Τρίτη&Πέμπτη 5.00-7.00 @ Oν Οff Studio
16,18,23,25,30/06, 02,07,09,14,16/07
Αυτό το εργαστήριο καθοδηγεί τους συμμετέχοντες σε μια εξερεύνηση σωματικού θεάτρου μέσα απο την έννοια του χώρου. Το μάθημα της Τρίτης θα περιλαμβάνει το τεχνικό κομμάτι και αυτό της Πέμπτης το ερευνητικό και παραστατικό.
Aπο τους εσωτερικούς χώρους του σώματος (αναπνοή/παρόρμηση) στη σωματοποίηση της έννοιας του 'καταλαμβάνω χώρο' και απο το παιχνίδι στους κάθετους χώρους των εναέριων ακροβατικών στους ατίθασους χώρους του πεδίου σύνδεσης με τους άλλους.
(ένα απο τα μαθήματα της Τρίτης αυτό που θα αφορά τα εναέρια ακροβατικά, θα γίνει σε διαφορετικό χώρο )
Αν επιθυμούμε θα δημιουργηθούν κάποια ολιγόλεπτα έργα που θα μπορέσουν να παρουσιαστούν σε συνεργασία με τους συμμετέχοντες/συναδέλφους των υπόλοιπων σεμιναριακών κύκλων και καλεσμένους καλλιτέχνες.
Απευθύνεται σε χορευτές, μουσικούς, ηθοποιούς, performer, συνθέτες, σκηνοθέτες και οποιονδήποτε θέλει να εξερευνήσει αυτόν τον τομέα.
Η Εύα Τσούρου είναι χορογράφος, εκπαιδεύτρια και περφόρμερ σωματικού θεάτρου και εναέριων ακροβατικων με πολυετή και διεθνή εμπειρία στο χώρο του χορού, του σωματικού θέατρου και του τσίρκου.Είναι βασική εκπαιδεύτρια του Duende School of Ensemble Physical Theatrer καθώς και Movement Director του Duende Ensemble. Η δουλειά της είναι αρκετά τεχνική, αλλά τι εννοούμε αναφερόμενοι στην τεχνική? Χρησιμοποιώντας τα λόγια της Αμερικανίδας φωτογράφου Diane Arbus η τεχνική του κάθε καλλιτέχνη σχετίζεται με κάποιες ατίθασες επιλογές τις οποίες έχει τολμήσει να κάνει ωστε να βρεθεί πιο κοντά σε ερωτήματα ζωής που τον στοιχειώνουν.
Κόστος: 95 ευρώ
Drop in για το μάθημα της Τρίτης (τεχνική-training): 12ευρώ
Απαραίτη η κράτηση θέσης. Περιορισμένος αριθμός συμμετοχόντων.
* Η κράτηση θέσης για τον κύκλο γίνεται με επικοινωνία με το email: mayastamati@gmail.com ή στο τηλέφωνο 6936250571
*Ο κατώτατος αριθμός για την πραγματοποίηση του κύκλου είναι τα 4 άτομα και ο ανώτατος τα 10 για λόγους ασφαλείας (θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας)
* Τηρούνται όλοι οι απαραίτητοι υγειονομικοί κανόνες .
* Ο χώρος είναι ευρύχωρος, αερίζεται συχνά και απολυμαίνεται
* Να έχετε μαζί σας μια δική σας πετσέτα και παγούρι με νερό
* Τα ρούχα που θα αλλάξετε θα πρέπει να φυλάγονται σε τσάντες ή σακούλες.
-Μοίρασμα, παρουσίαση, συζήτηση(feedback)
πάνω στις βιωματικές εμπειρίες και την αλλαγή
για όλους τους σεμιναριακούς κύκλους:
Σαββατο 18/07
15.00-23.00
Λεπτομέρειες για τη ροή του προγράμματος θα ανακοινωθούν σύντομα .
* Η κράτηση θέσης γίνεται με επικοινωνία με το email: mayastamati@gmail.com ή στο τηλέφωνο 6936250571
(θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας)
* Τηρούνται όλοι οι απαραίτητοι υγειονομικοί κανόνες .
* Ο χώρος είναι ευρύχωρος, αερίζεται συχνά και απολυμαίνεται
photo by Dimitra Sakellari
Intractable spaces
led by Eva Tsourou
Every Tuesday and Thursday 17.00-19.00
16,18,23,25,30/06, 02,07,09,14,16/07
This workshop will lead the participants on an exploration of the notion of space through physical theatre. Tuesday’s class will involve the technical part and Thursdays will be the research and performance day.
From the inner spaces of the body(breath and impulse) to the embodiment of the idea of inhabiting space , through to the vertical world of the aerial acrobatics and the intractable spaces where we connect with others.
(one of Tuesday’s classes the one involving the aerial work, will happen in a different space)
After the completion of the work we have the option of sharing some small performances in collaboration with the the facilitators and participants of the other workshops that will be happening at the space during the same month.
The workshop is open for performers, dancers, musicians, actors, directors and whoever is open to work with their bodies within a group.
Reservation required. Limited number of participants.
All safety measures will be observed.
For reservation: mayastamati@gmail.com or 6936250571
Eva Tsourou is a choreographer, trainer and performer of physical theatre and aerial acrobatics with a long and international experience in the fields of dance, theatre and circus. She is one of the basic trainers of the DUENDE School of Ensemble Physical Theatre and a Movement Director of the DUENDE Ensemble.. Her work s very technical but what we really mean when we are referring to technique. Using Diane’s Arbus words we can say that every artist’s technique consists of some intractable choices that she has dared to take in order to come closer to the life questions that haunt her.
Δεν υπάρχουν σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου