Τετάρτη 9 Μαΐου 2018

8o Φεστιβάλ Φωνητικών Συνόλων Παραδοσιακής Μουσικής

Το Ερευνητικό Κέντρο Ελληνικού Τραγουδήματος διοργανώνει το 8ο Φεστιβάλ Φωνητικών Συνόλων Παραδοσιακής Μουσικής. Καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ είναι η Παρασκευή Γ. Κανελλάτου.
Στο Φεστιβάλ θα συμμετέχουν πέντε σύνολα, τα οποία θα παρουσιάσουν την τραγουδιστική λαϊκή έκφραση συγκεκριμένων εθνοπολιτισμικών κοινοτήτων:
α) η Ομάδα Ριζίτικου Τραγουδιού του ΕΡ.Κ.Ε.Τ. με λευκορίτικα τραγούδια από το νομό Χανίων (επιμέλεια: Παρασκευή Γ. Κανελλάτου),
β) η Παρέα από την Περαχώρα στο Δήμο Λουτρακίου (νόμος Κορινθίας) με τοπικά αρβανιτόφωνα και ελληνόφωνα τραγούδια (επιμέλεια: Θάνος Κώτσης),
γ) η Θρακιώτικη Παράδοση του Καλλιτεχνικού Εργαστηρίου Μελισσίων με τραγούδια από το Σπήλαιο του νομού Έβρου (επιμέλεια: Ελένη Φιλιππίδου, Έφη Βαϊρλή),
δ) η Πολιτιστική Εταιρεία Ορχηστρικής Τέχνης «Βάκχαι» με τραγούδια από την Αρτάκη Κυζίκου της Προποντίδας (επιμέλεια: Αποστόλης Τάκης, Γεώργιος Σμάνης) και
ε) το φωνητικό Σύνολο «Άδοντες εν Χαλκίδι» και η Ομάδα Παραδοσιακού Τραγουδιού του ΕΡ.Κ.Ε.Τ. με τραγούδια από την Δρυοπίδα Κύθνου του νομού Κυκλάδων (επιμέλεια: Παρασκευή Γ. Κανελλάτου).
Αμφιθέατρο "Μίκης Θεοδωράκης" - Δημαρχείο Παπάγου-Χολαργού Λεωφόρος Περικλέους 55, Χολαργός
12.05.2018
Σα: 20:30
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Ντορέτα Λινάκη



Έκθεση Ψηφιδωτού & Ζωγραφικής στην Κηφισιά

Δύο εκθέσεις, δύο διαφορετικών δημιουργών, φιλοξενούνται παράλληλα στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή.
Στην έκθεση της Λύδιας Παπαδοπούλου με τίτλο «Τήνος» παρουσιάζονται μια σειρά σύγχρονων λευκών ψηφιδωτών, εμπνευσμένων από εικόνες της Τήνου και κυρίως από τα οικοδομήματα και τα μοτίβα των περιστερώνων. Κεντρική ιδέα είναι το κενό, απαραίτητο στοιχείο για την ισορροπία, την καλαισθησία και την οπτική λειτουργία του ψηφιδωτού, αλλά στοιχείο παρεξηγημένο που συχνά εκλαμβάνεται -στο ψηφιδωτό, σε άλλες μορφές τέχνης αλλά και στη ζωή- σαν λάθος. Στα έργα που παρουσιάζονται, το κενό αποδεικνύει τη σημασία και το νόημα του για την ισορροπία του έργου και τη λειτουργία της σύνθεσης.
Η Αλεξία Σπανουδάκη στην έκθεση με τίτλο «Μεσοπέλαγα» παρουσιάζει τα πρόσφατα ζωγραφικά έργα της (λάδι σε καμβά). Καλεί τον επισκέπτη-θεατή να ταξιδέψει μαζί της μεσοπέλαγα με το βλέμμα στους ορίζοντες του Αιγαίου. Άλλοτε από κοντά κι άλλοτε από μακριά, η ζωγράφος εμπνέεται από εικόνες ουρανού, στεριάς και θάλασσας και τις ισορροπεί με χρώματα γεμάτα φως. Με έκδηλες επιρροές από την αρχιτεκτονική της παιδεία, τα έργα της έχουν δομή και καθαρές φόρμες. Με τη χαρακτηριστική γραμμική και αφαιρετική σχεδιαστική της προσέγγιση δημιουργεί έργα που συγκινούν με το χρώμα και την απλότητά τους.
Εγκαίνια: 11 Μαΐου 2018 στις 19:30
Ώρες λειτουργίας: 10:00 - 17:00, εκτός Κυριακής
* Λίγα λόγια για τις δημιουργούς:
Η Λύδια Παπαδοπούλου ασχολείται με το ψηφιδωτό τα τελευταία 15 χρόνια. Μαθήτευσε κοντά στον κο Νίκο  Τόλη στη σχολή "Ψηφίδων Γνώσις” και αποτέλεσε ιδρυτικό μέλος του Ελληνικού Συλλόγου Ψηφιδωτού με τον οποίο συμμετείχε σε πολλές εκθέσεις. Το 2016 εξέθεσε στο Λονδίνο, την Αθήνα και τη Μύκονο, με την ελληνοβρετανική ομάδα Mosaic Odysseys.Τα τελευταία χρόνια είναι μέλος της AIMC (Association International of Contemporary Mosaicists) και έργο της επιλέχτηκε το 2017 να συμμετέχει στην έκθεση «Opere dal Mondo» στο πλαίσιο της biennale ψηφιδωτού της Ραβέννας στην Ιταλία. Η έκθεση «Τήνος» αποτελεί την πρώτη της ατομική έκθεση.
Η Αλεξία Σπανουδάκη σπούδασε Αρχιτεκτονική στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο (ΕΜΠ). Στο πλαίσιο των σπουδών της μαθήτευσε στα εργαστήρια σπουδαίων εικαστικών. Έχει ασχοληθεί με την κεραμική και την ασπρόμαυρη φωτογραφία με συμμετοχή σε ομαδικές εκθέσεις. Έχει σχεδιάσει το έπαθλο των Ελληνικών Βραβείων Γραφιστικής και Εικονογράφησης (ΕΒΓΕ) και έχει εικονογραφήσει το βιβλίο «Ένα Παραμύθι Ακόμα Και Για Μικρά Παιδιά» (Εκδόσεις Εν Πλω, 2006). Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής.
Η έκθεση «Μεσοπέλαγα» αποτελεί την τέταρτη ατομική της έκθεση.
Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, Κασσαβέτη 18, Κηφισιά
11.05.2018 - 19.05.2018
10:00 - 17:00
EΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟΣ

Σταυρούλα Πανοπούλου


Εβδομάδα Μολδαβικού Κινηματογράφου στο Αλκυονίς

Εβδομάδα Μολδαβικού Κινηματογράφου στον ιστορικό κινηματογράφο τέχνης ΑΛΚΥΟΝΙΣ new star art cinema.
Θα προβληθούν έξι από τις σπουδαιότερες ταινίες του Εμιλ Λοτιάνου, του σημαντικότερου εκπροσώπου του Mολδαβικού κινηματογράφου. Ο βασικός συνεργάτης του είναι ο διάσημος Μολδαβός μουσικοσυνθέτης Eβγκένι Ντόγκα. Για να γνωρίσει το Ελληνικό κοινό τον Ντόγκα θα πραγματοποιηθεί συναυλία με σόλο πιάνο με 20 από τα δημοφιλέστερα έργα του συνθέτη για τον κινηματογράφο την Κυριακή 13 Μαΐου στην Αλκυονίδα. Παράλληλα, θα προβληθεί ένα μεσαίου μήκους ντοκιμαντέρ για τη ζωή του.
Επιπλέον, δύο σημαντικοί Μολδαβοί κινηματογραφιστές, ο Valeriu Jereghi (σκηνοθέτης και διευθυντής του Εθνικού Κέντρου Κινηματογράφου της Μολδαβίας) και ο Vasile Graur θα βρίσκονται στην Ελλάδα καλεσμένοι της new star για να μας μιλήσουν για την προσωπικότητα και το έργο του Λοτιάνου και να μας συστήσουν το νεότερο Μολδαβικό κινηματογράφο.
Η πρεμιέρα θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 11 Μαΐου με την προβολή της ταινίας «Lautarii - Οι τσιγγάνοι πεθαίνουν από αγάπη», αγαπημένη του ελληνικού κοινού, την οποία θα προλογίσουν μεταξύ άλλων και ο πρέσβης της Μολδαβικής Δημοκρατίας Ε.S. Anatol Vangheli. Θα ακολουθήσουν ομιλίες για τη ζωή και το έργο του, όπως και μουσικό και χορευτικό πρόγραμμα από το συγκρότημα Μόλδοβα.
 Αλκυονίς New Star Art Cinema, Ιουλιανού 42-46, Πλατεία Βικτωρίας
10.05.2018 - 16.05.2018
€5-7


7η DESIGN FOR LIFE :: Αναζητώντας την 9η Τέχνη

Για έβδομη συνεχή χρονιά ο στοχευμένος εκθεσιακός θεσμός DESIGN FOR LIFE παρουσιάζει σε μια σύγχρονη εκθεσιακή διοργάνωση της ανθρώπινης δημιουργικότητας, «τις τέχνες του κόσμου» όπου οι φιλότεχνοι επισκέπτες θα βρεθούν στη καρδιά του design, της αρχιτεκτονικής, των εικαστικών τεχνών.
Αναζητώντας την έννοια σε διάλογο των σχεδιαστών και των Brands, εκφράζονται καινούργιες σημασίες και ανοιχτές ερωτήσεις για τον ανθρώπινο πολιτισμό. Εκεί που συναντά η Ιταλία την Ελλάδα, συγκατοικούν για 4 ημέρες και συνομιλούν, το φημισμένο στον κόσμο ιταλικό design όπου μαζί με το ελληνικό δημιουργούν έναν ισχυρό πολιτιστικό χώρο.

Τα θέματα, οι ιδέες και τα εκθέματα θα υποδέχονται τους επισκέπτες σε μια εκδήλωση του φαινομένου των χαρακτήρων στα έργα των καταξιωμένων αλλά και των ανερχόμενων νέων σχεδιαστών, με όγκο εντυπωσιακού σχεδιαστικού και κατασκευαστικού έργου. Παρουσίαση εκθεμάτων σε μεμονωμένα έργα και εγκαταστάσεις, με διαφορετικές προσεγγίσεις και απόψεις, στη παράμετρο της δημιουργικότητας σε παγκόσμιο επίπεδο.

DESIGNERS-ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΙ- ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΕΣ
Μαρία Σταμάτη, Ροζαλία Ιωαννίδου, Βούλα Πριοβόλου , Ελένη Λάμπρου, Ελευθέριος
Πισκιτζής, Απόστολος Γιαγιάννος, Νίκος Κριτσωτάκης, Στέφανος Σάμιος, Νίκος Ζήβας,
Σπύρος Κοντάκης, Ευαγγελία Μπίζα, Αριστοτέλης Μπαράκος, Φώτης Καμπόλης κ.α

BRANDS 
ΑΙΩΝ, ERATINI , AVE, AVAX, Molteni & Co, Casa di Patsi , ARTEMIDE-ARTEMIDE
HELLAS, DESIGN PLAZA, ΝΙΚΟΣ & ΚΩΣΤΑΣ ΣΑΡΑΦΙΔΗΣ κ.α.
ΕΙΔΙΚΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ _ ΜΑΡΙΑ ΣΤΑΜΑΤΗ ( Εικαστικός )
Έκθεση – Εγκατάσταση της αντιπροσωπευτικής εικαστικής εξέλιξης της, που συγκινεί και
επηρεάζει. Αφηγείται και παρουσιάζει με δεξιοτεχνία σε ένα ευφάνταστα δημιουργικό
περιβάλλον της μνήμης και της ανθρώπινης αντοχής .


Εγκαίνια: Παρασκευή 11 ΜΑΪΟΥ 2018, 19:00-22:00

Διοργάνωση & Επιμέλεια έκθεσης: Αγγελική Φιλανδριανού + δημιουργική ομάδα AFDF designers αρχιτέκτονες γραφίστες εικαστικοί
Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών, Πατησίων 47, Αθήνα
10.05.2018 - 13.05.2018
Πα: 11:00-22:00, Πε, Σα,Κυ: 11:00-20:00
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Έμιλυ Καποθανάση


Επικράτεια γυναικών | Σύγχρονος Ισπανικός Κινηματογράφος

To Ινστιτούτο Θερβάντες της Αθήνας, η Ελληνοαμερικανική Ένωση και το HellenicAmerican College (HAEC) σε συνεργασία με την εταιρία διανομής ταινιών Tanweerπαρουσιάζουν το διήμερο σύγχρονου ισπανικού κινηματογράφου «Επικράτεια γυναικών».
Η Επικράτεια γυναικών είναι ένας τακτικός κινηματογραφικός κύκλος του Ινστιτούτου Θερβάντες που αναδεικνύει τη σημασία της μοναδικότητας των κινηματογραφιστριών και των θεμάτων που σχετίζονται με την γυναίκα.  Φέτος, ο κύκλος περιλαμβάνει δύο μεγάλου μήκους ταινίες μυθοπλασίας, ένα ντοκιμαντέρ για μια εμβληματική γυναικεία μορφή και μια σειρά τεσσάρων ταινιών μικρού μήκους με τον κοινό τίτλο «Επαναστάτριες: Ισπανίδες στις ταινίες μικρού μήκους».
Το αναλυτικό πρόγραμμα προβολών:
Τετάρτη 9/5, 18:00:  Επαναστάτριες: Ισπανίδες στις ταινίες μικρού μήκους
Δεσποινίς Wamba (2017, 17’), της Estefanía Cortés. Ακατάλληλη για ανηλίκους κάτω των 17 ετών.
Όαση (2014, 15’), της Carmen Jiménez. Ακατάλληλη για ανηλίκους κάτω των 15 ετών.
Η Σάρα σε φυγή (2015, 15’), της Belén Funes. Ακατάλληλη για ανηλίκους κάτω των 12 ετών.
Σκουπίδια (2016, 16’), των DOSCABEZAS (Laura Sisteró, Alejo Levis), Ακατάλληλη για ανηλίκους κάτω των 7 ετών.
Τετάρτη 9/5, 19:35:  Πώς να γίνεις ένας φυσιολογικός άνθρωπος (2015), της Leticia Dolera.
Διάρκεια: 81΄. Ακατάλληλη για ανηλίκους κάτω των 7 ετών.
Η Μαρία είναι μια τριαντάχρονη γυναίκα που βλέπει τη ζωή να της γυρνά την πλάτη: δεν έχει δουλειά, της έχουν κάνει έξωση, η αισθηματική της ζωή είναι ανύπαρκτη κι έχει απομακρυνθεί από την οικογένειά της. Όταν σε μια συνέντευξη τη ρωτούν τι άνθρωπος είναι, εκείνη συνειδητοποιεί ότι δεν πληροί καμία από τις προϋποθέσεις ώστε να θεωρείται «φυσιολογική», και αποφασίζει να αλλάξει.
Πέμπτη 10/5, 18:00: Μαρία Μολινέρ. Απλώνοντας λέξεις (2017), της Vicky Calavia. Διάρκεια: 70΄. Κατάλληλη για όλους.
Μια γυναικεία παρουσία μάς παρουσιάζει τα πιο σημαντικά γεγονότα της ζωής της Μαρία Μολινέρ, ξεχωρίζοντας τους όρους που τα καθορίζουν και τα σκιαγραφούν, καθώς και τους ορισμούς που προσφέρει γι’ αυτά η Μαρία στο δικό της λεξικό. Πρόκειται για μια διήγηση διατυπωμένη μέσα από τις δικές της λέξεις, η οποία τονίζει το βαθύ ίχνος που πλάθει η προσωπικότητα της Μαρία στο αριστούργημά της: το Χρηστικό Λεξικό Ισπανικής Γλώσσας.
Πέμπτη 10/5, 19:15:  Ματωμένος γάμος (2015), της Paula Ortiz.
Διάρκεια: 93΄. Ακατάλληλη για ανηλίκους κάτω των 16 ετών.
Ο Λεονάρντο, ο Γαμπρός και η Νύφη αποτελούν ένα τρίγωνο αχώριστο από παιδιά, όμως τον Λεονάρντο και τη Νύφη ενώνει μια κλωστή αόρατη, αδυσώπητη, άρρηκτη… Τα χρόνια περνούν κι εκείνη, μέσα στην αγωνία και τη δυστυχία της ζωής της, ετοιμάζεται να παντρευτεί τον Γαμπρό σε μια λευκή έρημο, σε μια χέρσα έκταση όπου ζει με τον πατέρα της. Τη μέρα πριν τον γάμο την πόρτα της χτυπά μια ηλικιωμένη ζητιάνα που της προσφέρει ένα δώρο και μια συμβουλή: «Μην παντρευτείς αν δεν τον αγαπάς», ενώ της δίνει δύο κρυστάλλινα στιλέτα. Ένα ρίγος διαπερνά το κορμί και την ψυχή της Νύφης.
Ελληνοαμερικανική Ένωση, Μασσαλίας 22, Κολωνάκι
09.05.2018 - 10.05.2018
Αναλυτικά στο κείμενο
EΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Χαρά Παπαγεωργίου


Camp Europe της Μαρίλλης Μαστραντώνη

Μετά το “Manifesto 2083”, μέσω του οποίου διερευνήθηκαν οι αιτίες της ανόδου της ακροδεξιάς στην Ευρώπη, η Μαρίλλη Μαστραντώνη και το ΕΝΤΡΟΠΙΑ Ensemble «χτίζουν» μια ακόμη παράσταση, χαρακτηριστικό δείγμα του θεάτρου-ντοκουμέντο. Το καινούριο διεθνές project τους με τίτλο “Camp Europe” μελετά την προσφυγική και μεταναστευτική κρίση.
Το project εξελίσσεται σταδιακά, μέσα από έρευνα και καλλιτεχνικές διαμονές (residency) σε Βερολίνο, Βουδαπέστη, Σμύρνη και Αθήνα, σε συνεργασία με τοπικούς φορείς και καλλιτέχνες. Το αποτέλεσμα του κάθε residency παρουσιάζεται στο κοινό της κάθε πόλης ως μια work-in-progress performance, με κορύφωση το τελευταίο εργαστήρι στην Αθήνα (21 Απριλίου-8 Μαΐου) και την ολοκληρωμένη παράσταση “Camp Europe”, η οποία θα παιχτεί 9-15 Μαΐου στο Χυτήριο.
Focus στα στρατόπεδα συγκέντρωσης 
Η δημιουργός επιχειρεί να διερευνήσει τη λειτουργία των στρατοπέδων συγκέντρωσης σε κρίσιμες ιστορικές περιόδους, καθώς και τη σχέση τους με την τρέχουσα βιο-πολιτική ατζέντα. Μέσα από μια συγκριτική μελέτη ιστορικών παραδειγμάτων, το “Camp Europe” επικεντρώνεται σε περιόδους έντονων προσφυγικών ροών και εκτοπίσεων στην Ευρώπη του 20ου αιώνα, καθώς και στις δομές εξουσίες, οι οποίες διαχωρίζουν τα «πολιτικά όντα» (δηλαδή τους πολίτες) από τη «γυμνή ζωή» (τα σώματα). Ακόμη, εστιάζει στη μετατροπή του πολιτικού σώματος σε εγκληματικό, με την υποβολή του πληθυσμού σε καθεστώς μόνιμης καχυποψίας και επιτήρησης. 
Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στην «κατάσταση εξαίρεσης». Το πώς δηλαδή μια κατάσταση - υπαρκτής ή επινοημένης - εκτάκτου ανάγκης μετατρέπεται σε «φυσιολογικό» τρόπο διακυβέρνησης. Άλλωστε, τα στρατόπεδα συγκέντρωσης είναι ο προφανής και κατεξοχήν χώρος επιβολής της. Στο “Camp Europe” ηΜαρίλλη Μαστραντώνη και η ομάδα της προσπαθούν ν’ αφυπνίσουν τη συλλογική μνήμη και να τονώσουν την κριτική προβολή της στο παρόν. Έτσι, μεταθέτουν την προσοχή από την παθητικότητα του συναισθήματος της συμπόνοιας προς τους αναξιοπαθούντες «μετακινούμενους» πληθυσμούς, στις πολιτικές και ηθικές ευθύνες μας απέναντί τους.
Συντελεστές: 
Σύλληψη-Δραματουργία-Σκηνοθεσία: Μαρίλλη Μαστραντώνη 
Σκηνικά-Σχεδιασμός Video-Φωτογραφίες: Δήμητρα Τρούσα 
Κοστούμια: Μυρτώ Σαρμά 
Σχεδιασμός ήχου: Αλέξης Γκίκας 
Κίνηση: Χριστίνα Κατσίκη-Σαχτούρη 
Performer: Βασιλική Γεωργικοπούλου, Şafak Ersözlü, Νίκος Ευσταθιάδης, Sarp Keskiner, Δημήτρης Μοσχονάς, Βάσια Πασπάλη, Τσαμπίκα Φεσάκη 
Διεύθυνση παραγωγής: Κατερίνα Κώτσου 
Βοηθός σκηνοθέτη: Αντιγόνη Πανταζή 
Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου - We will
Θέατρο Χυτήριο, Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός
09.05.2018 - 15.05.2018
Τε 09/05 & Κυ 13/05: 19:00 | 10, 11,12, 14, 15/05: 21:00
€12, €8 (ΜΕΙΩΜΕΝΟ)

Έφη Χρυσού


Τετάρτη 2 Μαΐου 2018

Στέφανος Ρόκος - Αντιόπη Πανταζή. Δύο Κεντήματα

Η έκθεση περιλαμβάνει δύο κεντήματα που υλοποιήθηκαν από το 2013 ως το 2016, με τίτλους «Κέντημα I: Le merveilleux tableau d’Edvard Munch à Paris» και «Το κέντημα ΙI», τα οποία αποτελούν προϊόν συνεργασίας μεταξύ του εικαστικού Στέφανου Ρόκου και της αρχιτέκτονος Αντιόπης Πανταζή.
Με αφορμή την ατομική του έκθεση "Η εποχή του ηλεκτρισμού", ο Στέφανος Ρόκος ζήτησε από την Αντιόπη Πανταζή τη μεταφορά δύο ζωγραφικών έργων σε εργόχειρο κι εκείνη τα ενέγραψε σε κεντημένη εκδοχή.
Ο χώρος της Κλωστοϋφαντουργίας Μέντης αποτελεί την φυσική και ιδανική στέγη μίας ισότιμης καλλιτεχνικής συνύπαρξης που συμπλέκει παράδοση και νεοτερικότητα, χειροτεχνία και δημιουργική φαντασία.
Εγκαίνια έκθεσης: 8 Μαΐου, 20:00.
Κλωστοϋφαντουργία Μέντης, Πολυφήμου 6, Αθήνα
08.05.2018 - 28.07.2018
Τρ - Σα: 10:00-15:00
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
Τίνα Μπρέκη                

Γκαετάνο Ντονιτσέττι: Ο συνθέτης που μετέτρεψε το χάος των παρασκηνίων σε Αθάνατη Τέχνη

  Ο Γκαετάνο Ντονιτσέττι σκηνοθετούσε τις όπερες του και επέβλεπε τις παραστάσεις. Παρόλο που ο επίσημος θεσμός του «σκηνοθέτη» δεν υπήρχε...