Εργαστήρι Υποκριτικής: ΑΝΤΙΓΟΝΗ του ΣΟΦΟΚΛΗ – ΜΙΑ ΙΣΤΟΡΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΔΙΚΑΙΟ

 

ΑΝΤΙΓΟΝΗ του ΣΟΦΟΚΛΗ – ΜΙΑ ΙΣΤΟΡΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΔΙΚΑΙΟ

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ – ΑΣΚΗΣΗ ΜΕ ΑΦΟΡΜΗΤΗΝ ΤΡΑΓΩΝΙΑ ΤΩΝ ΣΧΟΛΙΚΩΝ ΜΑΣ ΧΡΟΝΩΝ.

Πώς ξεσηκώνω τις λέξεις από το χαρτί και τις κάνω εικόνες; Πώς απαλλάσσομαι από φόβους και εμπιστεύομαι τον ποιητή;

Κατά την διάρκεια του σεμιναρίου θα δουλέψουμε με αρχή τον λόγο, την αναπαράσταση και την λειτουργία συνόλου. Ως ομάδα θα γίνει προσπάθεια να πούμε μια ιστορία ανακαλύπτοντας τι είναι η υποκειμενική αφήγηση , τι η αντικειμενική.
Απαλλαγμένοι από φόβο κείμενα με μεγαλύτερη αντοχή από τον ίδιο τον άνθρωπο. Δουλειά μας είναι να πούμε μια ιστορία με όλα μας τα εργαλεία. Τα μοναδικά εργαλεία για τον κάθε ένα.

INFO
Διάρκεια εργαστηρίου : 12 Μαρτίου 2022 – 7 Μαΐου 2022
Ημερομηνίες Διεξαγωγής : Σάββατο
Ώρες : 11.00’ – 15.00’
Τόπος : ImProva (Arts-Rehearsal-Space)
(Προφήτη Δανιήλ 29, Βοτανικός/Μετρό Κεραμεικός)
Πληροφορίες/Εγγραφές : Τηλ. 2114147157
Email: info.actforart@gmail.com

ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ

ΝΙΚΗ ΔΟΥΛΓΕΡΑΚΗ
H Νίκη Δουλγεράκη είναι αριστούχος απόφοιτη της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης «ΙΑΚΩΒΟΣ ΚΑΜΠΑΝΕΛΛΗΣ» (ΥΠΠΟ), και σκηνοθέτις .Ασχολείται με την σκηνοθεσία και την μετεκπαίδευση ηθοποιών καθώς και την προετοιμασία νέων για εισαγωγικές εξετάσεις σε δραματικές σχολές. Δουλεύει ως coach , σκηνοθέτις , ηθοποιός σε παραστάσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Έχει σκηνοθετήσει και ερευνά αφηγηματικά κείμενανα Ελλήνων Λογοτεχνών. Έχει δουλέψει ως βοηθός σκηνοθέτη και σύμβουλος δραματουργίας σε παραστάσεις και σεμινάρια. Η ίδια έχει πραγματοποιήσει σεμινάρια με άξονα την αφήγηση και το ιδίωμα σε κείμενα όπως η Οδύσσεια και ο Ερωτόκριτος. Έχει πραγματοποιήσει σεμινάρια, στην Κρήτη για την διαδικασία δημιουργίας μίας παράστασης σε ευπαθείς κοινωνικές ομάδες, υπό την αιγίδα της Περιφέρειας Κρήτης. Έχει διδάξει θέατρο σε εφήβους .

SATURDAY, MARCH 12, 2022 AT 11 AM – 3 PM

ImProva Rehearsal Space - Seminars - Workshops

https://www.facebook.com/events/1117700739008657/

Μένγκελε του Θανάση Τριαρίδη

 Θανάση Τριαρίδη

Μένγκελε
όνειρο για δύο πρόσωπα σε ένα βαγόνι

Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη
Πρεμιέρα: 24 Φεβρουαρίου 2022
Κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στο θέατρο Φούρνος

Η ανθρώπινη εξέλιξη είναι μια μεγάλη ακολουθία από βλάβες που διορθώνονται.

Η Χρύσα Καψούλη σκηνοθετεί το θεατρικό έργο «Μένγκελε, όνειρο για δύο πρόσωπα σε ένα βαγόνι» του Θανάση Τριαρίδη, από την Πέμπτη 24 Φεβρουαρίου, και κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στο θέατρο Φούρνος.

Ένα ταξίδι με τρένο, που διασχίζει τους αιώνες. Ένα ονειρικό παιχνίδι ανάμεσα σε έναν γοητευτικό άντρα και μια όμορφη νέα γυναίκα. Συναντιούνται στο κουπέ, φλερτάρουν μεταξύ τους, φλερτάρουν με την ιστορία, φλερτάρουν με τον θάνατο.
Ένα παιχνίδι ταυτοτήτων μεταμορφώνει αυτόν στον Μένγκελε, τον σατανικό γιατρό, τον Άγγελο του Θανάτου του Άουσβιτς-Μπίρκεναου και αυτήν στην Εσθήρ Κοέν μια Εβραία θύμα του.
Ένα γαϊτανάκι έρωτα και θανάτου, που ξετυλίγεται από τη δυστοπία του τότε, στη δυστοπία του σήμερα, μια ιστορία που φωτίζει το σκοτάδι, αποκαλύπτοντας την πραγματική μας φύση.

Η παράσταση είναι αφιερωμένη στην Εσθήρ (Στέλλα) Κοέν, τη γηραιότερη Ελληνίδα Εβραία επιζήσασα του Άουσβιτς, που απεβίωσε στις 1 Δεκεμβρίου 2020.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία: Χρύσα Καψούλη
Βοηθός σκηνοθέτη: Βαγγέλης Βογιατζής
Σκηνογραφία, video art, Εικαστική επιμέλεια: Χριστόφορος Κώνστας, Χρήστος Μαγγανάς @XSQUARE DesignLab

Ερμηνεύουν οι: Κορίνα Τριανταφύλλου, Θεόφιλος Μανόλογλου

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος
Β βοηθός σκηνοθέτη: Βίλλυ Κοντονικολάκη
Εκτέλεση παραγωγής: Άρης Σομπότης playroom
Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Info
Θέατρο Φούρνος: Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολη Εξαρχείων
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00
Διάρκεια: 90'
Τιμές εισιτηρίων: 14€ γενική είσοδος, 8€ φοιτητικό, 5€ μειωμένο (ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+)
Προπώληση εισιτηρίων: www.viva.gr

*Η παράσταση θα λειτουργήσει σύμφωνα με τις επικαιροποιημένες οδηγίες ασφαλούς διεξαγωγής ζωντανών θεαμάτων, ακροαμάτων & λοιπών παραστατικών τεχνών σε κλειστούς χώρους και με υποχρεωτική χρήση μάσκας.

Θέατρο Φούρνος / Fournos Theatre

Θέατρο Φούρνος / Fournos Theatre

Tickets

www.viva.gr/tickets/theater/mengkele

THURSDAY, MARCH 10, 2022 AT 9 PM – 10:30 PM

https://www.facebook.com/events/482378543345984/

Samuel Beckett 'Το Ηρεμιστικό' στο Θέατρο Φούρνος από 5/2/22 Σύλληψη-Σκηνοθεσία Άσπα Τομπούλη

 Samuel Beckett

Το Ηρεμιστικό

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Άσπα Τομπούλη

Η επιτυχημένη θεατρική παραγωγή της εταιρείας Όψεις επιστρέφει στο Θέατρο Φούρνος !
Από 5 Φεβρουαρίου 2022
Σάββατο και Κυριακή στις 21:00

Προσφορά προπώλησης: 10 € (έως 31/1/2022)
Κλείστε τα εισιτήριά σας!
https://www.viva.gr/tickets/festival/theater/to-iremistiko/
----------------------------
Μιλώ λες και όλα συνέβησαν χθες …
Δίχως όμως να το καταλάβω βρέθηκα πάλι να προχωρώ…

Ο μοναχικός άνθρωπος του Μπέκετ βγαίνει και πάλι από το κατάλυμά του για να φτάσει στο θέατρο Φούρνος και να ξαναρχίσει την αφήγηση της ιστορίας του.

Μία από τις ωραιότερες ιστορίες του Μπέκετ πάνω στην επιμονή του ανθρώπου να υπάρξει και να ζήσει παρά τις αποτυχίες, τις ματαιώσεις και τη φθορά, Το Ηρεμιστικό, σε μετάφραση Εριφύλης Μαρωνίτη και σύλληψη/σκηνοθεσία Άσπας Τομπούλη, επιστρέφει στο θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 11472) από 5 Φεβρουαρίου 2022 κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21:00.

Το Ηρεμιστικό, η επιτυχημένη παραγωγή της εταιρείας Όψεις, ανέβηκε για πρώτη φορά το 2019-20 στο Φούρνο, κάνοντας δύο παρατάσεις παραστάσεων και κλείνοντας με λίστα αναμονής λόγω της ενθουσιώδους υποδοχής της από το κοινό και την κριτική.

Η Δέσποινα Σαραφείδου (Βραβείο Ερμηνείας Κάρολος Κουν 2018) και ο Σπύρος Βάρελης δίνουν φωνή στην ιστορία που επινοεί ο ίδιος ο αφηγητής στην περιπλάνησή του σε μια άγνωστη πόλη, μέσα στη νύχτα.

Επίκαιρο όσο ποτέ άλλοτε, το έργο μιλά για την ευθραυστότητα του ανθρώπινου σώματος και της ψυχής, για την αδυναμία της ανθρώπινης επαφής αλλά και την βαθιά ανάγκη της, καταστάσεις που βιώνουμε όλοι μέσα στην καταιγίδα της πανδημίας.
Το φανταστικό και το πραγματικό, ο χώρος και ο χρόνος, τα πρόσωπα και οι μνήμες συνυπάρχουν και εναλλάσσονται συνεχώς, ενώ το καθημερινό και το γελοίο συναντιούνται με το ονειρικό, το γκροτέσκο και το ποιητικό σε αυτή τη μαγική και γεμάτη χιούμορ αφήγηση του μεγάλου Σάμιουελ Μπέκετ.
--------------------------------
Κριτικές για την παράσταση (αποσπάσματα)

«…. Η σκηνοθεσία της Άσπας Τομπούλη είναι έξοχη, βρίσκει την σωστή αναλογία λόγου, εικόνας, κίνησης, ήχων και χρωμάτων... Μία παράσταση που δεν πρέπει με κανένα τρόπο να χάσουν όσοι αγαπούν το αληθινό θέατρο». Λέανδρος Πολενάκης, Εφημερίδα Αυγή, 19/1/2020

«…Η σκηνοθεσία της Άσπας Τομπούλη, στην γλαφυρά εκφερόμενη μετάφραση της Εριφύλης Μαρωνίτη, δημιουργεί αυτό που αποκαλούμε ποιητικό θέατρο...», Μαρίκα Θωμαδάκη, Full-time, 11/01/2020

«Ένα υψηλής αξίας αισθητικό γεγονός… Μια εικαστικής τελειότητας παράσταση με δύο άψογους ερμηνευτές…», Δημήτρης Τσατσούλης, Ημερόδρομος, 27/1/2020

«Ο Σπύρος Βαρέλης και η Δέσποινα Σαραφείδου ενσαρκώνουν με εξαιρετικό τρόπο τη διπολικότητα του ‘μονολόγου’ τους χαρακτήρα… Μια παράσταση υψηλής ποιότητας που δεν πρέπει να χάσετε!», Νεκτάριος-Γεώργιος Κωνσταντινίδης, Theatredublog, 25/12/2019

«… Η παράσταση γεμίζει τον θεατή τις εικόνες, σκέψεις και συναισθήματα που θα τον συνοδεύουν για καιρό», Τόνια Τσαμούρη, Fractal, Το Ηρεμιστικό, 8/1/2020

«Μια άρτια σκηνοθεσία της αφήγησης … Η βαθιά, αισθαντική φωνή της Δέσποινας Σαραφείδου και η απισχνασμένη, ασκητική μορφή του Σπύρου Βάρελη συνθέτουν τις δύο όψεις ενός και του αυτού προσώπου, άφυλου και άχρονου...», Νίκος Ξένιος, Bookpress, 10/1/2020

«…μία υψηλής καλλιέπειας ποιητική μεταφορά, με πρωταγωνιστή το Λόγο… Το Ηρεμιστικό, με την ιδιοφυή τεχνική της αφήγησής του, ιχνηλατεί, με προσεγμένη αισθητική, την ταυτότητα ενός καλλιτεχνικού αποτελέσματος», Ζωή Τόλη, Enetpress, 4/2/2020

---------------------------------
Ταυτότητα της παράστασης
Το Ηρεμιστικό
Συγγραφέας: Σάμιουελ Μπέκετ
Μετάφραση: Εριφύλη Μαρωνίτη (εκδόσεις Πατάκη)
Σκηνική/κινησιολογική σύλληψη – Σκηνοθεσία: Άσπα Τομπούλη
Σκηνικά - κοστούμια: Μαρία Καραθάνου
Visuals: Διονύσης Σιδηροκαστρίτης
Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Ρόδης
Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης
Ηθοποιοί: Δέσποινα Σαραφείδου, Σπύρος Βάρελης
Επικοινωνία: Δέσποινα Ερρίκου, Ράνια Παπαδοπούλου
Παραγωγή: Θεατρική Εταιρεία Όψεις
https://www.facebook.com/opseis.a.tombouli
---------------------------------
Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Σάββατο και Κυριακή στις 21:00
Παραστάσεις από 5/2/2022
Διάρκεια: 65 λεπτά

Εισιτήρια:
12 € (ολόκληρο), 10 € (άνω των 65 ετών), 8 € (φοιτητικό), 5 € (άνεργοι, ατέλειες)

Προπώληση εισιτηρίων:
https://www.viva.gr/tickets/festival/theater/to-iremistiko/
Προσφορά προπώλησης: 10 € (έως 31/1/2022)

Θέατρο Φούρνος
Μαυρομιχάλη 168, ΤΚ 11472 Αθήνα, τηλ: 2106460748
https://goo.gl/maps/brP2QqXJbUZ4QsXXA

Το Θέατρο Φούρνος λειτουργεί ως COVID FREE και τηρεί όλα τα υγειονομικά μέτρα

Opseis Theatre Company - Aspa Tombouli and Θέατρο Φούρνος / Fournos Theatre

Θέατρο Φούρνος / Fournos Theatre

Tickets

www.viva.gr/tickets/festival/theater/to-iremistiko

https://www.facebook.com/events/1388237244968668/

Εργαστήριο κινητικού αυτοσχεδιασμού και χορογραφικής σύνθεσης με την Αντιγόνη Γύρα

 Ερωτήματα

ή αλλιώς μια περιπέτεια επιβίωσης μέσα από το σώμα – και όχι μόνο

• Κατοικώ το σώμα μου;
• Η απόσταση είναι μόνο μακρινή;
• Πότε νιώθω το σώμα μου μέρος του όλου;
• Τί θα πει για μένα ελευθερία κίνησης;
• Πώς μεταφράζω την έκφραση «βήμα-βήμα»;

Ένα εργαστήριο επανασύνδεσης με το σώμα μου και τα σώματα των άλλων, ξετυλίγοντας το κουβάρι της γνώσης, της μνήμης, του ατομικού και συλλογικού βιώματος από την αρχή. Μετά από δύο χρόνια πανδημίας η ανάγκη να επαναπροσδιοριστούμε ως άτομα και σώματα μέσα σ΄ αυτόν τον κόσμο είναι ζωτική.
Σ’ αυτό το εργαστήριο θα θέτουμε διαρκώς ερωτήματα χωρίς να απαιτούμε απαντήσεις παρά μόνο επιπλέον ερωτήσεις. Στόχος είναι η ενδυνάμωση σώματος ψυχής και ομάδας μέσα από τις τεχνικές του κινητικού αυτοσχεδιασμού και της χορογραφικής σύνθεσης.
Στο τέλος θα δημιουργηθεί μια ανοιχτή παρουσίαση για όποι@ θέλει να μοιραστεί τα ερωτήματά μας.

Απευθύνεται σε ενήλικα άτομα όλων των ηλικιών με περισσότερη ή λιγότερη εμπειρία στην κίνηση.

Συντονίζει η Αντιγόνη Γύρα

Στο Τεχνουργείο, Ψαρών 63, Μεταξουργείο, 104 39, texnourgeio@gmail.com

125 ευρώ συν ΦΠΑ / 100 ευρώ συν ΦΠΑ (για φοιτητές , ανέργους, AMΕΑ και άτομα άνω των 65 ετών)

Πολύ περιορισμένος αριθμός θέσεων
*Θα τηρηθούν όλα τα μέτρα προστασίας για τον Covid-19
Συμμετοχή με πιστοποιητικό εμβολιασμού/νόσησης ή επίδειξη rapid test 24 ωρών κάθε Σάββατο

Πληροφορίες/Κρατήσεις θέσεων μέχρι τις 28/2 info@kinitiras.com
τηλέφωνο : 694 0576461 (11πμ-1μμ & 6-8μμ)
(η τελική κράτηση θέσης γίνεται με προκαταβολή 50 ευρώ)

*Με την ολοκλήρωση του εργαστηρίου θα δοθούν βεβαιώσεις συμμετοχής.

SATURDAY, MARCH 12, 2022 AT 6:30 PM – 8:30 PM

Kinitiras and Τεχνουργείο

Τεχνουργείο

https://www.facebook.com/events/1624032167932384/

Κύκλοι σεμιναρίων Μιμικής Τέχνης και Σωματικού Θεάτρου με την Αντωνία Βασιλάκου στο Τεχνουργείο

 

1ο κύκλος: «Αόρατα αντικείμενα και σταθερό σημείο στη μιμική τέχνη»

Το σεμινάριο αποτελεί μια εισαγωγή στη μιμική τέχνη μέσω της έννοιας του «σταθερού σημείου» (fix point) στον περιβάλλοντα και στον εσωσωματικό χώρο, συνδυάζοντας δύο κυρίαρχες τάσεις της μιμικής τέχνης, την τεχνική του Μαρσέλ Μαρσώ (Marcel Marceau) και του Ετιέν Ντεκρού (Etienne Decroux).

Στόχος μας είναι αναγνωρίσουμε το «αόρατο και να το καταστήσουμε ορατό».

Στο πλαίσιο αυτής της διδασκαλίας οι συμμετέχοντες/χουσες θα εξασκήσουν τη φαντασία τους και θα εμπλακούν σωματικά για να δημιουργήσουν «αόρατα αντικείμενα» (σκάλες, σκοινιά, τοίχους, πόρτες κ.α). Θα εκγυμναστούν μετακινώντας τα στον χώρο και εφαρμόζοντας τις δυνάμεις της έλξης και ώθησης μέσα από βασικές ασκήσεις. Αυτοσχεδιασμοί συμπληρώνουν τα παραπάνω στοιχεία θέτοντάς σε δράση μέσα από δραματικές θεατρικές εμπλοκές.

Πότε :
Σάββατο 26/2 & Σάββατο 5/3
ώρα 16.00-19.00.
Κυριακή 27/2 & Κυριακή 6/3
ώρα 12.00-15.00.

2ος κύκλος: «Δυναμική μελέτη των στοιχείων της φύσης»

Το σεμινάριο προσεγγίζει τα στοιχεία της φύσης μέσα από την ποιητική εκφραστική μιμική τέχνη του Μαρσέλ Μαρσώ (Marcel Marceau). Οι συμμετέχοντες/χουσες πραγματοποιούν ένα προσωπικό ταξίδι διαπερνώντας τα στοιχεία της φύσης (γη, νερό, αέρα, φωτιά) και τα φαινόμενα που τα απαρτίζουν. Aναγνωρίζουν τις αποχρώσεις τους μέσα από τη προσέγγιση του ρυθμού, του βάρους, της δυναμικής. Η αναπνοή τους είναι η πρωταρχική ευαίσθητη βάση για να έρθουν σε επαφή με τη ανθρώπινη φύση και το εξωτερικό μας περιβάλλον. Ομαδικοί αυτοσχεδιασμοί και τεχνικές ασκήσεις συμπληρώνουν τα παραπάνω στοιχεία καθοδηγούμενοι άλλοτε από μία λυρική και άλλοτε από μία κωμική νότα.

Πότε :
Σάββατο 12/3 & Σάββατο 19/3
ώρα 16.00-18.00.
Κυριακή 13/3 & Κυριακή 20/3
ώρα 15.00-19.00.

Τα σεμινάρια απευθύνονται σε επαγγελματίες ή/και ερασιτέχνες ηθοποιούς, χορευτές, σκηνοθέτες, καλλιτέχνες του θεάτρου του δρόμου, θεατροπαιδαγωγούς και όλους όσους επιθυμούν να έρθουν σε επαφή με βασικές αρχές της παντομιμικής τέχνης. Δεν απαιτείται προγενέστερη εμπειρία.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ
Η Αντωνία Βασιλάκου είναι ηθοποιός, καθηγήτρια σωματικού θεάτρου και σκηνοθέτις. Αποφοίτησε από την σχολή École Internationale de Mimodrame de Marcel Marceau στο Παρίσι (2005). Κατέχει δύο μεταπτυχιακούς τίτλους θεάτρου και παραστατικών τεχνών και ένα διδακτορικό τίτλο.
Παράλληλα συνέχισε την καλλιτεχνική της επιμόρφωση μέσα από σεμινάρια υποκριτικής, μιμικής και σωματικού θεάτρου στην Γαλλία με τους : Άριαν Μνούσκιν στο Théâtre du Soleil, Th. Leabhart (Decroux method), Théâtre du Mouvement (μονοετές εργαστήριο σωματικού θεάτρου των Cl. Heggen και Y. Marc). Στην Ελλάδα με τους Φρόσω Κορρού και Κώστα Φιλίππογλου (σωματικό δημιουργικό θέατρο), Άρη Ρέτσο, Θ. Τερζόπουλο και Σ. Στρούμπο, Λ. Κονιόρδου, Νικαίτη Κοντούρη, Α. Κράλλη (Από-Μηχανής Θέατρο), Τ. Σακελλαρίου.
Έχει εργαστεί στο θέατρο ως σωματική ηθοποιός τους Mauricio Celedon (Γαλλία), Chiara Guidi (Ιταλία), Elizabeth Czerczuk (Γαλλία) Antonio Calone (Ιταλία), Ασπασία Κράλλη (Ελλάδα). Ως χορογράφος/επιμέλεια κίνησης με τον Μανώλη Σειραγάκη, Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη, Βάνα Πεφάνη, Αγγελική Καρυστινού.
Η ίδια έχει στραφεί σε σκηνοθεσίες ανοιχτού χώρου σε φεστιβάλ θεάτρου δρόμου (Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου Aurillac, Διεθνές Φεστιβάλ Θεάτρου Δρόμου Αθήνας, Festival Mimos) με την ομάδα Illustrations Confuses (βλ.. https://www.illustrationsconfuses.com/fotografies)
Τα τελευταία χρόνια συνεργάζεται ως ηθοποιός με την γαλλο-χιλιανή ομάδα θεάτρου δρόμου Teatro del Silencio του M. Celedon με περιοδείες στην Γαλλία, Ισπανία, Ολλανδία, Κορέα και Χιλή (http://www.teatrodelsilencio.net/accueil.html)

Τοποθεσία : Τεχνουργείο, Ψαρών 63, Αθήνα (Στ. Λαρίσης ή Στ. Μεταξουργείο).

Συμμετοχή :
1ος Κύκλος 70 ευρώ (60 ευρώ για ανέργους, φοιτητές/τριες και μαθητές/τριες του Τεχνουργείου)

2ος Κύκλος 70 ευρώ (60 ευρώ για ανέργους, φοιτητές/τριες και μαθητές/τριες του Τεχνουργείου)

1ος & 2ος Κύκλος 115 ευρώ ( 100 ευρώ για ανέργους, φοιτητές/τριες και μαθητές/τριες του Τεχνουργείου)

Κάθε κύκλος είναι αυτοτελής.

Πληροφορίες/Κρατήσεις θέσεων μέχρι τις 20/2 texnourgeio@gmail.com, Inbox Facebook Page : Τεχνουργείο

Για την κράτηση θέσης είναι απαραίτητη η προκαταβολή 30 ευρώ μέχρι τις 20/2. Η εξόφληση του ποσού γίνεται με την έναρξη του σεμιναρίου.

*Για την ομαλή διεξαγωγή του σεμιναρίου, προτείνεται η έγκαιρη προσέλευσή σας στον χώρο (οι πόρτες ανοίγουν 15 λεπτά νωρίτερα από την ώρα έναρξης). Σε περίπτωση καθυστέρησης άνω των 15 λεπτών μετά την έναρξη του σεμιναρίου, η παρουσία σας δεν θα γίνεται δεκτή.
Ευχαριστούμε για την κατανόηση 

**Σημειώνεται πως θα τηρηθούν όλα τα μέτρα προστασίας για τον Covid-19.
Για την ασφαλέστερη διεξαγωγή του εργαστηρίου χρειάζεται πιστοποιητικό εμβολιασμού ή rapid test 48 ωρών για τη συμμετοχή σας.

***Σε περίπτωση που θελήσετε να διακόψετε ή δεν καταφέρετε να ολοκληρώσετε το σεμινάριο, δεν προβλέπεται επιστροφή χρημάτων.

Τεχνουργείο

https://www.facebook.com/events/1411685259247179/