Σερενάτα του Μότσαρτ βρέθηκε μέσα στο 2024

Aκούσετε την χαμένη Σερενάτα του Μότσαρτ, η οποία βρέθηκε μέσα στο 2024 

Ένα άγνωστο μέχρι σήμερα μουσικό έργο που συνέθεσε ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ (Wolfgang Amadeus Mozart) όταν ήταν πιθανότατα στην εφηβεία, αποκαλύφθηκε σε βιβλιοθήκη της Γερμανίας.

Xρονολογείται από τα μέσα έως τα τέλη της δεκαετίας του 1760 και αποτελείται από επτά μικρότερα μέρη για τρίο εγχόρδων.  Σύμφωνα με την ανακοίνωση της δημοτικής βιβλιοθήκης της Λειψίας έχει διάρκεια περίπου 12 λεπτά.

 Σημειώνεται ότι το παιδί-θαύμα της κλασικής μουσικής, γεννήθηκε το 1756 στη Βιέννη και άρχισε να συνθέτει μουσική σε πολύ νεαρή ηλικία, υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, όπως αναφέρει ο Guardian.

Οι ερευνητές βρήκαν το έργο στη μουσική βιβλιοθήκη της γερμανικής πόλης ενώ συνέτασσαν την τελευταία έκδοση του Καταλόγου Köchel, του αρχείου των μουσικών έργων του κορυφαίου συνθέτη.

Το χειρόγραφο δεν ήταν γραμμένο από τον ίδιο τον Μότσαρτ, αλλά εκτιμάται ότι πρόκειται για αντίγραφο που έγινε γύρω στο 1780. Είναι γραμμένο με σκούρο καφέ μελάνι σε λευκό χειροποίητο χαρτί και τα μέρη του είναι δεμένα χωριστά το καθένα.

Η σύνθεση με τον τίτλο «Ganz kleine Nachtmusik» (Μικρή νυχτερινή μουσική), παρουσιάστηκε ήδη στο Σάλτσμπουργκ, κατά τα αποκαλυπτήρια του νέου Καταλόγου Köchel και θα ακολουθήσει το ντεμπούτο του στην όπερα της Λειψίας το Σάββατο.

Ο Κατάλογος Köchel το περιγράφει ως μουσικό κομμάτι που «προέρχεται από μία μόνο πηγή και η απόδοση του δημιουργού υποδηλώνει ότι το έργο γράφτηκε πριν από το πρώτο ταξίδι του Μότσαρτ στην Ιταλία».

https://www.naftemporiki.gr/culture/music/1771719/agnosti-moysiki-synthesi-toy-motsart-vrethike-sti-leipsia/

Ένα χαμένο βαλς του Σοπέν βρέθηκε σε αποθήκη μουσείου της Νέας Υόρκης

 

Περισσότερα από 175 χρόνια μετά τον θάνατό του, ο Φρεντερίκ Σοπέν κάνει ακόμη τον κόσμο να χορεύει: ένα άγνωστο βαλς του Πολωνού συνθέτη βρέθηκε τυχαία στις αποθήκες της Βιβλιοθήκης-Μουσείου Μόργκαν της Νέας Υόρκης, σύμφωνα με την εφημερίδα New York Times, που μετέφερε το ΑΠΕ-ΜΠΕ.

Η παρτιτούρα, που έγραφε επάνω «Βαλς» στα γαλλικά, ανακαλύφθηκε από έναν συντηρητή την περασμένη άνοιξη.

«Αναρωτήθηκα: Τι συμβαίνει εδώ; Τι θα μπορούσε να είναι αυτό;» εξήγησε ο συντηρητής Ρόμπινσον Μακλίλαν, προσθέτοντας ότι «δεν αναγνώρισε τη μουσική».

Στην αρχή δεν ήταν βέβαιος ότι το βαλς αυτό αποτελούσε πράγματι σύνθεση του Σοπέν. Τράβηξε φωτογραφία την παρτιτούρα και έπαιξε το κομμάτι στο πιάνο που είχε στο σπίτι του. Στη συνέχεια συμβουλεύτηκε έναν ειδικό από το Πανεπιστήμιο της Πενσιλβάνιας και η Βιβλιοθήκη Μόργκαν κατέληξε στο συμπέρασμα ότι το βαλς είναι αυθεντικό, αφού εξετάστηκαν το μελάνι που χρησιμοποιήθηκε και το χαρτί στο οποίο γράφτηκε.

Η καλλιγραφία αντιστοιχούσε σε εκείνη του Σοπέν, όπως για παράδειγμα ένα κλειδί του φα και κάποια ορνιθοσκαλίσματα, χαρακτηριστικά του ιδιοφυούς συνθέτη ο οποίος πέθανε στη Γαλλία το 1849, μόλις 39 ετών.

«Είμαστε απολύτως πεπεισμένοι για τα συμπεράσματά μας», είπε ο Ρόμπινσον Μακλίλαν στην εφημερίδα.

Σύμφωνα με τη Βιβλιοθήκη Μόργκαν, το κομμάτι χρονολογείται μεταξύ 1830-35, όταν ο Σοπέν ήταν γύρω στα 20-25.

https://www.in.gr/2024/10/29/world/mousiki-akouste-vals-tou-sopen-pou-vrethike-tyxaia-se-apothiki-mouseiou-tis-neas-yorkis/

''Σαν τον Οδυσσέα...'', ''Χλομά Βουνά - στ΄ αχνάρια του Χρηστομάννου''

 

''Σαν τον Οδυσσέα...'', 19/10/2024, 19.00 - 20.00

Φωνή της Ελλάδας (DIASPORA - Voice of Greece)

https://www.ertecho.gr/radio/i-foni-tis-elladas/

με την Νικολέττα Λιακοσταύρου

''Χλομά Βουνά - στ΄ αχνάρια του Χρηστομάννου'' (Εκδόσεις ΑΩ)

Μόλις 20 χρόνια μετά την Βιομηχανική Επανάσταση, γύρω στα 1870, ξετυλίγεται μια ιστορία με τη διαδρομή Μεσσηνία - Βιέννη - Τυρόλο.

Ο Έλληνας της Διασποράς Θέοντορ Χρηστομάννος είναι αυτός που οραματίζεται, πραγματοποιεί και μεταμορφώνει τις Αυστριακές Άλπεις.

Είναι αυτός που ενεργεί και κατασκευάζεται ο εμβληματικός Δρόμος των Δολομιτών, υδραυλικά έργα, σιδηροδρομικές συνδέσεις, μεγάλα πολυτελή ξενοδοχεία, ορεινά καταφύγια και βγάζει από την απομόνωση και την αφάνεια τον κόσμο των βουνών, τότε.

Οι άνθρωποι που συνδέθηκαν μαζί του και συνέπραξαν στο όραμα αυτό είναι και οι ήρωες του βιβλίου αυτού.

Ένα ιστορικό μυθιστόρημα της Τίνας Κουτσουμπού με αληθινά πρόσωπα και γενονότα της εποχής αυτής στα ''Χλομά Βουνά'', τις Δολομιτικές Άλπεις που παίρνουν αυτό τον χαρακτηρισμό από τα χρώματα των πετρωμάτων. Μια περιοχή, η οποία αν και ανήκει σε αυτό το ορεινό, κεντροευρωπαϊκό συγκρότημα, έχει μεσογειακή κλιματική χροιά και φυσιολογία. Τα βουνά που γιάτρεψαν και άνοιξαν πύλες μεγάλες στην ιατρική, πιο συγκεκριμένα τη φυματίωση, τη φαρμακολογία, την κοσμετολογία.

Ο Χρηστομάννος ήταν γυιος Ελλήνων μεταναστών στην Αυστρία, διακεκριμένος δικηγόρος, πολιτικός, άνθρωπος της προσφοράς, με όραμα, πείσμα και αποτέλεσμα.

''Δεν ήταν κάποιος που του αρνιόσουν εύκολα. Σ΄ έκλεινε μέσα στη ματιά του, ζύγιζε το βάρος σου και τις αντοχές σου, διάβαζε τις σκέψεις σου και σε αιφνιδίαζε. Χτυπούσε, τότε, κατευθείαν στο θέμα, προσεγγίζοντάς το με φιλοσοφικό τρόπο και σ΄ έπειθε με το χιούμορ του''.

Μαζί μας η συγγραφέας αυτής της ξεχωριστής ιστορίας και περιπέτειας ΤΙΝΑ ΚΟΥΤΣΟΥΜΠΟΥ.

Η Τίνα Κουτσουμπού εργάσθηκε στην ΕΡΤ και στην Εμπορική Τράπεζα, ζει στην Καλαμάτα από το 1996 και είναι μέλος της ΠΕΛ, της Εταιρείας Ελλήνων Λογοτεχνών και πρώην γενική γραμματέας της Ένωσης Μεσσηνίων Συγγραφέων.

'''Ηξερε καλά πως η μοίρα του καθενός παίρνει κάτι από το μπόι της ψυχής του''.

Καλή Ακρόαση!

(φωτο: 1) το εξώφυλλο του βιβλίου, 2) Θέο Χρηστομάννος, 3) Δολομίτες, 4) Τίνα Κουτσουμπού)

Η Φωνή Της Ελλάδας - ΕΡΤ

Η ΚΟΡΗ ΤΟΥ ΛΟΧΑΓΟΥ του Αλεξάντρ Σεργκέγιεβιτς Πούσκιν

 

Κερδιστε προσκλήσεις

για την παράσταση Η κόρη του Λοχαγού.

10 διπλές για την Τετάρτη 30/10 στις 21.15 και Πεμπτη 31/10 στις 21.15 στο Σύγχρονο Θέατρο.

Δελτίο Τύπου

Η ΚΟΡΗ ΤΟΥ ΛΟΧΑΓΟΥ

του Αλεξάντρ Σεργκέγιεβιτς Πούσκιν

Στο Σύγχρονο Θέατρο

Πρεμιέρα: Τετάρτη 23 Οκτωβρίου 2024

ΔΕΙΤΕ ΤΟ TRAILER

https://www.youtube.com/watch?v=JyOUHZKej6o

«Η Κόρη του λοχαγού», ένα από τα πρώτα αριστουργήματα της ρωσικής λογοτεχνίας του Αλεξάντρ Σεργκέγιεβιτς Πούσκιν, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα από 23 Οκτωβρίου στο Σύγχρονο θέατρο, σε θεατρική διασκευή και σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ασπιώτη. Παίζουν: Παντελής Δεντάκης, Μιχάλης Οικονόμου, Μαριάμ Ρουχάτζε, Σταύρος Σβήγκος, Θάλεια Σταματέλου.

Μία υπέροχη ιστορία που διαδραματίζεται στις ρωσικές στέπες, ξεκίνησε ως μια ιστορική καταγραφή της αγροτικής λαϊκής εξέγερσης του 1773 και εξελίχθηκε σε έναν ύμνο για τον έρωτα, τη φιλία, τα υψηλά ιδανικά και την αξία της ηθικής!

Ο ρομαντισμός, η φρίκη του πολέμου, το μεγαλείο της καλοσύνης, η υπεράσπιση του δικαίου και το τρομερό χιούμορ – είναι μόνο κάποια από τα υλικά – που διατρέχουν όλη την καταπληκτική αυτή ιστορία, του πατέρα της ρωσικής λογοτεχνίας.

Η ΥΠΟΘΕΣΗ

Το έργο παρακολουθεί την ιστορία του Πιοτρ Αντρέγιεβιτς Γκρινιόφ από τη στιγμή της ενηλικίωσης του. Ο ήρωας θα διανύσει μια μακρά διαδρομή ανάμεσα στον έρωτα και τον πόλεμο, με στόχο την τελική κατάκτηση της γαλήνης. Μια διαδρομή, με συγκλονιστικά περιστατικά, γεμάτη από συμπτώσεις της ζωής και τρομερές ανατροπές.

Ο Πιοτρ Αντρέγιεβιτς, ένας καλομαθημένος ευγενής, γίνεται δεκαεπτά και είναι αναγκασμένος να υπηρετήσει φαντάρος σε ένα οχυρό στην επαρχία, κάπου στα σύνορα της αχανούς ρωσικής αυτοκρατορίας.

Εκεί γνωρίζει την οικογένεια του διοικητή, λοχαγού Μιρόνοφ, και ερωτεύεται την φτωχή μοναχοκόρη του, Μαρία Ιβάνοβνα. Οι δύο νέοι αποφασίζουν να παντρευτούν αλλά έρχονται αντιμέτωποι με μια σειρά δυσκολιών, από αντιζηλίες και δολοπλοκίες μέχρι και ταξικά εμπόδια. Ένας πόλεμος όμως, ιστορικό γεγονός, θα έρθει να ανατρέψει την φυσική ροή της ζωής, την καθημερινότητα των ανθρώπων της περιοχής, και να προσθέσει τη μεγαλύτερη δοκιμασία σ’ αυτόν τον έρωτα.

Ο Εμιλιάν Πουγκατσόφ, θα εξεγείρει τον φτωχό λαό της επαρχίας, που υποφέρει από την καταπίεση του κράτους, και θα κινηθεί ενάντια στο θρόνο. Ο δρόμος του, ενάντια στην τσαρίνα, Μεγάλη Αικατερίνη, περνάει μέσα και από την κατάκτηση του οχυρού στο οποίο ζουν οι ήρωες της ιστορίας. Μέσα από τον τεράστιο αγώνα για την επιβίωση, ο μεγάλος έρωτας των δύο νέων, θα περάσει δια πυρός και σιδήρου, υμνώντας την αφοσίωση, την αυτοθυσία και το μεγαλείο της αγάπης.

Ο ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ

Ο Αλεξάντερ Σεργκέγεβιτς Πούσκιν είναι ένας από τους σπουδαιότερους Ρώσους λογοτέχνες και θεωρείται ο δημιουργός της νεότερης ρωσικής λογοτεχνίας. Ήταν γνωστός φιλέλληνας και υπήρξε μέλος της Φιλικής Εταιρείας. Κατά τη διάρκεια της Ελληνικής Επανάστασης, ενάντια στους Οθωμανούς, κρατούσε ημερολόγιο οπού κατέγραφε τα γεγονότα ως την εθνική εξέγερση. Ο Πούσκιν αν και πολέμιος των μονομαχιών, πέθανε σε ηλικία μόλις 38 ετών, σε μονομαχία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Θεατρική διασκευή - Απόδοση – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Σκηνικά: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη

Κοστούμια: Διδώ Γκόγκου

Κινησιολογία: Σεσίλ Μικρούτσικου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Τάσος Παλαιορούτας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Νατάσα Πετροπούλου

Φωτογραφίες / Trailer: Χρήστος Συμεωνίδης

Γραφιστική επιμέλεια: Δημήτρης Γκέλμπουρας @forbidden.designs

Social media: Loox media

Εκτέλεση Παραγωγής: Μαργαρίτα Κυριάκου

Διεύθυνση & Οργάνωση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου - Μαρία Αναματερού

Συμπαραγωγή των εταιρειών: Σκαφίδας – Δωροπούλου Ε.Ε. {Γ.Ι.Δ.Σ} – Νέο Σύγχρονο Θέατρο ΑΜΚΕ

ΠΑΙΖΟΥΝ

Παντελής Δεντάκης, Μιχάλης Οικονόμου, Μαριάμ Ρουχάτζε, Σταύρος Σβήγκος, Θάλεια Σταματέλου

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ ΣΕ ΥΨΗΛΗ ΑΝΑΛΥΣΗ: bit.ly/3MnyPg4

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45, τηλέφωνο: 210 3464380

info@sychronotheatro.gr, www.sychronotheatro.gr

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Πρεμιέρα 23 Οκτωβρίου 2024

Τετάρτη, 21:15

Πέμπτη, 21:15

Σάββατο: 18:15

Κυριακή, 18:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 110 λεπτά

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

https://www.ticketservices.gr/event/i-kori-tou-loxagou/

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Καθημερινές

18€ Α ζώνη

16€ Β ζώνη

15€ Γ ζώνη

16€, 15€ άτομα 70+

16€, 15€ φοιτητικό/ανέργων

8€ Ατέλεια (στο θέατρο)

Σάββατο, Κυριακή & Αργίες

25€ VIP

22€ Α ζώνη

19€ Β ζώνη

17€ Γ ζώνη

19€, 17€ άτομα 70+

19€, 17€ φοιτητικό/ανέργων

Θεατρο.gr

«Paul Gauguin-Paul Cézanne» | Δυο έργα της National Gallery στο Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή

 Το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή ενώνει τις δυνάμεις του με τη National Gallery του Λονδίνου και δανείζεται δυο μοναδικά έργα από τη Συλλογή της, τα οποία το ελληνικό κοινό έχει την ευκαιρία να θαυμάσει στον πρώτο όροφο του Μουσείου του Ιδρύματος στην Αθήνα έως και τον Ιανουάριο του 2025.

Η «Νεκρή φύση με ανθοδοχείο» του Paul Gauguin, που δημιουργήθηκε το 1896 λίγους μόλις μήνες μετά την άφιξη του Gauguin στην Ταϊτή, έχει τοποθετηθεί δίπλα ακριβώς από το έργο της μόνιμης Συλλογής «Νεκρή φύση με γκρέιπφρουτ» το οποίο ο ίδιος καλλιτέχνης ζωγράφισε περίπου πέντε χρόνια αργότερα, όταν είχε εγκαταλείψει την Ταϊτή για τις Μαρκήσιες Νήσους.

Το «Τοπίο με λεύκες» του Paul Cézanne δημιουργήθηκε μεταξύ του 1885 και του 1887 και χρονολογείται περίπου την ίδια περίοδο με την «Αυτοπροσωπογραφία» του, έργο της μόνιμης Συλλογής του Ιδρύματος, δίπλα στην οποία έχει τοποθετηθεί. Αναπαριστά ένα χαρακτηριστικό τοπίο της Προβηγκίας κατά την καλοκαιρινή περίοδο και έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον να το συγκρίνει κανείς με την «Εξοχή του Ωβέρ-συρ-Ουάζ» του ίδιου καλλιτέχνη, που εκτίθεται στη διπλανή αίθουσα.

Το Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή έχει σχεδιάσει μια ειδική θεματική ξενάγηση διάρκειας 30 λεπτών, προκειμένου το ελληνικό κοινό να έχει τη δυνατότητα να κατανοήσει όλες τις πτυχές των δυο έργων της National Gallery καθώς και τους συσχετισμούς τους με τα έργα της μόνιμης Συλλογής δίπλα στα οποία παρουσιάζονται. Η ξενάγηση θα πραγματοποιείται κάθε Σάββατο και Κυριακή, από 2 έως 24 Νοεμβρίου, 16.00-16.30.

________________________

«Paul Gauguin - Paul Cézanne»
Θεματικές ξεναγήσεις με αφορμή τα δυο έργα της National Gallery που παρουσιάζονται στο Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή

 Από 2 έως 24 Νοεμβρίου, κάθε Σάββατο & Κυριακή | 16.00-16.30

 Απαραίτητη ηλεκτρονική προκράτηση:
https://goulandris.gr/el/events/guided-tour-gauguin-cezanne

________________________

Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή
 Ερατοσθένους 13, Παγκράτι
 visit@goulandris.gr
 210 72 52 895

B&E Goulandris Foundation

Tickets

goulandris.gr/el/events/guided-tour-gauguin-cezanne

https://www.facebook.com/events/894850242579432/894850272579429/

"Όλο σπίτι κρεββάτι κι εκκλησία" των Ντάριο Φο και Φράνκα Ράμε

 

Η θεατρική ομάδα "Συντεταγμένοι" παρουσιάζει:

"Όλο σπίτι κρεββάτι κι εκκλησία" των Ντάριο Φο και Φράνκα Ράμε.
-Μία εξαντλημένη εργαζόμενη σύζυγος και μωρομάνα στα πρόθυρα νευρικής κρίσης, στο «Πρωινό ξύπνημα»
-Μια μεσήλικη γυναίκα που παρατάει το σπίτι και τον άντρα της για έναν ελευθεριακό τρόπο ζωής, αρχικά ακολουθώντας τα ίχνη του γιου της και μετά από επιλογή... στη «Μαμά φρικιό»
-Μια γυναίκα απροσδιορίστου ηλικίας που μιλάει εξ ονόματος όλων των γυναικών οι οποίες έχουν υποστεί τις, αναπόφευκτα, κακοποιητικές σχέσεις που αναπτύσσονται ανάμεσα στα ζευγάρια μιας πατριαρχικής κοινωνίας, στο «Η γυναίκα δεν είναι φλιπεράκι»
Αυτές είναι τρεις από τις γυναίκες, που με τον κωμικό, έως και σουρρεαλιστικά ξεκαρδιστικό, τρόπο των Ντάριο Φο και Φράνκα Ράμε, καταγγέλουν την πατριαρχία και τον καπιταλισμό ως τα δύο αντιδιαμετρικά σημεία ενός φαύλου κύκλου, απ’ τον οποίο προσπαθούν ν’ αποδράσουν, καταστρέφοντάς τον για πάντα, όπως, άλλωστε, όλες οι ηρωίδες της συλλογής θεατρικών μονοπράκτων «Όλο σπίτι κρεββάτι κι εκκλησία».
Τρεις ηρωίδες που στο πρόσωπό τους αναγνωρίζουμε, λίγο-πολύ, τον εαυτό μας όλες οι γυναίκες.
Τρία κωμικά μονόπρακτα για τη γυναικεία χειραφέτηση, που -όπως όλα, ανεξαιρέτως, τα έργα της συλλογής αυτής-, καθιστούν σαφές ότι οι έμφυλες διεκδικήσεις, όχι μόνο δεν μπορούν να είναι αποτελεσματικές μέσα στο καπιταλιστικό σύστημα, αλλά αντιθέτως, κάτω από μία επίφαση ισότητας και απελευθέρωσης, είναι πιθανό ακόμα και να εγκλωβίσουν χειρότερα τις γυναίκες.
Έργα αντισεξιστικά, αντιεξουσιαστικά, αντικαπιταλιστικά.
Βαθιά πολιτικά μέσα από το καταλυτικό τους χιούμορ και, δυστυχώς, ακόμα (50, σχεδόν, χρόνια από τη συγγραφή τους) επίκαιρα...

"...Αυτό το έργο παίχτηκε και παίζεται ακόμη σε περισσότερες από 30 χώρες, τόσο σε θέατρα όσο και σε πανεπιστήμια: δυστυχώς, η κατάσταση της γυναίκας είναι παντού η ίδια. Ο απόλυτος πρωταγωνιστής αυτού του θεατρικού έργου με θέμα τη γυναίκα είναι ο άντρας -ή, καλύτερα, το φύλο του! Δεν είναι παρόν με «σάρκα και οστά», αλλά είναι πάντα εδώ, ανάμεσά μας, μεγάλο, τεράστιο, κρέμεται πάνω από τα κεφάλια μας και μας συνθλίβει!...."

Φράνκα Ράμε

Ταυτότητα Παράστασης

Προσαρμογή/διασκευή κειμένου: Τατιάνα Σκανάτοβιτς.
Σκηνοθεσία:Τατιάνα Σκανάτοβιτς.
Φωτισμοί: Βαγγέλης Σαγρής
Σκηνικά: Δημήτρης Νίκας
Βοηθός σκηνοθέτις: Πηνελόπη Μπουρλή
Ερμηνεία: Τατιάνα Σκανάτοβιτς
Παίζει η Ναϊάδα Σαγρή

Ομάδα Συντεταγμένοι

Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο Εμπρός

https://www.facebook.com/events/552426203879853/552426237213183/