The opera "Iliad" by Panagiotis Karousos at the Athens Concert Hall under the direction of conductor Yiannis Protopapas

 

Opera Iliad by Panagiotis Karousos

CLUB FOR UNESCO OF PIRAEUS AND ISLANDS

INTERNATIONAL ACTION ART

OPERA ILIAD OF HOMER

MUSIC AND LIBRETTO BY PANAGIOTIS KAROUSOS

Monday, December 8, 2025 | 8:00 PM - Free admission

Yiannis Marinos Hall of the Friends of Music Association at the Athens Concert Hall

Participating:

Beautiful Helen: Maria Kokka (soprano)

Andromache: Rea Voudouri (soprano)

Hekavi: Voula Amiradaki (soprano)

Thetis: Irini Konsta (soprano)

Briseis: Margarita Gkinosati (soprano)

Achilleas: Dimitris Alexandridis (tenor)

Paris: Panagiotis Diplaros (baritone)

Priamos: Pavlos Maropoulos (bass)

Musicians: Stavroula Menti (concertmaster - first violin), Antonis Giamvrias (flute), Maya Bakela (bassoon), Konstantinos Tzouvalis (trombone), Elli Dadira (double bass), Antonis Marinos (trumpet), Yannis Tzouvalis (drums - percussion).

Piraeus Youth String Orchestra

Musical direction: Giannis Protopapas, conductor

Choreography-Dance: Eleni Michailidou, Erifili Dagiakidi

Participating the Musical Ensemble “Rhapsodes”

In the role of Beautiful Helen, the leading lady of the National Opera, famous soprano Maria Kokka

Greetings: Ioannis Maronitis, president of the Club for UNESCO of Piraeus & Islands and of the European Federation of UNESCO Clubs, Centres and Associations (EFUCA).

The performance is dedicated to the 80th anniversary of UNESCO 1945 - 2025

Opera Iliad by Panagiotis Karousos – program

1. Introduction

2. Hymn - Invocation to the Muse

3. Briseis & Chryseis - Farewell Chryseis

4. Beautiful Helen, Hecuba & Priam (Tercet 1)

5. Achilles (aria I) - Imperishable fame

6. Thetis Aria - Zeus, look at me

7. Achilles & Thetis - Oh mother Thetis

8. Beautiful Helen (aria I) – I will become a famous song

9. Paris (aria) - The gifts of the gods

10. Beautiful Helen & Paris – O fairest of nations

11. Andromache (aria) – When you go out to battle

12. The Shield of Achilles (choral)

13. Beautiful Helen & Hecuba duet - Sparkling

14. Hecuba (aria) Hector my child

15. Beautiful Helen, Andromache & Hecuba (Tercet 2)

16. Achilles (aria II) – Let discord perish

17. Beautiful Helen (aria II) – Now all is over

18. Priam (aria) - Give me back the child my

19. Achilles & Priam Duet - Oh Achilles, divine

20. Oh Homeland! (Glory to Greece)

For over 20 years, Panagiotis Karousos has had an uninterrupted presence on the international music scene as a composer and pioneer in contemporary Greek music.

He has distinguished himself in the USA, Canada, Argentina, and European countries with appearances in concert halls such as Lincoln Center (New York), Place des Arts (Montreal), Royal College of Music (London), Sofia National Opera and Ballet, Amphithéâtre Richelieu Université Paris-Sorbonne, Basilique Notre-Dame de Montréal, Small Theater of Ancient Epidaurus, Ancient Messina, Veakeio Theater, UN at the United Nations in Manhattan, etc. He has given hundreds of concerts at international festivals and major music centers, presenting his operas "Prometheus Bound", "Trachiniae - Olympic Flame", "Alexander the Great", and works such as the "Liberty Symphony", "Piano Concerto", "Montreal Suite", and the Oratorio: "The Song of the Nations". In 2014, the Athens Symphony Orchestra performed Symphony No. 4 "of the Earth", while his works have been presented in the Third Program of ERT (Hellenic Broadcasting Corporation). He is Director of Opera and Classical Music for the Club for UNESCO of Piraeus and Islands. As an Independent Researcher and Lecturer, the composer Panagiotis Karousos has given many pre-concert lectures on ancient Greek prosody (Analysis of Prosody by the scholar and composer Panagiotis Karousos, within the framework of the Educational Program in High Schools of Greece).

Η όπερα «Ιλιάδα» του Παναγιώτη Καρούσου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών υπό την διεύθυνση του μαέστρου Γιάννη Πρωτόπαπα

 Ο Όμιλος για την UNESCO Πειραιώς & Νήσων και ο οργανισμός InterAction Art παρουσιάζουν την όπερα «Ιλιάδα» του Ομήρου σε μουσική και λιμπρέτο Παναγιώτη Καρούσου.

Δευτέρα 8 Δεκεμβρίου 2025 | ώρα 20:00 μμ - Ελεύθερη είσοδος

Μέγαρο Μουσικής - Αίθουσα «Γιάννης Μαρίνος» του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Συμμετέχουν:

Ωραία Ελένη: Μαρία Κόκκα (σοπράνο)

Ανδρομάχη: Ρέα Βουδούρη (σοπράνο)

Εκάβη: Βούλα Αμιραδάκη (σοπράνο)

Θέτις: Ειρήνη Κώνστα (σοπράνο)

Βρισηίδα: Μαργαρίτα Γκινοσάτη (σοπράνο)

Αχιλλέας: Δημήτρης Αλεξανδρίδης (τενόρος)

Πάρης: Παναγιώτης Διπλάρος (βαρύτονος)

Πρίαμος: Παύλος Μαρόπουλος (βαθύφωνος)

Μουσικοί: Σταυρούλα Μέντη (βιολί-εξάρχων), Αντώνης Γιαμβριάς (φλάουτο), Μάγια Mπακέλα (φαγκότο), Κωνσταντίνος Τζούβαλης (τρομπόνι), Έλλη Δαδήρα (Κοντραμπάσο), Αντώνης Μαρίνος (τρομπέτα), Γιάννης Τζούβαλης (τύμπανα - κρουστά).

Ορχήστρα Εγχόρδων Νέων Πειραιά

Μουσική διεύθυνση: Γιάννης Πρωτόπαπας, μαέστρος

Χορογραφίες-Χορός: Ελένη Μιχαηλίδου, Εριφύλη Δαγιακίδη

Συμμετέχει το Μουσικό Σύνολο «Ραψωδοί»

Στο ρόλο της Ωραίας Ελένης η πρωταγωνίστρια της Εθνικής Λυρικής Σκηνής διάσημη υψίφωνος Μαρία Κόκκα

Χαιρετισμός: Ιωάννης Μαρωνίτης, πρόεδρος του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς & Νήσων και Πρόεδρος της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας ομίλων και συλλόγων για την UNESCO.

Η παράσταση είναι αφιερωμένη στην 80η επέτειο της UNESCO 1945 - 2025

Όπερα Ιλιάδα – πρόγραμμα

1. Εισαγωγή

2. Ύμνος - Ψάλλε Θεά

3. Βρισηίδα & Χρυσηίδα - Αντίο Χρυσηίδα

4. Ωραία Ελένη, Εκάβη & Πρίαμος Τερτσέττο 1

5. Αχιλλέας (άρια Ι ) - Άφθιτον κλέος

6. Θέτις Άρια - Δία δες με

7. Αχιλλέας & Θέτις - Ω μητέρα Θέτις

8. Ωραία Ελένη (άρια Ι) – Ξακουσμένο θα γενώ τραγούδι

9. Πάρις (άρια) - Τα δώρα των Θεών

10. Ωραία Ελένη & Πάρις – Ω καλλίστη των λαών

11. Ανδρομάχη (άρια) – Σαν βγεις στη μάχη

12. Η Ασπίδα του Αχιλλέα (χορωδιακό)

13. Ωραία Ελένη & Εκάβη ντουέττο - Σπινθοβολούν

14. Εκάβη (άρια) Έκτωρ τέκνον εμόν

15. Ωραία Ελένη, Ανδρομάχη & Εκάβη Τερτσέττο 2

16. Αχιλλέας (άρια ΙΙ ) – Ας χαθεί η διχόνοια

17. Ωραία Ελένη (άρια ΙΙ) – Τώρα όλα τελειώσαν

18. Πρίαμος (άρια) - Δώσε μου πίσω το παιδί μου

19. Αχιλλέας & Πρίαμος Ντουέττο - Ω Αχιλλέα θεϊκέ

20. Ω Πατρίδα! (δοξαστικό-χορωδιακό)

Η Όπερα/Ορατόριο «ΙΛΙΑΔΑ» του Ομήρου σε μουσική και λιμπρέτο του Παναγιώτη Καρούσου έχει παρουσιαστεί στα Μεγάλα Προπύλαια του Αρχαιολογικού Χώρου της Ελευσίνας, στο Ανοιχτό Θέατρο της Δασκαλόπετρας Χίου, στα Δημοτικά Θέατρα Καλλιθέας, Πεύκης, Νίκαιας, Ιάκωβος Καμπανέλης Δήμου Ρέντη, και με τα Εκπαιδευτήρια "ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΠΑΥΛΟΣ" Κορίνθου, τη Δ.Δ.Ε. Κορινθίας και τη Φιλαρμονική του Δήμου Κορινθίων σε διεύθυνση Γλυκερίας Μωραϊτακη στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, στο Αλεξάνδρειο Συνεδριακό Κέντρο Λουτρακίου και στο 4ο Λύκειο Κορίνθου.

Επίσης παρουσιάζεται στα πλαίσια της Έγκριση διεξαγωγής του Εκπαιδευτικού Προγράμματος-Φεστιβάλ με τίτλο: «ΝέΟΙ ΟΜΗΡίΔΕΣ» για μαθητές/τριες Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης (Δ.Δ.Ε.) Υπουργείου Παιδείας, για τα σχολεία Γυμνάσια - Λύκεια της Ελλάδος.

Ο Παναγιώτης Καρούσος είναι ένας πολυσχιδής μουσικοσυνθέτης Αναγεννησιακού τύπου με τη μουσική του να έχει ως επίκεντρο τον άνθρωπο. Πολλά ΜΜΕ έχουν αναφερθεί στο έργο του, ενώ ο ίδιος έχει βραβευτεί επανειλημμένως στην Ελλάδα και το εξωτερικό, για την προσφορά του στην τέχνη.

Εδώ και 20 χρόνια, ο Παναγιώτης Καρούσος έχει αδιάκοπη παρουσία στη διεθνή μουσική σκηνή ως συνθέτης και πρωτοπόρος στη σύγχρονη ελληνική μουσική δημιουργία.

Έχει διακριθεί στις ΗΠΑ, στον Καναδά, στην Αργεντινή, και σε ευρωπαϊκές πόλεις, Λονδίνο, Παρίσι, Σόφια, Βερολίνο, Χάγη, με εμφανίσεις σε αίθουσες συναυλιών όπως το Lincoln Center, το Place des Arts, το Royal College of Music, η Sofia National Opera and Ballet, το Amphithéâtre Richelieu Université Paris-Sorbonne, η Basilique Notre-Dame de Montréal, Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου, Εκκλησιαστήριο (Ωδείο) της Αρχαίας Μεσσήνης, στο Θέατρο Βεάκειο, στον ΟΗΕ στην έδρα των Ηνωμένων Εθνών στο Μανχάταν, κ.ά. Έχει δώσει εκατοντάδες συναυλίες σε διεθνή φεστιβάλ και σε μεγάλα μουσικά κέντρα, παρουσιάζοντας τις όπερες του «Προμηθέας Δεσμώτης», «Τραχίνιες – Ολυμπιακή Φλόγα», «Μέγας Αλέξανδρος», και έργα όπως η «Συμφωνία της Ελευθερίας», το «Πιάνο Κονσέρτο», η «Μοντρεαλίτικη Σουίτα», το Ορατόριο: «Το Τραγούδι των Εθνών». Το 2014 η Συμφωνική Ορχήστρα της Αθήνας ερμήνευσε την Συμφωνία Νο.4 «της Γης», ενώ έργα του έχουν παρουσιαστεί στο Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ.

12ο Χορωδιακό Φεστιβαλ Αφιερωμένο στην Ειρήνη των Λαών

 Σάββατο 1 Νοεμβρίου 2025

Ώρα 18:00

Αίθουσα "Βασ.Γκοτσόπουλος"

Δημαρχείο Κηφισιάς

Καλλιτεχνικό και Πολιτιστικό Σωματείο Κηφισιάς

"Απόλλων Μουσηγέτης"

12ο Χορωδιακό Φεστιβαλ

Αφιερωμένο στην Ειρήνη των Λαών

Συμμετέχουν οι χορωδίες :

1) Χορωδία Εμπορικής Τραπέζης

Διεύθυνση : Σταύρος Μπερής

2) Αθηναϊκό Χορωδιακό Σύνολο

Διεύθυνση : Δημήτρης Καραβέλης

3) Γυναικείο Φωνητικό Σύνολο "Εμμέλεια"

Πολυφωνική Χορωδία Πάτρας

Διεύθυνση : Αρετούσα Νικολοπούλου

4) Χορωδία Συλλόγου Υπαλλήλων Τραπέζης Ελλάδος

Διεύθυνση : Λώρα Πετροπούλου

5) Γυναικεία Χορωδία Παλαιού Φαλήρου

Διεύθυνση : Κατερίνα Βασιλικού

Μιά πανδαισία χορωδιακής μουσικής με τη συμμετοχή περισσότερων απο 100 χορωδών.

Συγχαρητήρια στις χορωδίες για την επίτευξη του εγχειρήματος καθώς και στους μαέστρους για την προετοιμασία και την επιμέλεια των προγραμμάτων.

Δημαρχείο Κηφισιάς.

Μυρσίνης 24 & Διονύσου 14562 Athens, Greece

Συνέντευξη της Νάνας Μούσχουρη στην εφημερίδα "Το Βήμα" για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Μάνου Χατζιδάκι.

 

O Χατζιδάκις υπήρξε για μένα ο μεγάλος μου δάσκαλος. Βγήκα στο τραγούδι χάρη στον Μίμη Πλέσσα, όμως μια μέρα μου είπαν ότι ήθελε να με δει ο Μάνος, ο οποίος ήταν ήδη πολύ γνωστός. Ηταν μεγάλη τιμή και μεγάλη έκπληξη και πέραν της χαράς ένιωσα και φόβο. Τον συνάντησα στα γραφεία της Φίνος Φιλμ, ήταν καθισμένος στο πιάνο και άρχισε να μου παίζει μια μελωδία για να την τραγουδήσω. Μετά μου έδωσε και τα λόγια. Περάσαμε πολλή ώρα μαζί και στο τέλος είχε ένα τραγούδι, το οποίο το ηχογράφησε. Ηταν το «Πίσω από τις Τριανταφυλλιές».

Εγινε φίλος μου, ακόμη και κουμπάρος μου – με πάντρεψε με τον πρώτο μου σύζυγο, τον κιθαρίστα Γιώργο Πετσίλα – αλλά ήταν πιο πολύ κάτι σαν μεγάλος μου αδελφός. Μου έδινε συνεχώς οδηγίες. Είχε πάθος με τη μουσική. Εμοιαζε να φλέγεται όταν εξηγούσε πώς ήθελε να πεις μιας δημιουργία του. Αυτό ήταν και το πιο πολύτιμο μάθημα που πήρα από εκείνον· το να μην αρκούμαι ποτέ στη μετριότητα. Ηταν τελειομανής. Τον ενοχλούσε νομίζω που ο ίδιος δεν μπορούσε να τραγουδήσει επειδή δεν είχε καλή άρθρωση και ήταν πάρα πολύ απαιτητικός. Δεν θα σε άφηνε να σταματήσεις αν δεν είχες φτάσει στο αποτέλεσμα που ήθελε, voila.

Ο Μάνος έγραψε «Τα παιδιά του Πειραιά» νότα-νότα μαζί μου. Ημασταν στου «Φλόκα», το στέκι τότε της παρέας, και παραπονιόταν στον Γκάτσο ότι δεν μπορούσε να βρει ιδέες για ένα τραγούδι που χρωστούσε στον Ζυλ Ντασσέν για μία ταινία. Γύρισα στο σπίτι αρκετά μετά τα μεσάνυχτα, με είχε συνοδεύσει ο Γκάτσος, και δεν είχα καλά-καλά προλάβει να ανοίξω την πόρτα, όταν η μητέρα μου μού είπε ότι ο Χατζιδάκις τηλεφώνησε και ήθελε να πάω γρήγορα στο σπίτι του. Πήρα ένα ταξί και έτρεξα. Ως τότε χρησιμοποιούσα το λεωφορείο και το τραμ.

Ηταν πολύ νευρικός όταν τον βρήκα. Η κυρία Χατζιδάκι ήταν σχεδόν τρομοκρατημένη. Αρχισε να παίζει τις νότες καθισμένος στο σκαμπό στο πιάνο και μου ζήτησε να πω τις λέξεις: «Απ’ το παράθυρό μου στέλνω…». Λίγη ώρα αργότερα το τραγούδι ήταν έτοιμο. Τον έβλεπα όμως πολύ φορτισμένο συναισθηματικά από τη συγκίνηση της δημιουργίας. Γύρω στις 7 το πρωί ήρθαν η Μελίνα Μερκούρη και ο Ντασσέν, με τις πιζάμες, δεν θα την ξεχάσω ποτέ αυτή την εικόνα, για να το ακούσουν and the rest is history, που λέμε.

Αν υπάρχει ένα τραγούδι του που να με συγκινεί πιο πολύ σε σχέση με τα υπόλοιπα; Το «Χάρτινο το Φεγγαράκι» σε μουσική δική του και στίχους του Νίκου Γκάτσου. Εμφανιζόμουν θυμάμαι σε ένα κέντρο τότε και έκλεινα το πρόγραμμά μου με αυτό το κομμάτι. Ο Γκάτσος ένα βράδυ με πήρε παράμερα και μου είπε: «Ακουσε να σου πω, έχω την εντύπωση ότι δεν καταλαβαίνεις τι τραγουδάς». Και του λέω: «Γιατί, κύριε Γκάτσο; Το αγαπώ πάρα πολύ αυτό το τραγούδι και το τραγουδάω με τον δικό μου τον τρόπο. Αλλά θα προσπαθήσω κι άλλο». Ηξερα ότι με συνέκρινε με τη Μελίνα που το είχε πει με πολύ θεατρικό τρόπο στην παράσταση «Λεωφορείον ο Πόθος». Ηρθε και με άκουσε μερικές φορές ακόμη, μια νύχτα μάλιστα έφερε και τον Χατζιδάκι μαζί του και στο τέλος μου είπαν: «Εντάξει, το τραγούδι είναι πια δικό σου».

Ξέρετε, ο Μάνος στην αρχή δεν ήθελε καθόλου να πάω στο εξωτερικό. Το 1961 είχε γράψει τη μουσική για το γερμανικό ντοκιμαντέρ «Ελλάς, η Χώρα των Ονείρων», το soundtrack είχε μέσα πέντε τραγούδια που τα ερμήνευσα εγώ, το «Αθήνα», το «Πέλαγο είναι βαθύ», το «Τώρα που πας στην ξενιτιά» αλλά και το «Σαν σφυρίξεις τρεις φορές» που έμελλε να γίνει μία από τις μεγαλύτερες διεθνείς επιτυχίες όλης μου της καριέρας. Ακούγοντάς το οι γερμανοί παραγωγοί στα ελληνικά διαισθάνθηκαν τη δυναμική του και μου πρότειναν να το πω στα γερμανικά ως «Weisse Rosen aus Athen» («Τα λευκά ρόδα της Αθήνας»). Ο Μάνος ήταν πολύ αρνητικός, όμως εγώ βρήκα το σθένος και επέμεινα. Τελικά γνώρισε τεράστια επιτυχία στη Γερμανία, με πωλήσεις που ξεπέρασαν τα 1,5 εκατομμύρια αντίτυπα μέσα σε λίγες εβδομάδες και αποτέλεσε τον πρώτο χρυσό δίσκο που πήρα στη ζωή μου. Το ίδιο τραγούδι το είπα και στα γαλλικά αλλά και στα αγγλικά, ως «White Rose of Athens», ακόμα και στα κορεατικά. Με αυτό το τραγούδι μπορώ να πω πως ξεκίνησε η καριέρα μου εκτός Ελλάδας.

Από τα τέλη της δεκαετίας του ’80, το 1987 συγκεκριμένα, ξαναβρεθήκαμε καλλιτεχνικά. Κάναμε μαζί συναυλίες – στο Καλλιμάρμαρο πρώτα και στο Καστελλόριζο, στην Κόνιτσα και στην Καλαμάτα – αλλά και τον δίσκο «Οι Μύθοι μιας Γυναίκας» σε στίχους του Γκάτσου. Είχαμε μεγαλώσει, ζούσα ήδη για πολλά χρόνια μόνιμα στο εξωτερικό και όπως μπορείτε να φανταστείτε δεν είχαμε την ίδια σχέση όπως στα νεανικά μας χρόνια, όμως όποτε κι αν βρισκόμαστε με τον Μάνο για μένα ήταν θεός. Ο Χατζιδάκις ήταν άλλωστε πάντοτε δίπλα μου. Ξέρετε, δεν ήταν μόνο ο συνθέτης αυτών των τραγουδιών μου. Κάθε φορά που ανέβαινα στη σκηνή, ένιωθα ότι ήταν εκεί να με καθοδηγεί. Και όσο περνούν τα χρόνια, συνειδητοποιώ πως δεν τραγουδάω πια μόνο για μένα ή για το κοινό, αλλά και για εκείνον

*η συνέντευξη της Νάνας Μούσχουρη δόθηκε στον δημοσιογράφο Γιώργο Νάστο και δημοσιεύθηκε στην εφημερίδα "Το Βήμα" σε ειδικό αφιέρωμα για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του Μάνου Χατζιδάκι και κυκλοφόρησε 19/10/2025. Nana Mouskouri

 ToVima

Yorgos Nastos

Η ΠΑΝΕΛΗΝΙΑ ΕΝΩΣΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΩΝ τίμησε τον συγγραφέα, στιχουργό και μαικήνα του πολιτισμού ΣΤΑΥΡΟ ΓΑΛΑΝΑΚΗ.

 Η ΠΑΝΕΛΗΝΙΑ ΕΝΩΣΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΩΝ τίμησε τον συγγραφέα, στιχουργό και μαικήνα του πολιτισμού ΣΤΑΥΡΟ ΓΑΛΑΝΑΚΗ.

Σε μια αίθουσα κατάμεστη, με μια ατμόσφαιρα γεμάτη ανθρώπινη ζεστασιά, θετικό συναίσθημα, συγκίνηση και λογοτεχνία.

Μίλησαν για τον άνθρωπο Γαλανάκη και το έργο του,

Ανθούλα Δανιήλ - δρ. Φιλολογίας, Κριτικό Λογοτεχνίας,

Μαίρη Χάψα – Φιλόλογος, Ποιήτρια

και Βασίλειος Ρ. Φλώρος- Συγγραφέας, Σκηνοθέτης.

Την εκδήλωση προλόγισε η πρόεδρος της Π.Ε.Λ. Αγγελικη Ψακή –Κωβαίου.

Χαιρετισμό από τον πρώιν πρόεδρο της ΠΕΛ Τάσο Λέρτα.

Διάβασαν ποιήματα από τα πρόσφατα βιβλία του (Εκδόσεις ΟΤΑΝ) τα μέλη του Δ.Σ. Ηλίας Παπακωνσταντίνου, Θανάσης Σάλτας, Μάνος Μελισουργάκης, Καρίνα Βέρδη.

Στο πιάνο η Ίλιαν Κοντού έδωσε την απαιτούμενη μουσική ατμόσφαιρα με το μπρίο της και το ταλέντο της.

Ο τιμώμενος έκανε μια συγκινητική αναδρομή στο βίο του και στην πλούσια λογοτεχνική του πορεία, όπου αποτέλεσε για όλους μας μάθημα ζωής, ψυχικής δύναμης και αξιοπρέπειας.

Τον ευχαριστούμε για την προσφορά του και την πολύτιμη βοήθεια στην Πανελλήνια Ένωση Λογοτεχνών τόσα χρόνια.

Πανελλήνια Ένωση Λογοτεχνών

Ο Μάνος Χατζιδάκις μαζί με τον Διονύση Φωτόπουλο και τον Γιάννη Τσαρούχη

 

Ο Μάνος Χατζιδάκις μαζί με τον Διονύση Φωτόπουλο και τον Γιάννη Τσαρούχη σε μια φωτογραφία από την δεκαετία του ‘80 στην οποία έχει επέμβει ζωγραφικά ο μεγάλος έλληνας εικαστικός δημιουργώντας ένα πανέμορφο ενθύμιο. Σήμερα συμπληρώνονται εκατό χρόνια από την γέννηση του Μάνου Χατζιδάκι που ήρθε στον κόσμο στις 23 Οκτωβρίου του 1925 στην Ξάνθη. Ο εμβληματικός συνθέτης του «Μεγάλου Ερωτικού» και του «Χαμόγελου της Τζοκόντα» με την διεθνή αναγνώριση -και το Όσκαρ για τα «Παιδιά του Πειραιά» που ωστόσο περιφρονούσε-, είχε πει χαρακτηριστικά σε μια από τις τελευταίες του συνεντεύξεις: «Αρκεί να μην συνηθίσεις ποτέ την ασχήμια. Σας το λέω. Εγώ πάντα εκπλήσσομαι όταν βλέπω την ασχήμια. Δεν την συνήθισα ποτέ. Όσα χρόνια ζω σε αυτό τον τόπο. Το μυστικό είναι να μην συνηθίζεις στην ασχήμια. Από την ώρα που την συνηθίζεις και μειώνεις την σημασία της, θα πει οτι αρχίζεις και να της μοιάζεις. Όλη η αντίστασή μας θα πρέπει να είναι αυτή: Να μην μοιάσουμε στα τέρατα που μας περιβάλλουν.»

Elena' s Diary 

elenasdiary.gr

Φαντασμαγορική συναυλία του συνθέτη Παναγιώτη Καρούσου στο Δημαρχείο Νίκαιας

 

Δευτέρα 13 Οκτωβρίου 2025. Ο Όμιλος για την UNESCO Πειραιώς & Νήσων σε συνεργασία με τον Διεθνή Οργανισμό International ACTION ART και τον Δήμο Νίκαιας – Αγίου Ιωάννη Ρέντη παρουσίασε συναυλία του διεθνούς φήμης μουσικοσυνθέτη Παναγιώτη Καρούσου στην αίθουσα εκδηλώσεων του Δημαρχείου Νίκαιας- Αγ Ι. Ρέντη. Στην εκδήλωση θα απεύθυνε χαιρετισμό ο κ. Ιωάννης Μαρωνίτης, Πρόεδρος του Ομίλου για την UNESCO Πειραιώς και Νήσων και της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων της UNESCO (WFUCA) για την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική. Συμμετείχαν το Μουσικό Σύνολο «Ραψωδοί», η διάσημη ηθοποιός Δέσποινα Μοίρου, ηθοποιός - τραγουδίστρια, η Ρέα Βουδούρη, σοπράνο, η Δέσποινα Τσολάκη, σοπράνο - ηθοποιός, ο Νίκος Βασιλικός, τενόρος, η Μαγδαληνή Τσεκούρα, πιάνο, και ο Παναγιώτης Καρούσος, συνθέτης. Οι εξαιρετικοί καλλιτέχνες ερμήνευσαν το τραγούδι «Στον Μίκη Θεοδωράκη» ένα τραγούδι αφιερωμένο στα 100 χρόνια από τη γέννηση του μουσικοσυνθέτη Μίκη Θεοδωράκη. Το κοινό καταχειροκρότησε τους καλλιτέχνες, την σοπράνο Ρέα Βουδούρη, και την διάσημη ηθοποιό Δέσποινα Μοίρου, και δεν έκρυψε τον ενθουσιασμό του και τη συγκίνησή του. Πρόγραμμα: Συναυλία με νέα έντεχνα και λυρικά τραγούδια του Παναγιώτη Καρούσου, με μελοποιημένα ποιήματα μεγάλων ποιητών: Παρθενών (Κωστής Παλαμάς), Καρυάτιδες (Ιωάννης Πολέμης), Κόρη των Αθηνών (Λόρδος Βύρων), «Μελίνα», «Μαρία Κάλλας της καρδιας μας», «Ο χορός της Αρτεμης», «Στον Μίκη Θεοδωράκη». Πρόκειται για τη νέα συνθετική εργασία του Ελληνοκαναδού μουσικοσυνθέτη Παναγιώτη Καρούσου. Ο συνθέτης κλασικής μουσικής γνωστός μέσα από τις όπερες του (Προμηθέας Δεσμώτης, Τραχίνιες – Ολυμπιακή Φλόγα, Μέγας Αλέξανδρος), Ορατόριο: «Το Τραγούδι των Εθνών», τη Συμφωνία της Ελευθερίας, κ.α., κάνει ένα άνοιγμα στο έντεχνο και λαϊκό τραγούδι μελοποιώντας μεγάλους ποιητές.