έλα να παίξουμε» της Γεωργία Πιερρουτσάκου

Μετά την πρώτη παρουσίαση στη σκηνή Νέο Ρεξ του Εθνικού Θεάτρου, στα πλαίσια του Στούντιο Νέων Συγγραφέων τον Ιούνιο του 2016, ΕΚΕΙΝΟΣ και ΕΚΕΙΝΗ επιστρέφουν, στο Black Box του Θεάτρου Επί Κολωνώ, για να μας αφηγηθούν και πάλι το πιο απίθανο - μα πέρα για πέρα αληθινό - ερωτικό παραμύθι... το δικό τους!

Τα πιόνια έχουν στηθεί. Το παιχνίδι έχει μόλις αρχίσει. Εκείνος κι εκείνη επιδίδονται στο κυνήγι της ευτυχίας. Ανταγωνίζονται... ποιος αγαπάει περισσότερο! Κι ύστερα μια λάθος κίνηση... Κι ύστερα... Εκείνος κι εκείνη. Μόνοι πια. Να μη θυμούνται. Να μη θέλουν να θυμούνται. Αλλά να ξέρουν κι οι δυο πως μια παρτίδα έχει μείνει μισοτελειωμένη. Ή μήπως έληξε; Ισοπαλία;

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Γεωργία Πιερρουτσάκου
Παίζουν: Αλέξανδρος Βάρθης, Άλκης Μπακογιάννης, Γεωργία Πιερρουτσάκου, Βένια Σταματιάδη

Από Σάββατο 14 Απριλίου έως Κυριακή 6 Μαΐου 2018
Ημέρες κι ώρες παραστάσεων: Παρασκευή και Κυριακή 9:30μ.μ., Σάββατο 7:00μ.μ.
Τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 10€, Φοιτητικό/Ανέργων 8€, Ατέλεια 5€
Πού: Σκηνή Black Box/Επί Κολωνώ

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΓΙΑ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΗΣ ΦΕΤΙΝΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ ΚΑΘΕ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ 7€

Το Επί Κολωνώ δίνει την δυνατότητα στους φίλους του θεάτρου να αποκτήσουν τα εισιτήριά τους, για τη φετινή χρονιά, στην τιμή των 7€.
Η προσφορά ισχύει για όλες τις παραστάσεις, αλλά για συγκεκριμένο αριθμό εισιτηρίων και για εισιτήρια που θα εκδοθούν στις δύο περιόδους που αναφέρονται παρακάτω.

Προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας εδώ

Προσφορά Α:

Για εισιτήρια που θα εκδοθούν από 19/9 έως και 30/9 για τις εξής παραστάσεις:

Η δύναμη του σκότους, του Λέοντος Τολστόι, στο Σύγχρονο θέατρο, έναρξη παραστάσεων από 7/10/17
Mall, του Αναστάση Πινακουλάκη, στο Black Box του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από 7/10/17
Lolita Reversed, του Χρήστου Καρασαββίδη, στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από 14/10/17
Καλιφόρνια Ντρίμιν, του Βασίλη Κατσικονούρη, στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από 16/10/17

Προσφορά Β:

Για εισιτήρια που θα εκδοθούν από 21/10 μέχρι 31/10 για τις εξής παραστάσεις:

Υγρασία στους τοίχους, του Αναστάση Πινακουλάκη, στο Black Box του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από 25/11/17
Άγριος Σπόρος, του Γιάννη Τσίρου, για 3η χρονιά, στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από 3/11/17
Έξω Χιονίζει, του Σάκη Σερέφα, στο Black Box του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από 16/12/17
The Night Alive, του Κόνορ Μακφέρσον, στην Κεντρική Σκηνή του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από Ιανουάριο 2018
Μαμά, κι εγώ δεν σ΄αγαπώ, της Μαργαρίτας Φρανέλη, στο Black Box του Επί Κολωνώ, έναρξη παραστάσεων από 13/1/18
Έλα να παίξουμε, της Γεωργίας Πιερρουτσάκου, στο Black Box του Επί Κολωνώ έναρξη παραστάσεων από 14/4/2018

Μαντώ Χαντζή

www.debop.gr